..Многих из нас посещает чувство ностальгии. Кто-то грустит о политическом режиме, кому-то не хватает незыблемого авторитета нашей бескрайней Родины на мировой арене. Кто-то скучает по ушедшей беззаботной молодости, а кто-то по детству. Но так или иначе, все эти воспоминания связаны с СССР! Цель этой темы- не вернуть СССР. Цель темы- не забыть его.
И так начнём!
7 любопытных фактов о граненом стакане
Днем рождения этой стеклянной посуды считается 11 сентября 1943 года. Как свидетельствует история, именно в этот день на стекольном заводе в Гусь-Хрустальном был выпущен первый советский граненый стакан.
Дизайн граненого стакана советского образца приписывают Вере Мухиной, автору монументальной композиции «Рабочий и колхозница». Впрочем, документального подтверждения этому нет. По некоторым сведениям, Вера Игнатьевна разработала форму стакана специально для советского общепита.
«Мухинский» стакан, благодаря гладкому кольцу, идущему по окружности и отличающему его от граненого стакана традиционной формы, получился не только весьма прочным, но и удобным для мытья в посудомоечных машинах. Благодаря этому советский стакан на долгие годы прописался в столовых и на железнодорожном транспорте.
А также активно использовался в уличных автоматах по продаже газированных напитков.
Размеры стандартного граненого стакана — 65 миллиметров в диаметре и 90 миллиметров в высоту. Самый первый стакан имел 16 граней, что считается сегодня «классикой жанра». Встречаются экземпляры и с 12, и с 14, и с 18, и с 20 гранями, а также с 17 гранями (но они не столь типичны, так как выпускать стаканы с четным количеством граней проще). На дне стакана, как правило, выдавливалась цена — 7 или 14 копеек (столько стоили «20-гранники»).
Что касается обычного граненого стеклянного стакана (без верхнего гладкого ободка), то он был известен куда раньше — еще во времена Петра Первого. Засвидетельствовано, что граненый стакан императору подарили в качестве небьющейся посуды для распития спиртных напитков. Царь, увлекавшийся, как известно, корабельным делом, подарок оценил, заявив, что такой стакан не свалится на пол во время качки на корабле, а если и упадет, то не разобьется.
В более позднее время 12-гранный стакан с чаем был изображен на картине известного русского художника Кузьмы Петрова-Водкина «Утренний натюрморт» (1918 год). Эта посуда и стала прародителем советского граненого стакана.
Выражение «сообразить на троих» напрямую связано с советским граненым стаканом. Дело в том, что до стеклянного ободка в 200-граммовом стакане помещается ровно 167 граммов водки — треть пол-литровой бутылки, что позволяет поделить ее содержимое «по совести».
Зачем Андрей Малахов раздул скандал вокруг правнучки Леонида Ильича Брежнева?
Три вечера подряд на главном канале страны обсуждали судьбу «любимой правнучки вождя», попавшей в психушку.
Визуальная сенсация состоялась: бритая наголо наследница генсека, говорящая языком даже не «дурки», а зоны, – это уже шок.
А вот факты: Малахов опять недоговорил, передернул и скормил под видом свежего вчерашний бульон.
Всем обнаружившим у себя признаки отравления советую обратиться к архивам «Экспресс-........
Так вот, еще лет 5 назад Виктория Филиппова дала «ЭГ» серию интервью. Внучка Брежнева, которая, по Малахову, обобрала дочь и сплавила ее в дурдом, подробно рассказала, что за фрукт ее Галюша, куда и как ушли квартиры, дачи, бриллианты…
Представляя в таком объеме одну позицию, можно было хотя бы намекнуть на другую? Малахов этого почему-то не сделал…
– В программе лишь мимоходом сказали, кто взял к себе сейчас Галину. – Тут вся собака зарыта!
Эти люди второй раз предали Галину Брежневу (уже не правнучку, а дочь).
Первый раз был, когда они привели к ней гостей, наливали шампанское и снимали в таком виде, когда любой из нас, подвыпив, будет выглядеть отвратительно.
Долгие годы нам назойливо крутят этот ее единственный ракурс, настраивая на определенную реакцию.
Не отдельных дочь, внучку или правнучку – всю семью Брежневых выставляют в черном свете.
Когда сейчас социологи опрашивают людей об отношении к эпохе Брежнева, оказывается, что именно его они называют лучшим правителем.
А если люди будут так думать, сравнивать, то могут прийти к неутешительным выводам...?
Поэтому надо показать, кто нами правил – какая калеченая семья...
«Золотой ключик» - «Красного графа» Алексея Толстого.
Недавно исполнилось ровно 130 лет со дня рождения писателя Алексея Николаевича Толстого. Сейчас уже мало кто помнит, что в советские времена его называли «красным графом». читать дальше
Дворянин по происхождению, Толстой поначалу категорически не принял Октябрьскую революцию 1917 года и эмигрировал за границу. Однако неприязнь вовсе не помешала ему через несколько лет вернуться на Родину и стать одним из самых любимых писателей Сталина.
ДВОРЯНСКИЙ ТРЕУГОЛЬНИК
Алексей Толстой родился 10 января 1883 года (по старому стилю - 29 декабря 1882 года) в уездном городке Николаевске Самарской губернии (ныне город Пугачев Саратовской области). Отцом будущего писателя был крупный землевладелец граф Николай Александрович Толстой, а матерью - Александра Леонтьевна, урожденная Тургенева, двоюродная внучка декабриста Николая Тургенева. Специалисты установили, что по линии отца Алексей-Толстой приходится дальним родственником другому великому русскому писателю, Льву Толстому.
При этом биографы указывают, что граф Николай Толстой был лишь биологическим отцом Алексея. Еще до рождения мальчика его мать из-за постоянных скандалов и обвинений в неверности сбежала от мужа к земскому чиновнику из Николаевска Алексею Аполлоновичу Вострому. В итоге брак Николая Толстого с неверной женой был расторгнут, а Самарская епархия постановила: Александру Леонтьевну оставить «во всегдашнем безбрачии», то есть запретить ей на всю оставшуюся жизнь вступать в церковный брак. Бывшая графиня вместе с сыном Алексеем перебралась в дом Бострома, и вокруг нее на долгие годы выросла стена общественного отчуждения.
Тем не менее, став взрослым, Алексей называл Бострома своим отцом. Только в 1896 году, когда назрела острая необходимость в продолжении образования, власти наконец-то разрешили выдать мальчику метрическое свидетельство о том, что он родился в дворянской семье. Лишь с этого времени подросток получил право именовать себя в документах «граф Алексей Толстой».
Его детство почти целиком прошло в имении отчима в селе Сосновка Самарской губернии (сейчас поселок Павловка), где он получил достаточное для того времени домашнее образование. В 1897 году Алексей успешно поступил в Сызранское реальное училище, а в 1898 году перевелся в Самару. Только осенью 1900 года Бостром наконец продал свой хутор в Сосновке, и все смогли переехать в его собственный дом на Саратовской улице (в Самаре сейчас это улица Фрунзе, 155).
РЕАЛИСТЫ-ШКОДНИКИ
Интересные воспоминания об учебе будущего писателя оставил его одноклассник Евгений Ган, в советское время - кандидат технических наук, доцент Куйбышевского политехнического института.
«Помню, что, придя в первый раз после каникул в свой класс, я увидел высокого для своих лет, стройного мальчика с красивым лицом, - вспоминал Ган. - В целом Толстой 5, 6 и 7-го классов вспоминается мне как жизнерадостный, дружелюбно настроенный ко всем товарищам юноша, уже тогда проявлявший ту склонность и способность к юмору, которые в развитой уже форме сказались впоследствии на его произведениях... Он мог "отмочить" какую-нибудь шутку, огорошить кого-нибудь (включая учителей) неожиданной выходкой... которая могла окончиться достаточно неприятно для виновного».
Далее одноклассник приводит случай, когда он сам, Алеша Толстой и еще один ученик пришли по какой-то необходимости домой к учителю немецкого языка Кригеру, имевшему школьное прозвище Циркуль. Но в момент их визита немец куда-то ненадолго вышел, и прислуга разрешила мальчикам подождать его в гостиной. А тут оказалось, что на столе выставлен обед для хозяина дома: нарезанная ветчина, хлеб, салат и даже пиво. Время шло, но учитель все не являлся. И тогда, по словам автора воспоминаний, кто-то из мальчиков (может быть, даже Леша Толстой) решил попробовать хлеба с ветчиной и пива. К нему тут же присоединились другие. Кусок за куском - и уже через несколько минут тарелки оказались пустыми. И тут вдруг ученики услышали голос возвращающегося Циркуля. В ужасе от неминуемого наказания все трое выскочили на улицу через открытое окно и пустились наутек. На другой день Кригер пришел жаловаться к директору училища на «недопустимое поведение троих реалистов». Однако его прислуга не спросила у пришедших фамилий и не запомнила их в лицо, и потому всем троим хулиганам удалось избежать наказания за свое чревоугодие. Всплыла же эта история только в 1982 году, когда впервые были опубликованы воспоминания Гана. К тому моменту уже не было в живых ни его самого, ни его школьного приятеля Алексея Толстого.
УВЕКОВЕЧИЛ ОТЦА
В дальнейшем граф Алексей Толстой получил образование в Санкт-Петербургском технологическом институте и Высшей технической школе в Дрездене. В литературе он дебютировал в 1907 году поэтическим сборником «Лирика». В 1910-1912 годах писатель опубликовал романы -Чудаки» и «Хромой барин», а также цикл рассказов и повестей под общим название «Заволжье». Все эти произведения, по словам самого Толстого, были навеяны его впечатлениями о жизни в Самарской губернии и Самаре. По мнению критиков, его литературный персонаж. Мишука Налымов, самодур, пьяница и хам, в характере имеет много общего с биологическим отцом писателя - графом Николаем Толстым.
Октябрьский переворот, как уже было сказано, он не принял, и несколько лет жил сначала в Париже, а потом в Берлине. Но в 1923 году неожиданно для многих граф Толстой вернулся обратно, в Советскую Россию. Здесь в 1920-1930-х годах он написал свою знаменитую трилогию «Хождение по мукам», за которую впоследствии и получил первую Сталинскую премию. Второй такой же награды он удостоился за роман «Петр Первый», а третьей - уже посмертно за пьесу «Иван Грозный». Толстой скончался 23 февраля 1945 года, не дожив меньше трех месяцев до великого праздника Победы.
В 1983 году, к столетию со дня рождения писателя, в Самаре, в прежнем доме Алексея Бострома на улице Фрунзе, был торжественно открыт первый и до сих пор единственный в мире Музей-усадьба Алексея Толстого.
«ПРИКЛЮЧЕНИЯ БУРАТИНО»
Несмотря на то что в большинстве своих произведений Алексей Толстой напрямую не прославлял коммунистический режим, советская власть не уставала осыпать его неслыханными для того времени благами, почестями и льготами. Ведь Сталин прекрасно понимал, что факт наличия в стране литературного гения подобного масштаба является в глазах всего мира мощным доказательством величия и непобедимости советского государственного строя.
Показательной в этом отношении является история создания знаменитой сказки «Золотой ключик, или Приключения Буратино». Еще в 1923 году Алексей Толстой, будучи в эмиграции, начал переводить на русский язык произведение Карло Коллоди «Приключения Пиноккио». Однако простой пересказ текста ему быстро надоел, и писатель снова вернулся к сюжету только весной 1934 года. Считается, что заказ на такую работу Тол* стому поступил с «верхов». Власть хотела получить от «красного графа» не просто сказку, а идеологически выдержанное произведение, которое должно было воспитывать в советских детях чувство классового превосходства по отношению к буржуазии.
От исходного текста «Приключений Пиноккио» Толстой в итоге ушел довольно далеко, и не только потому, что итальянская сказка не соответствовала принципам социалистического реализма. По оценкам критиков, произведение Коллоди излишне перенасыщено морализаторством и поучениями. А Толстому удалось вдохнуть в своих героев человеческие чувства, наполнить сказку жизнерадостностью, оптимизмом и весельем.
В августе 1936 года работа над «Золотым ключиком» была закончена, и автор передал рукопись издательству «Детгиз». Тогда же сказку начала печатать газета «Пионерская правда». Почти одновременно Толстой написал пьесу с тем же названием для Центрального детского театра, а в 1939 году подготовил сценарий одноименного фильма, который поставил режиссер Александр Птушко. До 1986 года «Приключения Буратино» в СССР издавались 182 раза, общий тираж превысил 14,5 миллиона изданий. Сказка была переведена на 47 языков мира.
По воспоминаниям современников, незадолго до окончания работы над книгой Алексей Толстой приезжал в Самару, и здесь им были написаны ее заключительные строки. Поэтому, по мнению общественности, вполне логичным выглядело бы открытие в родном городе Толстого не только памятника великому земляку, но и скульптурной композиции с изображением героев «Золотого ключика».
Последний раз редактировалось schachmat; 09.10.2013 в 22:44.
Сегодня 02 октября 2013г ... повод выпить Верке Сердючке – 40!!!
2 октября 1973 года пришел в этот мир Андрей Данилко.
- Или Верка Сердючка.
Кто из них настоящий, а кто – alter ego, разобрать все равно уже невозможно.
Оставим это потомкам...
Также в этот день...
- 1914 – Юрий Борисович Левитан, диктор Всесоюзного радио с 1931 года, диктор Государственного комитета Совета Министров СССР по телевидению и радиовещанию, народный артист РСФСР (1973), народный артист СССР (1980). В годы Великой Отечественной войны читал сводки Совинформбюро. В общем, платиновый голос радиопростора на все века.
- 1964 – Евгений Сидихин, советский и российский актер театра и кино, телеведущий.
- 1966 – Лидия Вележева, российская актриса театр и кино (сериалы «Идиот», «Воровка»).
- 1987 – на Первом канале Центрального телевидения СССР вышла в эфир первая программа «Взгляд».
Не чокаясь...
В 1974 году умер Василий Шукшин, талантливый актер, режиссер и писатель. Внезапность его смерти до сих пор оставляет загадки.
1981 – Павел Нилин, советский писатель, киносценарист («Дурь», «Впервые замужем»).
В Харькове...
1910 – между Белгородом и Харьковом начала действовать телефонная линия общего пользования.
- А на Руси в эти дни начинались молодежные вечерки – трофимовские вечерины.
Парни и девушки, собравшись вместе за чашкой чая с медом, за шутками и песнями выбирали себе невест и женихов.
За кремлевской стеной. Путь Л.И.Брежнева к власти.
Интереснейший послеперестроечный документальный фильм о Л.И.Брежневе, в котором анализируется его путь во власти, начиная с самых первых лет, о его подходе к укреплению своей власти, формированию своей команды из выпускников своего института, со своей малой родины, о последовавшей победе над соперниками, и о поражении от болезни, заставившей его постепенно отойти от управления страной.
Фильм помимо прочего может похвастаться историческими кадрами награждения Леонида Ильича третьей звездой Героя СССР, интервью с Владимиром Семичастным, главой КГБ СССР, которого Брежнев сменил на Юрия Андропова, интервью с Владимиром Калиниченко, бывшим следователем по особо важным делам Прокуратуры СССР. http://cccp.tv/video/Za_kremlevskoi_stenoi/
Жена заммэра Москвы Ликсутова стала самой богатой женщиной Эстонии.
Супруга заместителя мэра российской столицы, главы департамента транспорта и развития дорожно-транспортной инфраструктуры города Максима Ликсутова (Родился 19 июня 1976 года в городе Локса Эстонской ССР,СССР) названа самой богатой женщиной Эстонии с состоянием в €103,6 млн, сообщает эстонское издание "Aripaev".
По данным издания, Татьяна Ликсутова заняла 12-е место в списке самых состоятельных людей Эстонии. Среди женщин она оказалась первой.
Значительную роль в столь высокой оценке состояния 33-летней Ликсутовой сыграло то, что в июне она вместо мужа стала собственником 50% акций Transgroup Invest. Этот холдинг зарегистрирован в Эстонии и занимается транспортно-экспедиторским бизнесом. Его активы составляют свыше €200 млн.
Также во владение супруги Максима Ликсутова перешло девять объектов недвижимости в Таллине и 242 650 акций компании Tallinna Vesi, принадлежавшие ранее ее мужу.
Отмечается, что руководитель московского департамента транспорта избавился от всех бизнес-активов, чтобы посвятить себя политике.
P.S. - > Бизнес Максима Ликсутова в Эстонии.
В 2005 г. Ликсутов получил гражданство Эстонии «за вклад в развитие местной экономики».
- С приходом на службу в правительство Москвы Ликсутов от него отказался и продал принадлежащие ему доли в бизнесе. В 2012 г. журнал ...... оценил состояние Ликсутова в $500 млн. Эстонская газета «День за днём», 24 декабря 2007 пишет:
«Максим Ликсутов и его партнёр Сергей Глинка стали известными в Эстонии примерно в 1997, когда они начали строить в Эстонии угольный терминал для российского экспорта на Запад. Молодые бизнесмены быстро завоевали внимание как образец т.н. российских бизнесменов нового времени. Их характеризуют безупречные костюмы, машины экстра-класса, хорошие манеры, знание западного делового этикета. Единственное, что отличало их от западных бизнесменов, так это то, что они оставались в тени и старались не привлекать внимания журналистов. Их предприятие Transgroup Invest находится в чёрном, как уголь, блестящем здании на улице Йыэ в Таллинне. Еще молодые бизнесмены открыли там итальянский ресторан Gianni. На шикарно обставленной церемонии открытия они играли в прятки с фотографами, всеми силами стараясь не попасть на снимки. »
Спортивная карьера.
В возрасте 15 лет стал мастером спорта по скоростным видам подводного плавания, трижды становился чемпионом Эстонии по этому виду спорта (1988, 1989, 1990), побеждал на Первенстве Скандинавских стран (1990). В 1991 стал победителем Первенства СССР по подводному ориентированию. В 1993 в составе команды пловцов установил рекорд, попавший в Книгу Гиннесса, проплыв 100 км в бассейне.
На должности главы департамента транспорта особое внимание уделяет велосипедной инфраструктуре.
Ирония судьбы, или С лёгким паром!
У каждого народа есть свои традиции.
У русского - советского народа одной из древнейших традиций является посещение бани. Русская баня за время своего существования успела превратиться из обычного помещения для совершения гигиенических процедур в настоящее культовое заведение. Человек, который привык ходит в бани ни за что не променяет её ни на ванну, ни на душевую кабину, ни на джакузи.
- Поход в баню это целый ритуал, и опытные любители бани стараются его неукоснительно придерживаться. Для начала рассмотрения этого ритуала необходимо вспомнить, что баня с давних времён на Руси считалась местом обитания нечистой силы. По поверьям, вся та грязь, которую с себя смывал человек, становилась «добычей» домовых и прочих представителей иррациональных сил. Именно поэтому наличие в бане яркого освещения изначально не приветствовалось. Яркий свет мог напугать нечисть, и она могла, опять-таки, по поверьям, начать такому человеку мстить, перебираясь в его дом. В бане девушки проводили обряд гадания на суженого в рождественские и крещенские вечера. Если вы верите в наличие потусторонних сил, то не освещайте ярким светом помещение парной – главной части любой бани.
- Перед тем как идти в баню, её нужно хорошо протопить. Топить банную печь лучше дровами плодовых деревьев или берёзовыми поленьями. Плодовые деревья создадут не только тепло, но и наполнят помещение особым ароматом. Время протапливания бани зависит от её площади. Если площадь парной не превышает 20 кв.метров, то топить печь нужно в течение 5 часов. Если меньше, то жар будет не такой, какой готовят профессиональные банщики.
- Использование в бане веника – особый ритуал. Чаще всего применяется веник из дуба или берёзы. Вязать такие веники лучше в первой декаде лета, потому что в этот момент в них уже не будет много древесных смол, а листья хорошо закрепятся на ветках, которые и станут частью веников. Перед использованием веника его обязательно нужно замочить. Неопытные банщики помещают веник в кипяток. Это большая ошибка, так как при таком замачивании веник может потерять важные полезные вещества. Замачивать веник перед использованием нужно в холодной воде примерно 20-25 минут.
- В парилку нужно заходить несколько раз. Первый раз – для «сугреву». Обычно длительность первого захода не превышает 20 минут. За это время человек должен устроиться на скамье в парной и просто вдыхать аромат пара.
Температура в бане в этот момент должна быть около 80-90 градусов. При такой температуре кровообращение начинает приходить в тот режим, при котором лучше всего идёт обмен веществ. После первого захода, нужно выйти в предбанник и хлебнуть горячего чая. Чай позволит телу изнутри почувствовать тепло русской бани.
- Следующий шаг – второй заход в парную. Во время этого захода можно начинать мыться с использованием веника. Однако хлестать друг друга этими вениками не нужно – ничего хорошего для вашей кожи от этого не прибавится. Лучше наносить несильные удары по открытым участкам кожи, после чего использовать качественное мыло и мочалку.
С лёгким вас паром!
P.S. - > Русские послы при дворе Людовика XIV писали, что их величество «смердит аки дикий зверь».
Самих же русских по всей Европе считали извращенцами за то, что те ходили в баню раз в месяц – безобразно часто.
- Античный мир возвел гигиенические процедуры в одно из главных удовольствий, достаточно вспомнить знаменитые римские термы.
До победы христианства только в одном Риме действовало более тысячи бань.
Христиане - католическая, в первую очередь - придя к власти, закрыли все бани.
Если в ХV – ХVI веках богатые горожане мылись хотя бы раз в полгода, в ХVII – ХVIII веках они вообще перестали принимать ванну. Правда, иногда приходилось ею пользоваться – но только в лечебных целях. К процедуре тщательно готовились и накануне ставили клизму. Французский король Людовик ХIV мылся всего два раза в жизни – и то по совету врачей. Мытье привело монарха в такой ужас, что он зарекся когда-либо принимать водные процедуры.
- Духи – важное европейское изобретение – появились на свет именно как реакция на отсутствие бань.
Первоначальная задача знаменитой французской парфюмерии была одна – маскировать страшный смрад годами немытого тела резкими и стойкими духами.
История Красной Звезды.
Фабричный молот, сельский плуг
В её лучах горят.
Рабочий, пахарь — брат и друг —
Мы стали в тесный ряд!
Демьян Бедный, «Путеводная звезда» читать дальше
Первые упоминания о пятиконечной звезде были найдены еще в Месопотамии и датируются 3000 годом до Рождества Христова. У древних иудеев звезда с пятью лучами служила символом города Иерусалима. Греки, обожествляя Венеру, обозначили ее пятиконечной звездой. В пентаграмму вписывалась и человеческая фигура, рассматривавшаяся как «золотая пропорция», которой пользовались древнегреческие ваятели и архитекторы. Пять лучей звезды олицетворяли в учении пифагорейцев единение пяти элементов - воды, земли, воздуха, огня и мир пифагорейских идей (эйдосов). Эта тема единения пяти составляющих постоянно возникала в человеческой истории. У христиан пятиконечная звезда соединяла пять Христовых ран и служила надежной защитой от ведьм и демонов. Звезда советского времени символизировала единство интересов трудящихся всего мира так же это символ Красной Армии.
- Многие, возможно, не знают, что история пятиконечной звезды в России началась задолго до революции 1917 года и берет свои истоки в другой революции – французской. Именно во Франции на рубеже XVIII-XIX веков звездочки появляются на эполетах и головных уборах офицеров и генералов, определяя их чин. В данном случае своё обоснование пентаграмма почерпнула из мифологии Древнего Рима, где символизировала Марса и изображала лилию, из которой родился этот бог войны.
Кра́сная звезда́ — геральдический знак, который был символом Красной Армии, присутствовал на флаге и гербе СССР, флагах и гербах некоторых стран Варшавского договора. В СССР под ней подразумевалось единство мирового пролетариата всех пяти континентов Земли: пять концов звезды — пять материков планеты. Красный цвет — цвет пролетарской революции, он должен был объединить все пять континентов единой целью и единым началом.
Красная звезда обычно именовалась «марсовой звездой» по имени древнеримского бога войны Марса. В советской традиции Марс символизировал защиту мирного труда. Поэтому не случайно, именно красная звезда расположена над планетой в гербе СССР. Красная звезда символизировала освобождение трудящихся от голода, войны, нищеты и рабства.
- Под влиянием французов император Николай I ввел пентаграмму и в российскую армию. 1 января 1827 года золотые кованые звездочки появились на эполетах, а 29 апреля 1854 года – уже шитые украсили введенные погоны.
После Февральской революции Временное правительство погоны отменило, но от «марсовой звезды» не отказалось. 21 апреля 1917 года военный и морской министр А. Гучков помещает пятиконечную звездочку на околышки фуражек моряков – прямо над якорем.
Однако наиболее ярко «марсова звезда» зарекомендовала себя после другой революции – Великой Октябрьской. Не успело молодое советское правительство начать формировать Красную армию, как возникла насущная необходимость в новой символике. Это было в немалой степени вызвано тем, что в пожаре Гражданской войны противоборствующие стороны были зачастую одеты в одежду одного и того же покроя и в бою нелегко было отличить чужих от своих. Так в символике Страны Советов впервые появляется знаменитая красная пятиконечная звезда.
К сожалению, точных, подтвержденных документально, свидетельств об авторе этого символа не сохранилось. Одни историки считают, что звезду предложил один из комиссаров Московского военного округа Н. Полянский, другие – что это сделал член Всероссийской коллегии по организации и управлению Красной армии – К. Еремеев.
Достоверно известно, что впервые новый символ был упомянут в газете «Известия» 19 апреля 1918 г. Там была опубликована заметка о том, что Комиссариатом по военным делам утвержден чертеж нагрудного знака в виде красной звезды с золотистым изображением молота и плуга. Первоначально красная звезда несла на себе еще и изображение книги, но это выглядело чересчур аляповато и книгу убрали.
Официально символ под названием «марсова звезда с плугом и молотом» был утвержден приказом Л.Троцкого от 7 мая 1918 г. Там же было сказано следующее: «Красноармейский значок есть принадлежность лиц, состоящих на службе в войсках Красной армии. Лицам, не состоящим на службе в составе Красной армии, указанные знаки предлагается немедленно снять. За неисполнение сего приказа виновные будут преданы суду военного трибунала».
- Сначала «марсова звезда» носилась на треугольной колодке, цепляемой на левой стороне груди. Однако эта форма оказалась неудобной, и ювелирная фирма предложила размещать звезды на венках из лавровых и дубовых листьев, которые остались от старых знаков.
Какое-то время форма и расположение звезды сильно варьировались. 29 июля 1918 г. Троцкий издает еще один приказ, где красную звезду обязывали носить на околышке фуражки. Покрытый лаком, значок-кокарда был более выпуклой формы, а лучи звезды имели более округлые края.
- Наибольшее количество кривотолков, и тогда и сейчас, вызывало значение символа красной звезды. Ненавистники Советской власти тут же вспоминали масонов, а то и сатанистов. Насчет масонов. Безусловно, они в России были довольно давно. Сперва масоны несли просветительские идеи, а после Радищева и восстания декабристов начали выражать интересы прозападного либерального дворянства, интеллигенции и крупной буржуазии. Как известно, большевики либералов давно недолюбливали, а после Февральской революции вообще стали по другую сторону баррикады. Ну а масонов вообще не жаловали. То ли дело – символика США, которая действительно создавалась масонами, и чего никто особо и не скрывал (отсюда и звезды на флаге, и пирамида с глазом на долларе и др.).
- Что до красной звезды, то большевики руководствовались при ее выборе относительной новизной символа и его вполне традиционными смыслами – военным («марсова звезда»), защитным (пентаграмма, как оберег) и путеводным (как символ высоких устремлений).
Конечно, новая символика (не без пропаганды противников советской власти) поначалу вызывала у части простого народа суеверное опасение. Недаром 11 февраля 1919 г. на конференции 2-й Советской (Украинской) дивизии начальник ее политотдела И. Минц сетовал, что «крестьянская молодежь полна предрассудков против «коммуний», против новой «кокарды» – красноармейской звезды…».
- А тут еще большевики допустили и недосмотр, расположив новый символ двумя лучами вверх. Это видно и по первым нагрудным знакам, и на некоторых большевистских плакатах (например, плакат Д. Моора «Советская Россия – осажденный лагерь. Все на оборону!» 1919 г.). А, после работы Э. Леви такое положение звезды стало трактоваться как знак сатанизма. При этом совсем забылось, что перевернутая пентаграмма была на печати императора Константина (того, который сделал христианство официальной римской религией) и вообще долгое время трактовалась как символ Преображения Иисуса Христа (это можно увидеть, например, на иконе А.Рублева). Естественно, обнаружив такую реакцию, большевики придали звезде более «благопристойное» положение.
Давайте посмотрим, как объясняли простому народу символику Красной Звезды сами комиссары РККА в листовке 1918 г.: «…Красная звезда Красной армии – это звезда Правды… Поэтому на красноармейской звезде и изображен плуг и молот. Плуг пахаря-мужика. Молот молотобойца-рабочего. Это значит, что Красная армия борется за то, чтобы звезда Правды светила пахарю-мужику и молотобойцу-рабочему, чтобы для них была воля и доля, отдых и хлеб, а не только нужда, нищета и беспрерывная работа… Она есть звезда счастья всех бедняков, крестьян и рабочих. Вот что означает красная звезда Красной армии». В общем, никаких сатанинских, оккультных или масонских трактовок.
- На этом история Красной звезды не закончилась. 16 января 1919 г. шитые звезды украсили новый головной убор красноармейцев. Формой он копировал шлемы русских витязей и поэтому поначалу его окрестили «богатыркой». Однако вскоре его стали называть по фамилиям знаменитых красных командиров – «фрунзевкой» и «буденовкой» (последнее название и прижилось).
Происходили изменения и в дизайне звезды. 13 апреля 1922 года, изображенный на ней, плуг заменили более изящным серпом. А 11 июля того же года изменилась и форма звезды – она перестала быть выпуклой, а ее лучи снова распрямились. В таком виде она окончательно утвердилась в Красной (а затем Советской) армии.
В 1923 году, уже без орудий труда (чтобы не повторять военную эмблему) Красная Звезда увенчала герб Советского Союза и гербы практически всех советских республик. Интересно, что на герб РСФСР она попала позже всех – в 1978 году! Также интересно, что в 1930-х годах предлагался проект сделать звезду 11-лучевой (по числу союзных республик).
Перейдя на герб СССР, пятиконечная звезда приобрела уже более глобальную символику. Речь шла уже о пяти материках, где идет кровавая борьба за освобождение трудового народа от эксплуатации.
- В 1924 году пятиконечная звезда появляется на флаге СССР, в 1928 г. (с портретом юного Ленина) появляется октябрятская звездочка, в 1935 г. украшенная самоцветами звезда увенчала Спасскую башню Кремля, а в 1942 г. форму звезды принимает пионерский значок (до этого он носил форму флага).
Казалось бы, что с распадом Советского Союза кончилось и время Красной звезды. Осколки державы избрали себе новые символы, звезда осталась лишь в символике Коммунистических партий. В России поговаривали даже, что и Кремлевские звезды не мешало бы заменить двуглавыми орлами.
Однако нарастающее социальное напряжение, моральный и экономический упадок на постсоветском пространстве заставил некоторых политических лидеров относиться к советской символике более осторожно. Так в 2002 году, пытаясь хоть как-то восстановить «распавшуюся связь времен», министр обороны России С. Иванов предложил, а Президент В. Путин утвердил возвращение пятиконечной звезды в символику Российской армии.
Как бы ни старались злые языки приравнять Советский Союз к гитлеровской Германии, а Красную звезду к нацистской свастике, этого у них пока не получилось. А уж пентаграмме так и вовсе ничего не грозит. Иначе придется делать 50 дырок во флаге США, 12 дырок во флаге Евросоюза, не говоря о массе других флагов и гербов.
Последний раз редактировалось schachmat; 09.10.2013 в 22:43.
Мастер второго плана... Евгени Евстигнеев. 9 октября 1926 года в Нижнем Новгороде родился Евгений Евстигнеев, выдающийся советский актёр театра и кино.
Евстигнеев был лауреатом множества государственных премий и наград и сыграл десятки ролей в театре.
На широком экране Евстигнеев в основном играл второстепенные и эпизодические роли, но за счёт обаяния и харизмы актёра его персонажи каждый раз получались колоритными и запоминающимися.
Вспомним яркие роли Евгения Евстигнеева, которыми знаменитый мастер смог добавить известным фильмам глубины и очарования.
- В 1964 году Евгений Евстигнеев снялся в роли второго плана в режиссёрском дебюте Элема Климова – подростковой советской комедии «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён». Эта роль принесла Евстигнееву всесоюзную славу.
- В 1966 году Евстигнеев снялся у Эльдара Рязанова в комедии «Берегись автомобиля» - актёру досталась роль Евгения Александровича, режиссёра народного театра.
- В экранизации романа Ильфа и Петрова Евстигнеев сыграл роль Александра Ивановича Корейко, подпольного миллионера, ставшего мишенью Остапа Бендера.
- Спустя пять лет после картины «Берегись автомобиля» Евгений Евстигнеев сыграл ещё в одной комедии Рязанова. Актёр здесь исполнил роль инженера Валентина Воробьёва, который решил похитить картину Рембрандта ради того, чтобы его друг, которого сыграл Юрий Никулин, смог сохранить работу.
- Евгений Евстигнеев сыграл ещё в одном проекте Эльдара Рязанова - итало-советской комедии «Невероятные приключения итальянцев в России», где исполнил второстепенную роль хромого итальянца, последовавшего по следам затерянного клада. Интересно, что Евстигнеев стал единственным советским актёром, сыгравшим в этой картине итальянца.
- В детективном сериале «Семнадцать мгновений весны» Евстигнеев исполнил небольшую роль профессора Плейшнера, настроенного против нацистов немца, завербованного советской разведкой. Персонаж Евстигнеева по сюжету сразу же провалил задание и был схвачен, тем не менее эта фигура среди прочих даёт дальнейшее развитие сюжету.
- В трагикомедии Алексея Коренева по мотивам пьесы Валентины Азерниковой Евгений Евстигнеев также исполнил второстепенную роль – родственника молодых родителей, роли которых исполнили Марина Дюжева и Евгений Стеблов.
- Евстигнеев часто появлялся на экране в образах различных персонажей в сказках и детских фильмах. Одним из таких примеров является мюзикл Леонида Нечаева «Про Красную Шапочку» 1977 года. Главные роли в этой картине исполнили Яна Поплавская и Владимир Басов.
- В знаменитом пятисерийном детективе по повести братьев Вайнеров Евстигнеев сыграл эпизодическую роль вора Петра Ручникова по кличке «Ручечник». Хотя актёр появляется лишь в одном эпизоде и произносит всего несколько реплик, некоторые из них были расхвачены на цитаты.
- Один из редких случаев, когда фильм с Евстигнеевым в главной роли добился успеха в прокате. Кроме того, картина получила несколько премий, в том числе на международном фестивале в Перудже. Вместе с Евстигнеевым на роль Преображенского пробовались Леонид Броневой, Юрий Яковлев, Михаил Ульянов и другие известные актёры.
Наши соотечественники, которые составили славу американского кино.
10 октября 1985 года ушел из жизни знаменитый американский актер Юл Бриннер – при рождении Юлий Борисович Бринер.
Лучший способ почтить его память - вспомнить о нем и о других наших соотечественниках, много сделавших для развития американского кинематографа. Юл Бриннер
Юлий Борисович Бринер родился в 1920 году во Владивостоке. Когда мальчику было четыре года, его отец влюбился в актрису Екатерину Корнакову – жену великого Алексея Дикого. Влюбленные бросили семьи и сбежали в Харбин. Интеллигенции оставаться в большевистской России было опасно, поэтому вскоре в Харбин переехала и мать будущей звезды американского кино – Мария Дмитриевна – с двумя детьми: Юлом и Верой. Забегая вперед, стоит сказать, что Вера Бринер стала известной американской пианисткой и педагогом.
Но это – еще впереди.
В 1934 году Мария Дмитриевна перебралась в центр русской эмиграции – Париж. И тем определила судьбу своих талантливых детей. Юл услышал, как поют русские цыгане, и «заболел». Мальчик стал учиться играть на гитаре, разучивал цыганские песни, даже выступал с ними в кабаре, подружился со знаменитым цыганским артистом Алешей Дмитриевичем. Париж вообще подарил юному Юлу множество потрясающих знакомств – Жан Кокто, Сальвадор Дали, Пабло Пикассо, Марсель Морсо, Жан Марэ. Юл чувствовал, что хочет и может заниматься именно творчеством. Помимо исполнения цыганских песен, он пробовал даже выступать в цирке. Словом, искал себя в разных жанрах.
- В 1941 году у матери Юла обнаружили рак. В Европе уже бушевала война, шанс вылечить Марию Дмитриевну, которую Юл обожал, был только в Америке. Там уже жила сестра Вера. Там же работал великий Михаил Чехов, которого Юл знал по рассказам второй жены отца актрисы Екатерины Корнаковой.
Бринеры переезжают в Нью-Йорк.
Юл хватается за любую работу – грузчика, вышибалы в ресторане, шофера, исполнителя цыганских романсов. Ему нужны деньги на лечение матери и на оплату уроков актерского мастерства, которые он берет у своего кумира – Михаила Чехова. В это время Юл знакомится с уже известной американской киноактрисой Вирджинией Гилмор, которая вскоре становится его женой и матерью его сына.
В 1943 году умерла мать Юла. А в 1945 году Юл, добавив в свою фамилию еще одно «н» и став Бриннером, дебютирует как актер на Бродвее в мюзикле «Песня лютни». Публика заметила молодого актера, на него стали ходить. Юл Бриннер стал гастролировать.
- В 1948 году они с Вирджинией снялись в первом в мире телевизионном ток-шок-шоу «Мистер и Миссис», которое имело огромный успех.
- В 1949 году Юл Бриннер впервые снялся в кино в фильме «Порт Нью-Йорк», а затем в картине «10 заповедей». Актер быстро стал известным. Его обожали женщины. Вирджиния Гилмор, обожавшая мужа, не могла перенести его успех – не актерский, мужской. Их брак, в итоге, распался.
А карьера Юла Бриннера набирала обороты.
- В 1957 году он получил «Оскара» за лучшую мужскую роль. В 1958 году русский американец сыграл вместе с Джиной Лоллобриджидой в картине «Соломон и царица Савская» и получил за эту работу миллион долларов – неслыханный гонорар по тем временам. А уж после культового фильма «Великолепная семерка» Юл Бриннер стал одним из самых знаменитых актеров мира, причем его слава распространялась даже на СССР, где вообще было запрещено любое упоминание о бывших соотечественниках, живущих на Западе. Талант, красота, обаяние Юла Бриннера сумели преодолеть даже «железный занавес».
За свою яркую творческую жизнь Юл Бриннер снялся более чем в сорока картинах. Он был знаменит на весь мир, богат, любим, словом, баловень судьбы. Умер Юл – Юлий Борисович – в Нью-Йорке, где и похоронен.
Эдвард Дмитрык
Эдвард Дмитрык – известный американский кинорежиссер, один из родоначальников жанра «нуар» в кино, человек, снявший культовый фильм «Дети Гитлера».
Семья Дмитрыков эмигрировала из села Буряковка под Тернополем сперва в Канаду, а затем в США. Обосновались в Сан-Франциско. Жили очень бедно. Эдвард с 14 лет начал сам зарабатывать на жизнь – торговал газетами. Затем устроился посыльным на киностудию «Парамаунт». Парень просто «заболел» кинематографом. На «Парамаунт» он прошел все ступени – от посыльного до помощника режиссера.
- Первую картину в качестве режиссера Эдвард Дмитрык снял в 1935 году. Это был фильм «Ястреб». В 1939 году талантливый кинематографист получил американское гражданство. Это был его «билет в жизнь». В 1943 году прогремел один из знаковых фильмов Эдварда Дмитрука – «Дети Гитлера», в котором он попытался осмыслить, как немецкий народ, особенно молодежь, могли «заразиться» нацизмом.
Дмитрык всегда придерживался левых взглядов и не скрывал этого. В 1944 году он вступил в коммунистическую партию. Во время Второй Мировой войны это было модно.
- А потом война закончилась, и началась эпоха маккартизма – одна из самых позорных в истории США. В 1947 году Эдвард Дмитрык попал в печально знаменитый «черный список» Голливуда. В него вошли десять самых знаменитых кинематографистов, которых комиссия Маккартни вычеркнула из профессии за коммунистические взгляды и приговорила к году тюремного заключения.
Эдвард Дмитрык просидел в тюрьме 6 месяцев. От него ушла жена. И режиссер сломался.
- Он уехал из США в Великобританию, снял там свой знаменитый фильм «Даждь нам днесь». Но тоска по родине заставила его вернуться в США. На работу Дмитрука никто не брал.
И он согласился дать показания против себя и своих знаменитых коллег, признавшись в своей «левизне». Режиссера простили власти, разрешили работать, но не простили за предательство коллеги. Он оказался в полной изоляции.
К счастью, страшная эпоха маккартизма закончилась. Жизнь постепенно вошла в свою колею. Эдвард Дмитрук продолжал работать в кино.
В его картинах снимались Марлон Брандо и Хамфри Богарт, Кларк Гейбл и Кирк Дуглас, Грегори Пек и Элизабет Тейлор, словом, все звезды того времени.
- В 1975 году Эдвард Дмитрык снял свою последнюю картину «Человеческий фактор» и принял решение уйти из кино. «Когда я умру, обо мне будут вспоминать не как о режиссёре, а только как об одном из «голливудской десятки», - с горечью писал режиссер. К счастью, он ошибся. В историю вошел и он, и его картины.
Умер Эдвард Дмитрык в 1999 году.
Братья Уорнеры
Считается, что кино – практически полностью американское детище, а Голливуд – воплощение американской мечты.
Только воплощали ее все те же выходцы с необъятных просторов Российской империи - СССР. Warner Bros. Pictures – легенда мировой киноиндустрии. Ее создали и назвали «в честь себя» братья Уорнеры – Гарри, Альберт, Сэм и Джек. А настоящие их имена были Гирш, Аарон, Шмуль и Ицхак. И фамилия братьев – не Уорнер, а Вонсколасер. Они родились на территории Российской империи, вместе с родителями эмигрировали в США. Здесь в 1904 году они основали свою первую кинокомпанию Duquesne Amusement & Supply Company, из колыбели которой и выросла Warner Bros. Pictures, логотип которой сегодня узнает каждый ребенок.
- К сожалению, во второй половине 40-х годов братья Уорнеры поссорились, и в 1967 году Warner Bros. Pictures была продана.
Луис Барт Мейер и Сэмюэль Голдвин
Рычащий лев и буквы MGM – логотип кинокомпании Metro-Goldwyn-Mayer – это не только история Голливуда, Америки, но и всего мирового кинематографа. А создатели легендарной кинокомпании – Луис Барт Мейер и Сэмюель Голдвин – это Лазарь Меир из Минска и Шмуэль Голдфиш из Варшавы. То есть снова СССР - Российская Империя!
Лев зарычал на всеь мир не сразу. В 1924 году владелец крупной сети кинотеатров Маркус Лов предложил объединиться крупным кинопроизводителям – «Metro Pictures», «Goldwyn Pictures» Голдвина и «Louis B. Mayer Pictures» Майера. С 1925 года и практически до наших дней MGM была лидером мирового кинопроизводства.
В 2010 году MGM обанкротилась.
Анатоль Литвак
Фильмы режиссера Анатоля Литвака вошли в историю мирового кинематографа: «Майерлинг» - премия Венецианского кинофестиваля в 1936 году, «Змеиная яма» - «Оскар» и «Золотой лев» в Венеции в 1946 году. «Решение перед рассветом» - «Оскар» 1950 года, «Глубокое синее море» - «Золотой лев» в Венеции, «Любите ли вы Брамса?» - «Золотая пальмовая ветвь», Канны. 1961 год. Анатолий Литвак родился в Киеве в 1902 году, в 17 лет поступил в Петроградский университет на факультет философии, параллельно посещал актерскую школу и обучался режиссуре. В 1923 году был помощником режиссера, писал сценарии. В 1925 году уехал в Германию — там Литвак работал монтажером кино и ассистентом многих режиссеров. В середине 30-х годов Анатоль Литвак переехал в Лондон, а еще через год в Париж, где в 1936 году снял каритну «Майрлинг». Которой заявил о себе как о большом режиссере. После громкого успеха Литвака приглашают в Голливуд, где он успешно работал в течение 20 лет. В годы Второй мировой войны Литвак служил в армии и снимал документальные фильмы. После войны режиссер вернулся в Голливуд. Но с начала 50-х годов Анатоль Литвак все больше снимал в Европе, а в 60-е годы окончательно перебрался в Париж.
- Намеренно не говорим о тех звездах, кто имеет в своем генеалогическом древе предков из России — их в Голливуде очень много: Майкл Дуглас, Стивен Сигал, Шон Пенн, Дастин Хофман, Гвинет Пелтроу, Сильвестр Сталлоне, Стивен Спилберг, Леонардо Дикаприо, Натали Портман — список можно продолжать долго.
Даже у Вупи Голдберг обнаружились одесские корни!
Такие имеются и среди молодежи... Милла Йовович
Одна из самых популярных звзед «русского» Голливуда — Милла Йовович. Актриса родилась и прожила первые пять лет своей жизни в Киеве. В 1980 году ее родители - актриса Галины Логинова и врач Богич Йовович эмигрировали сначала в Лондон, потом в калифорнийский город Сакраменто, а оттуда в Лос-Анджелес. Кинокарьера Миллы началась довольно рано — в 13 лет, но настоящая слава пришла к ней после главной роли в фильме Люка Бессона «Пятый элемент» - в 1997 году, когда Милле было 22 года.
Сейчас Милла Йовович — одна из самых успешных актриса и модель.
Мила Кунис
Милена Марковна Кунис — восходящая звезда Голливуда - родилась в 1983 году в украинском городе Черновцы в семье учительницы физики и инженера завода «Легмаш». В 1991 году семья Милы эмигрировала в США. Девочке пришлось сесть за школьную парту, ни слова не понимая по-английски. Как позже вспоминала тот период своей жизни актриса: «Представьте себя глухой и слепой в семь лет. Так примерно я себя и ощущала при переезде в Штаты». Постепенно Мила освоила язык и в 9-летнем возрасте поступила в школу актёрского мастерства в Беверли-Хиллз. С 11 лет юная актриса начала сниматься в рекламе и в эпизодических ролях в кино. Потом были роли в молодежных сериалах и ситкомах. Настоящий успех пришел после фильма Арановский «Черный лебедь», где Мила Кунис сыграла главную роль в паре с Натали Портман — родители которой тоже переехали в США из Советского Союза. Сейчас Мила Кунис одна из самых популярных молодых актрис Голливуда, секс-символ и невеста главного голливудского красавца Эштона Кутчера.
Антон Ельчин
Самая юная «русская» голливудская звезда — 24-летний актер Антон Ельчин. Антон родился в 1989 году в Ленинграде. Его родители - фигуристы Виктор и Ирины Ельчины - эмигрировали в США, когда Антону было всего полгода. Актерский дебют Антона состоялся в 9 лет с картины «Человек в основном состоит из воды». Сегодня на счету молодого актера 29 фильмов, среди которых «Тайны прошлого», «Альфа Дог», «Проделки в колледже», «Звездный путь» 2009 и «Терминатор: Да придет спаситель«, «Ты и Я», «Зимняя королева».
–>
Ваша реклама может быть здесь... пишите на телегу @VOPROS24
Часовой пояс GMT +3, время: 14:18.
Весь материал, представленный на сайте взят из доступных источников или прислан посетителями сайта. Любая информация представленная здесь, может использоваться только в ознакомительных целях. Входя на сайт вы автоматически соглашаетесь с данными условиями. Ни администрация сайта, ни хостинг-провайдер, ни любые другие лица не могут нести отвественности за использование материалов. Сайт не предоставляет электронные версии произведений и ПО. Все права на публикуемые аудио, видео, графические и текстовые материалы принадлежат их владельцам. Если Вы являетесь автором материала или обладателем авторских прав на него и против его использования на сайте, пожалуйста свяжитесь с нами.
Рождённые в СССР
- А на Руси в эти дни начинались молодежные вечерки – трофимовские вечерины.
Линейный вид
