..Многих из нас посещает чувство ностальгии. Кто-то грустит о политическом режиме, кому-то не хватает незыблемого авторитета нашей бескрайней Родины на мировой арене. Кто-то скучает по ушедшей беззаботной молодости, а кто-то по детству. Но так или иначе, все эти воспоминания связаны с СССР! Цель этой темы- не вернуть СССР. Цель темы- не забыть его.
И так начнём!
Леонид Быков: «На моих похоронах никаких речей — а то встану и уйду»
12 декабря 1928 года родился Леонид Быков – звезда фильмов «В бой идут одни «старики», «Аты-баты, шли солдаты», «Максим Перепелица». Сегодня ему исполнилось бы 85.
Леонид Быков даже молчать умел красноречиво…
«Шукшину я не соперник»
В него, такого бравого на экране, была влюблена половина женщин Советского Союза. А он, как вспоминают друзья, в реальной жизни совсем не был похож на своих экранных персонажей. «Был весь в себе», «мысли и чувства мало кому раскрывал»… Быков решил стать артистом только потому, что из-за маленького роста его не приняли в лётное училище. Поначалу в кинокарьере всё складывалось прекрасно. Его, актёра харьковского театра, приглашали на съёмки в Ленинград и Москву.
Незадолго до гибели Леонид Быков написал друзьям: «Я уйду в ближайшее время, чувствую, что больше не протяну». Он попросил устроить похороны очень скромные: «Никаких оркестров, Дома кино и надгробных речей. А то я встану и уйду — получится конфуз. Пусть кто-то один скажет слово „прощай“, и всё. Не надо цирка, называемого почестями. После этого „дерболызните“, кто сколько может. А потом пусть 2-я эскадрилья врежет „Смуглянку“ от начала и до конца. Вы заметили, что режиссёр я не по диплому, а по призванию? Даже свои похороны режиссирую. Спасибо и пока».
— Леонид Быков был одним из самых незаурядных актёров советского кино, — говорил публицист Виталий Вульф. — Не обладая красивой внешностью, он на экране был привлекательным человеком. Я отчётливо помню его в фильме «Алёшкина любовь», где он играл с актрисой Завьяловой. В памяти отпечатался фрагмент: Быков, подставляя голову солнцу, километры вышагивает, чтобы дойти до деревни, где живёт любимая. В нём была такая поэтическая красота, которая завораживала зрительный зал. В каждой роли Быков находил свои краски. К примеру, мало актёров обладают даром молчания. А он в молчании был глубок и красноречив. Не произнося ни одного слова… Он умер молодым. Поэтому даже не верится, что с его дня рождения прошло уже 80 лет…
Материал впервые опубликован 24 декабря 2008 года.
Старейшая российская киностудия «Ленфильм».
Киностудия основана по поручению наркома просвещения в 1918 году и до 1934 года носила название «Петроградский кинокомитет при Наркомпросе».
Уже в первый год создания вышел первый художественный фильм - кинокартина "Уплотнение" по сценарию Луначарского.
В 1930-е годы на киностудии были поставлены ленты, ставшие классикой отечественного кино: "Трилогия о Максиме", "Петр Первый", "Депутат Балтики", "Чапаев", "Человек с ружьем" и многие другие картины, вошедшие в Госфильмофонд.
В 1941 году «Ленфильм» эвакуировали в Алма-Ату, операторы вели документальные съемки на фронтах и в осажденном Ленинграде.
В 1954 году киностудия осуществила первую совместную российско-болгарскую постановку «Герои Шипки», а в 1957 году был выпущен первый стереозвуковой фильм "Дон Кихот". Первый широкоформатный фильм «Крепостная актриса» вышел в 1963 году. Свою эмблему – «Медный всадник» - "Ленфильм" получил в 1975 году. За все 95 лет существования на этой киностудии было снято около полутора тысяч игровых, документальных и телевизионных фильмов.
Начало ХХI века ознаменовалось для «Ленфильма» серьезными экономическими потрясениями. Находясь в экономическом кризисе, студия продала несколько зданий, но все равно убытки киноцентра оценивались более чем в 30 000 000 рублей, основные цеха и павильоны простаивали, а число сотрудников сократилось до 250 человек.
- Сейчас «Ленфильм» переживает не лучшие свои времена, но в марте 2013 года премьер-министр России Дмитрий Медведев подписал постановление о государственных гарантиях по кредиту с привлечением Внешэкономбанка.
Это позволит "Ленфильму" возродиться и снова стать одной из самых значимых киностудий страны.
7 роковых пятниц 13-х в русской истории и СССР. Пятница 13-е. К этому дню мы относимся с предубеждением и опаской. Ничего хорошего от него мы не ждём.
В истории пятница 13-е не раз оказывалась роковым днем не только для отдельных людей, но и для хода русской истории.
13 мая 1667 года
13 мая 1667 года собор святителей России и Православного Востока осудил всех не подчиняющихся новым обрядам и новоисправленным печатным книгам. Осужденные, не признавающие решений собора, оказались отлученными от церкви. Фактически, это был последний акт, зафиксировавший назревающий раскол между старообрядцами — приверженцами старой веры — и сторонниками церковных реформ, осуществленных патриархом Никоном. Страна оказалась на грани религиозной войны. Массовые репрессии против старообрядцев, казни, старообрядческие гари (самосожжения), раскол в обществе. Всему этому было положено начало в пятницу 13, в мае 1667 года.
2 13 апреля 1917 года
В пятницу 13 апреля 1917 году британское правительство под давлением короля Георга V отказалось от плана предоставления убежища Николаю II и его семье. Изменение своей позиции Георг (кстати, близкий родственник Николая) мотивировал нежеланием идти против общественного мнения. На деле же он опасался, что содержание лишенных всего состояния Романовых обойдётся английскому двору слишком дорого.
Для русской монархии, как и для русской культуры это был по-настоящему темный день. Цареубийство, революция, красный террор… Кто знает, как повернулась бы история, не откажи Георг в убежище российскому императору.
3 13 февраля 1931 года
13 февраля 1931 года считается Днем рождения пистолета ТТ— Реввоенсовет СССР постановил изготовить тысячу пистолетов системы В. Ф. Токарева. Фактически пистолет принимается на вооружение и получает название «7,62-мм пистолет Токарева образца 1930 г». До сих пор этот пистолет постоянный «фигурант» уголовных дел, лолгое время он считался любимым оружием киллеров и членов ОПГ. Пистолет ТТ, благодаря тому, что ствол его несколько длиннее, чем у ПМ, позволяет вести более прицельный огонь. Если ТТ окажется в руках профессионала, то можно не сомневаться, что он по падет именно туда, куда надо попасть.
4 13 апреля 1934 года
13 апреля 1934 года в Саратове обрушился строящийся железнодорожный мост через Волгу. В этой страшной катастрофе погибло около 150 человек. Уравновешивает страшную картину этого дня то, что в этот день была завершена операция по спасению экипажа и участников экспедиции парохода «Челюскин».
5 13 января 1905
13 января 1905 года прошла массовая манифестаций рабочих в Риге. Требования, озвучиваемые участниками митинга были те же, что и на любом митинге в 1905 году: свобода, демократия, свержение царя. Всё закончилось печально. Участников многотысячной демонстрации расстреляли полицейские и военные. По различным данным, со своих рабочих мест тогда ушло от 80 до 100 тысяч человек. 70 участников этой манифестации не вернулись ни домой, ни на рабочие места.
6 13 марта 1970 года
13 марта 1970 года Юрий Андропов, глава КГБ, отдал приказ уничтожить останки Гитлера и Геббельса, тайно захороненные в военном городке Магдебурга. Это решение было принято в связи тем, что военный объект подлежал передаче немецким властям. 16 марта предложение было одобрено, а 26 марта Андропов утвердил план совершенно секретной операции «Архив». В ночь с 4 на 5 апреля 1970 года оперативная группа особого отдела КГБ по 3-й армии вскрыла захоронение во дворе дома 36 по Клаузенерштрассе (бывшей Вестендштрассе). 5 апреля останки были вывезены в район учебного полигона, измельчены и сожжены. Пепел был развеян возле одного из притоков Эльбы.
7 13 февраля 1940 года
13 февраля 1940 года Михаил Булгаков закончил написание романа «Мастер и Маргарита». Это была вторая редакция произведения. Первая была уничтожена в 1930-м году. Роман Булгакова считается одним из самых мистических произведений русской и мировой литературы. «Чертовщина» в нём — на главных ролях.
Алиса Фрейндлих в фильме «Полосатый рейс»
1961 год,
Режиссер Владимир Фетин
Роль буфетчицы в цирке, которая слушает рассказ Евгения Леонова.
Одна из первых ее ролей, хоть и в эпизоде.
Последний раз редактировалось vitvict; 18.12.2013 в 21:01.
Причина: поправка
Советская Украина: фото из журнала "Огонек"
Подобно американскому журналу LIFE, советский “Огонек” был фотографической “энциклопедией жизни”.
Фотографии из этих журналов – не просто иллюстрации к текстам, а иллюстрации своего времени.
В сетевых архивах “Огонька” - серия фотографий, сделанных в УССР.
В Литве ополчились на Олега Газманова...
Конец минувшей недели в Литве ознаменовался небольшим скандалом. - Депутат местного парламента потребовала не пускать в страну российского певца Олега Газманова.
Поводом стала его песня «Сделан в СССР», в которой есть упоминание о советском прошлом Прибалтики.
Сам исполнитель счел претензии абсурдными и выразил надежду, что до запрета его концерта в Литве дело не дойдет. Впрочем, учитывая опыт борьбы литовцев с советским наследием, такому развитию событий, наверное, не стоило бы удивляться.
Творчеством Олега Газманова литовские политики заинтересовались после недавних торжеств в Кремле по случаю 20-летия российской Конституции. Там среди прочего, как стало известно, была исполнена и песня «Сделан в СССР». В ней перечислялись территории, входившие в Советский Союз, включая и Прибалтику. Перечисление сопровождалось рефреном «Это моя страна».
Побывавший на мероприятии посол ЕС в России Вигаудас Ушацкас, как сообщил позднее портал ......lt, был «потрясен такой наглостью». «Трудно понять, как такие тексты могут звучать на торжествах по случаю 20-ой годовщины Конституции Российской Федерации», — заявил дипломат, в прошлом занимавший пост главы литовского МИДа. Тон поддержали и литовские политологи, назвавшие исполнение песни при подобных обстоятельствах «позором», а ее саму — пропагандой, «поддерживающей старания Кремля вернуть легитимность Советского Союза».
Дальше пошла депутат от оппозиционной консервативной партии, экс-министр обороны Раса Юкнявичене. Она заявила, что Газманова следует объявить в Литве персоной нон грата, а его концерт в Вильнюсе, запланированный на конец декабря, «не должен состояться».
Экс-министр напомнила, что Литву недавно запретили посещать калининградскому журналисту Вадиму Смирнову (его якобы заподозрили в сборе компромата на местное руководство), и добавила, что Газманов «тем более» заслуживает подобного отношения.
По сути претензий Юкнявичене заявила, что в песне, исполненной в Кремле, проявилось «ясное направление нынешней власти РФ, которая хочет восстановить бывшую империю». Газманова она при этом назвала «орудием информационной войны и официальной имперской политики».
В литовском МИДе комментировать эту тему пока отказались.
- Сам Газманов, на своем сайте отвечая на претензии, заявил, что песня была написана давно, в ней «наша общая история и только ....... Он отметил, что любит бывать в Литве и от запланированного концерта отказываться не собирается.
«Если будет запрет концерта на государственном уровне, то я, конечно, уважаю законы страны, — заявил исполнитель в интервью RuBaltic. — Но, честно говоря, я не представляю, как в демократической стране могут запретить концерт, на котором песни не призывают ни к какой агрессии, в которых нет ни одного искаженного слова, ни одного бранного слова и ругательства».
Азербайджанские мусульмане выступили против новогодних празднеств...
Исламская партия Азербайджана призвала, чтобы 31 декабря не проводились праздничные новогодние мероприятия. Об этом сообщает Contact.az. С соответствующим призывом она обратилась в Управление мусульман Кавказа.
- В партии пояснили, что в нынешнем году на 31 декабря приходится годовщина смерти пророка Мухаммеда. На основании этого мусульмане, как передает ........., предложили «всенародно отметить этот день как день скорби», на телевидении ограничить праздничные шоу, а вместо этого «уделить место проповедям и беседам богословов».
- В Азербайджане ислам является ведущей религией, его исповедует абсолютное большинство населения. Исламская партия при этом не имеет официальной регистрации, ее лидеры в прошлом были осуждены по обвинению в различных преступлениях (глава партии Мовсум Самедов, в частности, в 2011 году был приговорен к лишению свободы по обвинению в подготовке переворота и незаконном ношении оружия).
«Мавр сделал свое дело, мавр может уходить». 25 декабря 1991 года Михаил Горбачев сложил с себя полномочия президента СССР «по принципиальным соображениям». На следующий день СССР официально перестал существовать.
1
План Горбачева
Мы запомнили гласность, очереди, ускорение, бесконечные партийные Пленумы и заседания, песни Виктора Цоя и свободное телевидение, кровь в Тбилиси, Душанбе, Ереване и республиках Прибалтики, вывод войск из Афганистана и танки в Москве.
Но мы не помним ничего, что говорило бы нам: у Горбачева и его окружения, помимо многочисленных громких лозунгов, был конкретный план, они твердо знали, что делают и зачем. Мы слышали, нравятся они кому-то или нет, про «план Путина», «план Маршалла», «новый курс Рузвельта», и даже «500 дней Явлинского» — но мы никогда не слышали про «план Горбачева», хотя бы для того, чтобы задним числом найти в нем ошибки.
А был ли он вообще?
2
Антиалкогольная кампания
Единого мнения о целесообразности проведения антиалкогольной кампании до сих пор нет даже среди экспертов. Но есть вещи, которые можно считать аксиомой: все плюсы кампании, вроде повышения рождаемости, сработали в долгосрочной перспективе, а все минусы — ударили по стране здесь и сейчас. В середине 80-х СССР уже был не готов к потере 10-12% налоговых поступлений в бюджет. В многочисленных очередях за спиртным и так невысокий престиж руководства упал совсем низко. И, наконец, главное — смотреть на происходящее в стране трезвыми глазами для многих ее граждан было просто невыносимо.
3
Яковлев и Лигачев
Роль коммунистической партии в жизни страны трактовалась как «руководящая и направляющая». Политическая монополия требовала если не единства мнений в аппарате, то хотя бы единства действий аппарата. При Горбачёве важнейший, идеологический отдел ЦК КПСС раскололся на две группы: одну олицетворял консерватор, тяготеющий к сталинским взглядам Егор Лигачев, другую — радикальный либерал Александр Яковлев.
Работающая в «мирное время» властная система сдержек и противовесов оказалась губительной в период масштабных реформ. Страна дошла до абсурда — утром либеральное крыло партии что-то разрешало, вечером консервативное это же самое пыталось запретить. Сейчас понятно: незнакомая с принципами работы демократической прессы, советская страна пережила бы и передачу «Взгляд» и разоблачительные полосы «Московских новостей», точно так же она пережила бы временное закручивание гаек, но острого конфликта свободы и несвободы, одновременных разрешений и запретов, — нет. Горбачев не мог, а, возможно, и не хотел примирить враждующие партийные группировки и выработать общую программу действий в кризисный период.
4
Ельцин
К началу Перестройки ни у кого из советских политиков не было опыта публичной борьбы за власть. Этим отчасти оправдывается грандиозный просчет Горбачева в отношении Бориса Ельцина. Когда будущий первый президент России оседлал популистскую волну и стал стремительно «набирать очки», Горбачев и его окружение оказались к этому не готовы. Неловкие очерняющие публикации в партийной прессе (которой уже мало кто верил), некрасивые пикировки на Пленумах Верховного совета, общее «фи», которое демонстративно выразила Советская власть Ельцину, не помешали, а сильно помогли тому в самый короткий срок стать народным героем. На плечах этого народа Ельцин очень скоро и снесет Советский Союз, чтобы пить возмутительно много водки на его развалинах.
5
Gorby и Раиса
Россия — страна с глубокими авторитарными традициями. Все реформы, вне зависимости от их цены (обычно она исчисляется сотнями тысяч жизней русских), реализуются только харизматичными лидерами: Иван Грозный, Петр 1, Екатерина Великая, Сталин.
Горбачев попытался нарушить неизменный ход русской истории. Он начал Перестройку, не имея широкой поддержки населения. Складывается впечатление, что в определенный момент его имидж за рубежом стал его волновать сильнее, чем внутри страны. Горбачева не любили за невнятные публичные выступления, за жену, слишком леди, непохожую на простых советских женщин, за нерешительность и за многое другое.
Вместе с падением рейтинга Горбачева, который он не умел укрепить, падали надежды жителей страны на успех экономических, социальных и политических преобразований. В таких случаях русские говорят: «Не по Сеньке шапка».
6
Заграница нам поможет
Подозрительная наивность Горбачева и части партийной элиты в отношении Западных стран удивляет. То, что с большим трудом, потом и кровью завоевывалось военным империализмом предыдущих поколений русских, было разбазарено в считанные годы. Помимо глобального стратегического просчета — мощная, державная Россия никому не нужна (даже среди русских сейчас нет единого мнения, нужна ли она самим русским, а тем более Западу), Горбачев совершил массу тактических ошибок. Допустим, объединение ФРГ и ГДР было неизбежно, но почему же, когда мы еще имели сильное влияние на немцев, а русские дивизии стояли в Берлине, мы не настояли, а ведь немцы согласились бы, на внесении в договор объединения пункта, запрещающего Германии вступать в военно-политические блоки в будущем?
Вся современная проблема расширения НАТО на Восток — суть, недомыслие горбачевской эпохи. Ведь на тех же условиях мы могли «отпустить» страны Восточной Европы — сохранив там свое влияние и не допустив размещения военных баз англосаксонцев. Черноморский флот, русский Крым — это все, даже при самом худшем развитии событий Горбачев не то, что мог, обязан был сохранить для России.
7
Неолиберализм
Приватизация, сокращение государственного вмешательства в экономику, сворачивание социальных программ — с приходом к власти в англосаксонских странах Рональда Рейгана и Маргарет Тэтчер неолиберализм стал ведущим практическим направлением в мировой экономике. В США и Великобритании неолиберальные реформы принесли ощутимые плоды.
Россия — страна крайностей, мы традиционно долгое время начисто отрицаем западный опыт, а затем начинаем стремительно и лихорадочно копировать «самые прогрессивные тенденции». Не имея вообще никакого опыта капитализма, мы вдруг взяли за образец и модель самую современную его форму. Ведь, кажется, и ежу понятно: проблемы британской и американской экономик 80-х годов и близко не похожи на трудности советской экономики тех лет. Но именно при Горбачеве в руководстве страны стало формироваться неолиберальное экономическое ядро.
Известно: «Поспешишь — людей насмешишь». В XX веке Россия как минимум дважды трагически спешила: сначала строить социализм в аграрной стране, затем — продвинутый капитализм в Советской империи.
Как следствие, одна часть страны люто ненавидит все советское и социалистическое, хотя вся Западная Европа в последние годы строит более-менее социализм. Другая часть — все либеральное и капиталистическое, хотя абсолютные ценности личной свободы, частной собственности и гражданских прав никто не отменял.
Единственной точкой общественного согласия в России стал бег на месте или застой, а то вдруг опять, не разбирая дороги, куда-нибудь побежим так, что русских вообще не останется. У Горбачева был исторический шанс все изменить.
Он его упустил.
Родился будущий актёр и поэт в Казани, после развода родителей они с матерью переехали в Ашхабад, где Филатов и получил среднее образование. Ещё будучи школьником, он печатался в разных ашхабадских газетах (впоследствии его земляки соберут из этих текстов целый том), а в десятом классе твёрдо знал, что будет учиться режиссуре во ВГИКе.
- Амбиции молодого провинциала в крупнейшем кинематографическом ВУЗе страны не оценили – пришлось срочно менять планы. По совету одного из своих приятелей он подал документы в Щукинское училище, куда с лёгкостью и поступил. Так Филатов стал актёром, на долгие годы оставив даже мысли о режиссуре.
- На первых парах судьба молодого артиста складывалась весьма удачно - его, только-только закончившего "Щуку", принял в свой театр сам Юрий Петрович Любимов. А какой театр в конце шестидесятых мог быть желаннее? Здесь у Филатова сразу появились роли, в том числе и главная (Ведущий в спектакле по роману Николая Чернышевского "Что делать?").
- В дальнейшем артист работал в таких спектаклях, как "Мастер и Маргарита", "Вишнёвый сад", "Дом на набережной", "Пристегните ремни", "Пугачёв", "Антимиры", "Товарищ, верь"; "Гамлет", "Павшие и живые", "Жизнь Галилея". Большинство из ролей были второплановыми - избежать их не смог ни один актёр "Таганки". Казалось, что явно способного на большее Филатова такое положение вещей не задевало совсем. Слишком уж близка ему была сама идея "любимовского" театра, слишком сильна тяга к актёрскому братству. Оттого-то он, человек чуткий, искренний, с повышенным чувством справедливости, не смог принять приход в театр Анатолия Эфроса после отъезда Любимова.
- Впоследствии актёр раскаивался в своих опрометчивых словах и поступках того времени, направленных против Эфроса, но в 1985 году сложившаяся ситуация казалась ему предательством всех идеалов и актёр на два года покинул "Таганку". Но и возвращение Мастера не принесло успокоения – для Филатова в начале 1990-х годов "Таганка" уже не та и вернувшийся Любимов – уже не выход из сложившейся ситуации. Потому-то вместе с Николаем Губенко и некоторыми другими артистами они создали "Содружество актёров Таганки", пытаясь спасти то, что спасти уже было нельзя.
В эти тяжёлые годы на актёра навалилось слишком многое и здоровье начало подводить. Инсульт во время съёмок первого и последнего фильма в режиссуре самого Филатова, последствия этого инсульта, - всё это заставило актера уйти от активной артистической деятельности. Всю свою энергию он сосредоточил на поэзии и драматургии. Появилось и новое увлечение – телевидение, хотя увлечением это назвать сложно. Скорее, это был новый вариант служения, новая цель. Филатов создал цикл передач о незаслуженно забытых и ушедших из жизни актёрах, которые выпускал до последних своих дней. Цикл "Чтобы помнили" и сейчас остается одним из самых искренних и пронзительных документов театрально-кинематографической жизни нашей страны.
- Конечно, прежде всего Леонид Филатов был театральным человеком, но к широкому зрителю он пришёл с киноэкранов. Здесь судьба дарила ему центральные роли куда чаще, чем в театре. Через своих героев он смог высказаться куда более внятно и куда более громко.
Именно поэтому в честь дня рождения любимого актёра предлагаем вспомнить его лучшие киноработы.
Игорь Скворцов, "Экипаж" (режиссёр - Александр Митта, 1979)
Легендарный фильм, после выхода на экраны которого Филатов проснулся, что называется, знаменитым. И это притом, что приглашение со стороны Александра Митты было почти что случайным – заболел Олег Даль, который начинал работать над ролью Скворцова. Филатов создал тип советского супермена с чертами обаятельного идеалиста и улыбкой ловеласа, романтического героя, которого так не хватало в картинах того времени – в его Скворцова влюблялись девушки и избирали в качестве идеала для подражания юноши. Он не был совершенством – он был человеком, но это-то и подкупало.
Сергей Анатольевич, "Голос" (режиссёр - Илья Авербах, 1982)
В этой картине Филатову досталась роль кинорежиссёра – одна из первых в длинной череде его экранных творцов. В фильме показан съёмочный процесс кинокартины во всём многообразии профессии, судеб, конфликтов... Артист изобразил своего героя очень точно, подробно, скрупулезно выстроив каждую минуту его существования. Сергей Анатольевич – режиссёр-деспот, причём деспот не самый талантливый. Тем страшнее становится трагедия отданной ему во власть главной героини.
Геннадий Максимович Фетисов, "Успех" (режиссёр - Константин Худяков, 1984)
Ещё один "филатовский" режиссёр, на этот раз театральный. Режиссёр Худяков говорил о его герое, что для него "не работа – часть жизни, а жизнь – часть работы". Те же слова с полным правом можно отнести и к самому актёру. Возможно, именно это внутреннее совпадение артиста и персонажа и дали такой поразительный результат. Филатову в этом фильме удалось то, что мало у кого получается – передать неуловимый процесс творчества, наполненный нравственными противоречиями и постепенно превращающийся чуть ли не в болезнь, которая уносит силы и от которой нет лекарств.
Леонид Филимонов, "Забытая мелодия для флейты" (режиссёр - Эльдар Рязанов, 1987)
В своей очередной комедии Рязанов предложил Филатову роль чиновника "новой формации", далеко ушедшего от бюрократа Огурцова из "Карнавальной ночи". Артисту предстояло сыграть не малограмотного "опереточного злодея", а умного человека, прекрасно отдающего себе отчёт в своих действиях. Актёр сыграл не просто чиновника, но чиновника от искусства, то есть человека из заведомо враждебного лагеря как для самого артиста, так и для большинства его экранных персонажей. В образ этого человека, подобного тем, что много крови попортили актёру и его коллегам, Филатов вложил весь свой человеческий и гражданский пафос.
Варакин, "Город Зеро" (режиссёр - Карен Шахназаров, 1988)
Химеры обступают главного героя фильма Варакина, отправившегося в командировку и попавшего в странный, пугающий своей пустотой город. Филатов ведёт своего героя по тонкой извилистой тропинке, где каждый новый поворот – новая эмоция, новое понимание. От изначального возмущения к растерянности, от попыток разобраться в происходящем к страху и, наконец, к полной покорности судьбе. Пытаясь угадать правила затеянной с ним игры, Варакин осознает, что выбраться из города невозможно. В финальной сцене он отплывает от берега в лодке без весел – символичный образ необратимости, бессмысленности малейшей борьбы с химерами прошлого…
Автор и исполнитель, "Про Федота-Стрельца, удалого молодца" (режиссёр - Леонид Филатов, 1988)
Моноспектакль с почти полным отсутствием декораций - сценической иллюзии тут не место. Есть артист, автор и его текст, произносимый специфическим голосом со свойственными одному ему интонациями. После этой ранней экранизации было ещё множество спектаклей и фильмов, но лишь эта, первая, такая несовершенная по качеству записи, кажется единственно возможной, единственно совершенной.
Юрий Михайлович, "Сукины дети" (режиссёр - Леонид Филатов, 1990)
Этот фильм – единственная кинематографическая работа Филатова в качестве режиссёра. Ему же принадлежит и авторство сценария, написанного как трагический и драматический отклик на отъезд Юрия Любимова заграницу. Естественно, прототипом показанного в картине театра стала любимовская "Таганка", её взаимоотношения с чиновничеством и властями, внутреннее состояния труппы. Желание "ответить" на происходящее для Филатова было так велико, что фильм был снят в рекордные сроки – всего за 24 дня, а сам Филатов во время съемок перенес инсульт… Картина крайне жёсткая, затрагивающая множество болевых точек, беспощадная и очень личностная.
Какие скандалы, проблемы, преступления сопровождали съемки «Иронии судьбы, или С лёгким паром!»
Ровно 40 лет назад на экраны вышла эта красивая сказка для взрослых. Зарубежная актриса, сыгравшая в ней, сразу же свела с ума всех мужчин СССР. Однако речь сегодня, увы, пойдет не о Сильвии Кристель и фильме «Эммануэль», а совсем о другой картине, появившейся в тот же год.
- Ирония Мельпомены
Все началось в далеком 1969 году, когда Эльдар Рязанов и его постоянный соавтор Эмиль Брагинский получили от Москонцерта задание написать сценарий для новогодней вечеринки «Дискотека 50-х».
Одна из репризок, написанных для этой музыкальной программы, была основана на реальном случае. Известный своими постоянными розыгрышами композитор Никита Богословский (по легенде, именно он придумал засовывать спящим бумагу между пальцев ног и поджигать ее) однажды напоил своего друга до беспамятства и погрузил в поезд Москва — Владивосток, подговорив проводницу все восемь дней пути не давать бедолаге протрезветь. Когда поезд наконец прибыл к пункту назначения, Никита Богословский, прилетевший во Владивосток на самолете, уже встречал приятеля на вокзале. Не дав ошалевшему другу опомниться, композитор-затейник снова напоил его, а когда тот заснул, сунул ему между пальцев ног бумагу и поджег.
- Хотя в итоге сценка про затяжную пьянку в поезде так и не вошла в сценарий концерта, Рязанов и Брагинский усмотрели в ней потенциал. После дальнейшей обработки сюжета история превратилась в сатирическую пьесу «Пассажир, который все время падал с полки». Комедия не щадила никого. Она безжалостно бичевала бракоделов, производящих для поездов неровные полки, на которых невозможно удержаться нетрезвому человеку; осуждала жадных проводниц, которые, продавая водку по дикой цене, готовы наживаться на слабостях любителей хмельного; критиковала потолки, которые все время кружатся, когда пытаешься заснуть.
Надо сказать, на момент написания пьесы оба драматурга сильно пили. Видимо, состояние, в котором создавалась комедия, и объясняет тот странный факт, что все персонажи двоятся.
Комедия с успехом шла во многих театрах Советского Союза с 1970 по 1973 год, пока, после анонимной жалобы в Министерство культуры, не была негласно запрещена. Реальная причина опалы неизвестна до сих пор (архивы Министерства культуры СССР будут рассекречены только в 2095 году), а в качестве официальной версии назывались «сложности с должным соблюдением техники безопасности». Действительно, из-за того что в трех сценах персонаж композитор Хахасловский поджигал на сцене бумагу, за четыре года постановок спектакля сгорело восемь театров, а двадцать два актера получили ожоги легкой и средней степени тяжести.
Вспоминает первый исполнитель роли Жени Алкашина — заслуженный артист Бурятии, актер Театра им. Ленинского произвола Семен Добровольцев:
— Зрителям спектакль нравился. Многие даже оставались после антракта на второй акт. Жаль, фотографий не сохранилось. Все сгорели… Кстати, знаменитую фразу про заливную рыбу придумал я. Сымпровизировал! Рязанов тогда как раз присутствовал на прогоне, он реплику одобрил, и ее сразу вставили в текст. Эльдар Саныч, еще помню, подошел ко мне специально после репетиции и сказал: «Выношу вам обоим благодарность!»
Лицедейство судьбы
Из книги воспоминаний Эльдара Рязанова «Рухнул теленок с дуба»:
«Переработать пьесу в телесценарий мне посоветовала жена. Супруга — мой самый строгий критик. За всю жизнь ни один зритель еще не упрекал меня, что я свинячу в ванной, а жена — постоянно. Кстати, это она придумала ставшую крылатой фразу про заливную рыбу...»
После трансформации пьесы водевильный персонаж Женя Алкашин стал лиричным Женей Лукашиным, композитор Хахасловский распался на трех верных друзей, начальник поезда превратился в Ипполита, а алчная проводница — в Галю. Железнодорожные приключения по пути из столицы во Владивосток, которые занимали почти все действие спектакля, скукожились до короткого авиарейса из Москвы в Ленинград. В общем, от первоначальной истории мало что осталось, и Эмиль Брагинский даже потребовал убрать свою фамилию из титров. Поэтому до сих пор там он значится просто как Эмиль.
- Сперва Рязанов хотел задействовать в фильме одних только зарубежных актеров, а съемки полностью провести за границей. Незадолго до этого он как раз закончил работу над «Невероятными приключениями итальянцев в России» и до сих пор был под впечатлением мастерства работников предприятий общественного питания Рима.
Средиземноморская темпераментная школа игры ему тоже импонировала. Особенно он был поражен мастерством Марчелло Мастроянни.
«Пока я был в Риме, мы раз десять ужинали с Марчелло в местных ресторанчиках, — вспоминал Рязанов в своих мемуарах. — И так выходило, что каждый раз платил я, поскольку Марчелло все время забывал деньги дома. Только потом до меня дошло, что его натуральное удивление и неподдельная досада, когда он выворачивал карман, причем почему-то всегда только один, и ничего там не находил, были всего лишь замечательной актерской игрой. Я был пленен!»
- Рязанов уже представлял Марчелло Мастроянни в образе Ипполита, а в роли Нади — Одоардо Спадаро. Но тут на кинопробах неожиданно выяснилось, что режиссера ввело в заблуждение имя и что Одоардо — мужчина. Пробы тем не менее прошли великолепно, и оба актера были утверждены. Дело оставалось за малым — уломать руководство Госкино на выделение валюты для гонораров иностранным актерам.
- Денег в ту пору у Госкино и правда не было. Комитет по кинематографии все еще не мог прийти в себя от бреши в бюджете, оставленной киноэпопеей Сергея Бондарчука «Война и мир». (Любопытный факт. Для аутентичности Бондарчук кормил статистов, игравших французских солдат, лягушачьими лапками, круассанами, сыром с плесенью, а и иногда и просто плесенью. «Merde!» — отзывалась о надоевшем меню зажравшаяся массовка и требовала откупорить еще дюжину бутылок Chateau du Deja vu.)
Сама судьба распорядилась, чтобы денег хватило всего на одну не очень дорогую зарубежную актрису. И ею стала Барбара Брыльска, уже известная в Союзе по эпизодической роли Евы Браун в заключительной серии телефильма «Четыре танкиста и собака».Актеры на остальные роли нашлись сравнительно быстро. Закавыка возникла только с воплощением персонажа «пассажир самолета», на плече которого весь полет норовит заснуть Женя Лукашин. Десятки кинопроб артистов известных и заштатных театров, сотни дублей, тысячи метров пленки, миллионы… ну, допустим, киловатт-часов — все было впустую.
Идеально не соответствовал никто.
Одни не подходили по темпераменту, другие были слишком вульгарны, третьи чересчур рафинированны, у кого-то просто ощущались нехорошая аура и плохая карма.
Идеален был лишь актер Владимир Федоров, прославившийся ролью дядьки Черномора из «Руслана и Людмилы», но он не подходил по росту, так как был карликом.
- К счастью, великая школа советского киногрима протянула, так сказать, свою бутафорскую руку помощи. Чародеи папье-маше и волшебники накладных усов снова сотворили чудо! И неповторимый Владимир Федоров все-таки сыграл пассажира самолета, забравшись внутрь ростовой куклы, как две капли воды похожей на Эльдара Рязанова.
Кукла пригодилась не только в этой сцене. Ближе к концу работы над фильмом, когда Рязанову потребовалось отлучиться из Москвы, а съемки прерывать было нельзя, он попросил Федорова тайно подменить его. Федоров влез в куклу кинорежиссера и целую неделю командовал на площадке актерами, давал распоряжения оператору и свинячил в ванной. Впрочем, сам Рязанов в своих воспоминаниях отрицает это, говоря, что Федоров подменял его от силы три дня.
Легкость ностальгичности
Хотя внутреннее убранство квартир Жени и Нади декораторы создали в павильоне, специально построенном для этой цели на территории МЗТБУЭ (Московский завод тяжелого БУЭ), все сцены на лестничной клетке и во дворе у подъезда были сняты в доме № 25 по улице Миллиардлетия Эволюции. В 1994 году в честь этого события на доме даже была установлена мемориальная доска.
- Россияне, чьи детские годы пришлись на середину 70-х и начало 80-х, вряд ли знают, что жевательную резинку «Лёлек и Болек» они попробовали (или хотя бы понюхали фантик от нее) только благодаря Барбаре Брыльской. Не будет преувеличением сказать, что вся жвачка этой марки, имевшая хождение в СССР вплоть до 1983 года, была привезена в нашу страну Барбарой. Узнав, что в Советском Союзе жевательная резинка является дефицитом, актриса привезла с собой несколько чемоданов этого лакомства и загнала по адской цене на черном рынке.На протяжении всех съемок актеры буквально обжирались иноземным деликатесом. Обертку резинки, кстати, можно разглядеть в кармане почти у каждого персонажа фильма. Если верить байке, фразу про заливную рыбу добавили уже при озвучке. В действительности Юрий Яковлев, утомленный «Лёликом и Болеком», говорит: «Какая же гадость ваша жевательная резинка!»
- В юбилейном издании «Иронии судьбы», вышедшем в 1995 году на трех тысячах дискет, любопытен раздел «Редкие дубли». Рязанов всегда позволял актерам импровизировать, и масса моментов, вошедших в фильм, была рождена прямо на съемочной площадке.
Сегодня День Рождения советского и российского актера, режиссера, певца, педагога, Народного артиста СССР Николая Сличенко
Николай Алексеевич Сличенко, актер, певец, педагог, театральный режиссер и художественный руководитель Московского цыганского театра «Ромэн», родился 27 декабря 1934 года на Белгородчине, в большой цыганской семье. читать дальше
К искусству он тянулся с самого детства, с ранних лет впитав в себя любовь к народной песне и танцу. Начинал Сличенко, как большинство, артистом вспомогательного состава, но поразительный талант цыганского юноши заметили сразу. Он присутствовал на всех репетициях и спектаклях, участвовал в массовых сценах и очень скоро знал наизусть тексты практически всех мужских ролей из репертуара.
Впервые Николаю доверили главную роль уже в 1952 году в спектакле «Четыре жениха», после которой на него обратили внимание, как на готового актёра. Вскоре он сыграл в драме «Грушенька» по повести Н.Лескова. Эта роль позволила Сличенко еще больше укрепиться в труппе, его стали вводить в спектакли основного репертуара.
Всего он сыграл свыше 60 ролей в спектаклях: «Сломанный кнут», «Плясунья», «Марьяна Пинеда», «Цыганка Аза», «Ром Баро», «Горячая кровь», «Сын Мадонны», «Я – цыганка», «Верность», «Любовь и смерть» и многих других. Также Николай снялся в ряде фильмов, в том числе в картинах «В дождь и солнце», «Мой остров синий», «Свадьба в Малиновке» и др. С середины 1960-х годов Сличенко начал активно пробовать свои силы в режиссуре, сначала режиссером-ассистентом, а затем и самостоятельно. Первые его постановки – «Родился я в таборе» и «Ты – герой и я – герой». читать дальше
В 1972 году Николай окончил высшие режиссерские курсы ГИТИСа, его дипломный спектакль «Грушенька» был удостоен престижной награды – диплома фестиваля «Московская театральная весна». В 1976 году был поставлен этапный для самого Сличенко и для всего театра «Ромэн» спектакль «Мы – цыгане», ставший поистине визитной карточкой театра для всего мира. Спектакль, где Николай выступил и как автор, и как режиссер-постановщик, и как исполнитель, был показан во многих странах и везде он проходил с неизменным успехом. С 1977 года Сличенко стал главным режиссером и художественным руководителем театра «Ромэн», на сцене которого он поставил множество прекрасных спектаклей – «Непоклонов», «Огненные кони», «Живой труп», «Братья», «Верность», «Птицам нужно небо», «Кровь земли», «Таборные игры»… Тема человека, его назначения стала основной в работе режиссера. Особое место в творческой судьбе Николая Алексеевича принадлежит песне. С ней связана вся его жизнь. В театре, в кино, на эстраде – он выдающийся исполнитель не только цыганских и эстрадных песен, но и старинных романсов. Сличенко часто приглашали выступать в концертах, на радио, телевидение. Природа щедро одарила Николая Сличенко талантом, голосом, внутренней красотой.
Но Сличенко – не только яркий актер, режиссер, исполнитель, но и замечательный педагог. Он создал на базе училища имени Гнесиных специальную студию для подготовки кадров для театра «Ромэн», открыл Цыганский национальный курс при Театральном училище им.Щепкина. Сличенко – Народный артист СССР, лауреат множества государственных и общественных премий, кавалер различных орденов, академик и профессор, автор книги «Родился в таборе». На площади звёзд в Москве заложена именная звезда Николая Сличенко. Сегодня бессменный директор и художественный руководитель знаменитого цыганского театра «Ромэн» – единственного профессионального цыганского театра в мире – Николай Алексеевич Сличенко живет и работает в Москве.
"Каждый выход Николая Сличенко - это театр! Театр со своей драматургией, неожиданными поворотами и счастливым концом. Много лет он руководит театром "Ромэн". Народ зовет его "Театром Сличенко"! Так пожелаем ему еще радовать зрителя! И пусть каждый зритель согреется у цыганского костра! У костра песни и высокого искусства!
–>
Ваша реклама может быть здесь... пишите на телегу @VOPROS24
Часовой пояс GMT +3, время: 21:20.
Весь материал, представленный на сайте взят из доступных источников или прислан посетителями сайта. Любая информация представленная здесь, может использоваться только в ознакомительных целях. Входя на сайт вы автоматически соглашаетесь с данными условиями. Ни администрация сайта, ни хостинг-провайдер, ни любые другие лица не могут нести отвественности за использование материалов. Сайт не предоставляет электронные версии произведений и ПО. Все права на публикуемые аудио, видео, графические и текстовые материалы принадлежат их владельцам. Если Вы являетесь автором материала или обладателем авторских прав на него и против его использования на сайте, пожалуйста свяжитесь с нами.
Рождённые в СССР
Пятница 13-е. К этому дню мы относимся с предубеждением и опаской. Ничего хорошего от него мы не ждём.
Азербайджанские мусульмане выступили против новогодних празднеств...
Какие скандалы, проблемы, преступления сопровождали съемки «Иронии судьбы, или С лёгким паром!»
Линейный вид
