Северный районный суд Орла постановил, что текст песни "Бритоголовые москвички" "направлен на разжигание межнациональной розни, вражды и ненависти по отношению к определенной группе лиц по признаку происхождения".

В песне "Бритоголовые москвички" юных жительниц столицы призывают вступать в банду скинхедов. Исполнители песни утверждают, что изначально произведение создавалось как пародия и рассматривать его всерьез не стоит. При этом песня была выложена в интернет без ведома исполнителей. Ни в один альбом "Шмелей" этот трек не вошел и живьем никогда не игрался.

Новый альбом можно назвать своеобразным сборником лучших песен группы «Х.З.», сообщает «Репродуктор». О планах выпустить такую пластинку музыканты оповестили своих поклонников еще в апреле. Тогда им было предложено принять участие в формировании трек-листа сборника, назвав песни, которые хотелось бы услышать в современных аранжировках, из написанных в период с 1989 по 1997 годы.

В ходе работы над сборником все песни были переаранжированы и получили новое звучание. Всего на диске представлено 34 композиции.

Сборник «Переспели» выпущен на компакт-дисках в коллекционном исполнении.

История того, как Билли Гиббонсу в голову пришла идея о сотрудничестве, получилась анекдотическая. ZZ Top гастролировали по Европе, после чего Гиббонс заскочил на Ибицу, где он познакомился с Геттой.

- Знаешь, единственное, чего не хватает в танцевальной музыке - это хорошего гитариста, - сказал Гиббонсу ди-джей.

- Давай посмотрим, что получится, если мы соберемся вместе и зажжем, - заявил в ответ гитарист.

В итоге своеобразный дуэт готовит 8-10 треков. О дате их выхода пока не сообщается, известно только, что это будет скоро.

Самого Гиббонса удивляет реакция фанатов, которые никак не могут соотнести олдскульного блюз-гитариста и электронную музыку.

- Люди забыли о том, что "Eliminator" (альбом ZZ Top 1983 года - Прим.ред .) стал интересным благодаря возможности поэкспериментировать со всякими крутыми новыми примочками, которые мы только смогли найти в студии звукозаписи, - говорит он.

Сотрудничеством с электронщиком гитарист ZZ Top остался доволен.

- Я просто очарован. Время, проведенное в Испании, оказалось плодотворным, - заявил он.

Большая часть композиций была написана девушкой совместно с композитором и музыкантом Дейвом Эггаром. До этого они сотрудничали при записи саундтрека к фильму Марка Джексона «Военная история», часть этих песен также появится на диске.

Альбом «Aftermath» выйдет 25 августа 2014 года.

- Он попросил меня поставить вас в известность, что в конце сентября выйдет «Popular Problems», — сообщил руководитель финского сайта Леонарда Коэна Яркко Арьятсало. — Это произойдет после его дня рождения.

Руководитель сайта подтвердил, что информация о новом диске получена непосредственно от Коэна.

- Пока гастрольных планов у него нет, - рассказал Яркко. — Но это не мешает нам ожидать великолепного студийного альбома. К его появлению есть все предпосылки.

Предыдущий альбом Леонарда вышел в 2012 году и назывался «Old Ideas». В 2012 году в интервью Rolling Stone музыкант признался, что на гастролях репетирует новые песни и будущая пластинка уже готова на две трети.

В рамках программы «Castle Face для заключенных» Дуайер пообещал бесплатно разослать выбранные американскими заключенными диски.

Все, что нужно сделать заключенному, - указать свое имя, номер, адрес тюрьмы и другие требования, указанные в инструкции.

По словам Дуайера, на эту инициативу его подвигло то, что США сажают в тюрьму больше людей, чем любая другая страна в мире, включая Китай.

В саунде группы есть элементы хантыйского и мансийского фолка, хард-рока, гранжа, хип-хопа, хауса, драм-н-бейса и фанка.
H-Ural использует народные инструменты (варган, шаманский бубен), традиционный рок-арсенал (гитары, бас, тамбурин, синтезатор, ударные), а также все лучшие достижения электронной музыки.
В текстах переплетены мифы и легенды малых народов, лирика и современные проблемы Урала и Сибири. Песни исполняются на хантыйском, мансийском, русском, английском и немецком языках. В 2011 году "H-Ural" выпустил диск "Кибер-дух" (The Cyber Ghost) с песнями на трех языках, а в декабре 2013 года вышел второй альбом - "Дорога шамана".
Наталия Дзыга - исполнительница удмуртских и бесермянских магических напевов-крезей. На "Ыбице" она представит этно-проект "ShooDJa-ChooDJa" ("Шудья-Чудья"), где древние напевы накладываются на электронную музыку. В основе напевов – импровизация и эмоциональный посыл, связанный с ситуацией: ледоход на реке, свадьбы, проводы солдат в армию. Текст таких песнопений состоит из междометий, поэтому смысл нужно искать в музыке, чувствах и эмоциях.
Искусство фольклорного пения Наталия Дзыга изучала в Государственном музыкально-педагогическом институте им. Ипполитова-Иванова и в фольклорных экспедициях.
Во второй день фестиваля вместе с Наталией Дзыга и группой H-Ural выступит также группа "АнимациЯ".
***Проект "Ыбица" создан в 2011 г. в Республике Коми компанией Ыбица продакшн и включает в себя два самостоятельных разноформатных мероприятия: мультифестиваль "Ыбица" и спортивный фестиваль "Зимняя Ыбица". Летний и зимний сезоны проекта традиционно проводятся в селе Ыб на территории Финно-угорского этнопарка. Успешное проведение первого мультифестиваля "Ыбица" и беспрецедентное для Коми внимание к событию со стороны общественности, региональных и федеральных СМИ в 2011 г. способствовали дальнейшему развитию проекта. Так, в 2012 г. в рамках бренда "Ыбица" был создан второй проект – спортивный open-air "Зимняя Ыбица".
С 2011 г. все сезоны "Ыбицы" проводятся ежегодно при поддержке Правительства Республики Коми и руководителя региона Вячеслава Гайзера. Сегодня "Ыбица" – крупнейшее культурно-спортивное событие в России и национальный бренд Республики Коми.
Официальные аккаунты в социальных медиа: ........., ........, Одноклассники, Google+, ......., ........., YouTube
Партнеры: Газпром трансгаз Ухта, Сыктывкарский государственный университет, Комитет информатизации и связи Республики Коми, Центр информационных технологий, Деловой Альянс, Форвард, Сыктывкарский молочный завод.
Партнеры интернет-трансляции: Ростелеком, Первый Интернет Канал
Web-партнер: Цифровой Век
Информационные партнеры: БНК, Комиинформ, Финно-угорский портал, Туристический портал TRIP2RUS____, Красное знамя Севера, Европа плюс Коми, Куда идти, Юрган, Progorod11, Ухта, Твоя параллель, Заполярье, Usinsk____, Русское Радио, Авторадио, День, Трибуна, Pro Город Сыктывкар, Аргументы и факты, Палитра города, Печора Today, Радуга, Моя Воркута, Наша Жизнь, Сияние Севера.

Московская презентация альбома пройдёт 23 октября в клубе Red, а 25 октября пластинка будет представлена в клубе «Биржа бар» в Санкт-Петербурге. Затем музыканты планируют провести тур по всей России. Вподдержку альбома группа запускает краудфандинговый проект по сбору средств на портале Planeta ru.

- Мы с радостью готовы объявить, что наш дебютный альбом практически готов к выходу — сочинены все песни, забронированы студии в Москве и Бостоне, и все идет к тому, что в середине октября наши поклонники услышат долгожданный релиз, а в ноябре мы отправимся на гастроли, - говорят музыканты. - Вы можете оказать неоценимую помощь в нашей работе — и первыми получить пластинку, над которой мы так долго и упорно работали. Помогите нам закончить работу над первым альбомом — каждый перечисленный вами рубль пойдёт в работу над пластинкой, которая вас не разочарует.

Деньги, вырученные с акции, пойдут на оплату записи альбома на московской студии группы «Моральный кодекс», мастеринг альбома в Бостоне вместе с саунд-продюсером Радмилой Маркидоновой, сделавшей трек «Спаси», выпуск дисков, виниловых пластинок и официального мерчендайзинга группы «Наадя». Для реализации этих планов музыкантам требуется собрать 200 тыс. рублей.

Ход интересный, хотя придумать способ применения шёлкового постера в хозяйстве затруднительно. На стенку повесить? Странно как-то. Использовать в качестве носового платка? Неуважительно по отношению к музыкантам группы, тогда ещё называвшейся «Аукцион»: портреты на плакате пронизаны атмосферой напряжённого творческого поиска.

Помимо «платочка», коробка содержит два CD, DVD и толстый, изобилующий артефактами буклет. Здесь и фото, и распечатки концертных плейлистов из 80-х, фрагменты тогдашних публикаций в прессе и самиздате. Масса любопытного, вы только вчитайтесь: «Аукцион», без сомнения, может претендовать на то, чтобы называться самой весёлой группой Ленинградского рок-клуба». Куда уж веселее, что тут скажешь.

На самом деле даже комсомольские рок-критики испытывали большие сложности со стилистической классификацией «АукцЫона». Призы за лучший вокал и за артистизм на IV Ленинградском рок-фестивале - вещи довольно осязаемые, как бы ни глупа была практика совмещать фестивали с конкурсами. А вот сформулировать творческое кредо «АукцЫона» - задача не из простых. На первых порах музыканты искренне пытались помочь корреспондентам, отвечая на излюбленный вопрос о своём жанре (хотя и сами по большому счёту не знали, что сказать). Впрочем, тогдашние рецензенты не могли знать, что внятно объяснить творчество «самой весёлой группы» никто не сумеет ещё лет 30. Даже в солидной биографической книге про «АукцЫон» момент превращения неуверенно ищущих себя музыкантов в культовейшее явление отечественной рок-музыки не описан: как-то сами потихоньку превратились, видимо.

Ну а «Д'обсервер» фиксирует начало публичного пути «АукцЫона»: кроме переизданного концерта 1986 года, здесь есть ещё запись, известная как «Рио-де-Шушары», и видеофрагменты - адского, как полагается, качества. В центре внимания - не Леонид Фёдоров, которого тогда вообще не знали в качестве лидера группы (разве что теневого), и даже не Олег Гаркуша, а вокалист Сергей Рогожин. Это ему дали приз за лучший вокал на фестивале ЛРК, и, вероятно, благодаря его клоунским псевдоакадемическим руладам группа показалась кому-то коллективом остряков-весельчаков. Рогожин действительно создавал на сцене какое-то панк-кабаре, а это, как показали дальнейшие события, для «АукцЫона» было узковато. Что ж, после развода все остались довольны. Интересно, что подзабытый эстрадный певец Сергей Рогожин считает свою карьеру правильной и удавшейся, а к бывшим коллегам (ставшим одним из важнейших коллективов страны) сегодня относится как к каким-то чудакам-подпольщикам: теория относительности в действии.

На переиздании можно не только наблюдать за Рогожиным, но и сравнивать с более поздними версиями впервые прозвучавшие здесь хиты «Волчица», «Книга учёта жизни» и «Деньги - это бумага». А вот DVD человеку, привыкшему к нормальному звуку и изображению, я бы смотреть не советовал, если только вы не были на тех концертах и не надеетесь узнать себя в одном из смутных пятен неизвестно чего. Ностальгия по 80-м - дело достойное, но большинство записей тех лет реставрации не поддаётся, несмотря на все старания «Геометрии».

- Принять решение об уходе было и остается нелегким для меня делом. Это очень, очень печально. Я люблю моих коллег по группе и горжусь тем, что мы сделали вместе. Надеюсь, что с моим уходом ничего не изменится. Думаю, я жажду чего-то неизведанного. Я буду очень скучать по группе, буду поддерживать все решения Death Cab for Cutie, - прокомментировал гитарист.

NME напоминает, что Уолла также был продюсером нескольких альбомов Death Cab For Cutie, а также записей Tegan & Sara, Postal Service и Decemberists. Новым альбомом группы занимался Рич Кости (работавший в качестве продюсера с Фрэнком Тернером и Muse).

Американский тур Culture Club стартует 15 ноября 2014 года в Калифорнии и завершится 28 ноября в Антантик Сити, Нью-Джерси. Билеты на шоу поступят в продажу 15 августа на сайте группы. Затем группа вернется в Великобританию, где у нее запланировано еще 11 концертов.

Оригинальный состав Culture Club включает Боя Джорджа, Майки Крейга (бас), Роя Хэя (гитара, клавишные) и Джона Мосса (барабаны, перкуссия).

А в начале 2015 года Culture Club планируют релиз нового альбома, над материалом к которому они работали с басистом и одним из основателей группы Killing Joke – Мартином «Youth» Гловером, который также сотрудничал в качестве продюсера в с такими группами как Verve, the Cult и Primal Scream.

Вокалист назвал снимки «смертельно смешными, ужасно честными и странным образом меланхоличными».

Велла является официальным фотографом группы с момента их первой фотосъемки в 1981 году. Кроме этого, он оформлял такие альбомы коллектива, как «Faith», «Inbetween Days» и «Disintegration». В «Obscure» войдут фотографии, снятые им за более чем 30 лет сотрудничества с Cure.

С момента открытия выставку посетили более 300 тысяч посетителей, и она уже поездила по миру (Торонто, Чикаго, Сан-Пауло, Берлин).

Следующей остановкой выставки станет Мельбурн - Australian Centre for the Moving Image, где она откроется в июле 2015 года. До поездки в Австралию «David Bowie Is» побывает в Париже и Нидерландах, сообщает NME.

По сведениям NME, несколько предметов были изъяты полицейскими из его имения в Беркшире для дальнейшего расследования. Никто не был арестован.

Представитель полиции заявил, что Ричарда подозревают в преступлении против 16-летнего подростка, которое имело место в 80-е годы.

Инди-поп трио претендует сразу на четыре награды: звание лучшей концертной единицы, авторов лучшего независимого альбома («If You Wait») и сингла, а также на премию «Прорыв года», сообщает music_________ со ссылкой на BBC.

В этом году награды будут раздаваться в 15 категориях, включая «Лучший независимый альбом», «Лучший концертный коллектив», «Лучший лейбл», «Самая трудолюбивая группа» и др.

Наряду с London Grammar более чем в одной номинации представлены также Arctic Monkeys, Future Islands и Кортни Барнетт. Шеффилдские рокеры Arctic Monkeys имеют возможность пополнить свою коллекцию премиями за лучший независимый альбом и лучший сингл; американский синти-поп квартет Future Islands претендует на титул «Главного открытия года» и авторов лучшего трека, а исполнительница и автор песен из Австралии Кортни Барнетт составит им конкуренцию в «прорывной» категории.

В борьбе за главный приз AIM ........... Music Awards – лучший независимый альбом года – сойдутся сразу десять претендентов, в том числе Actress («Ghettoville»), Граф Рис («American Interior»), Mogwai («Rave Tapes»), Tune-Yards («Nikki Nack») и Within Temptation («Hydra»). На звание лучшего независимого лейбла претендуют Because Music, Domino, Fearless Records, Hospital Records, Ninja Tune и Secretly Group.

Номинанты и лауреаты в большинстве категорий ........... Music Awards определяются путем голосования экспертного жюри с привлечением публики. Однако три из 15 являются исключительной прерогативой профессионалов. Уже известно, награду за инновации (Innovator Award) получит Стив Гудман, основатель Hyperdub Records, а обладателем Pioneer Award станет Martin Mills (Beggars Group). Имя победителя в специальной категории «За выдающийся вклад в музыку» будет определено непосредственно в ходе церемонии.

Учредителем ........... Music Awards выступает британская Association of ........... Music (AIM), объединяющая свыше 800 инди-лейблов и дистрибьюторов. Эта премия, которой отмечаются лучшие достижения в области «независимой» музыки, является противовесом Brit Awards, в последнее время «переформатированной» преимущественно на продукцию мейджор-лейблов.

Для начала развеем миф, касающийся лучших современных рок-групп. Их нет. Смиритесь, снимите лапшу с ушей, выньте беруши и просто смиритесь, что ваши Muse, Radiohead и Bullet For My Onanizm не стоят засохших фекалий Курта Кобейна, который в свою очередь не стоит лобковых волос Иэна Гиллана.
Потому и получается, что в 21-м веке лучшими рок-группами остается те, что были в 20-м веке. Может быть у Deep Purple и меньше наград, чем у Linkin Park, может быть их нет в "Зале Славы Рок-Н-Ролла", как Мадонны, может быть все их фанатки уже на пенсии в отличие от тех, кто течет с HIM, но они еще живы и пока они будут делать музыку современным музыкантам остается лишь радоваться, что их высеры вообще слушают. Хотя о чем это я? Современную музыку любят глазами, в которых полопались все сосуды.
Так что в списке лучших рок-групп никогда не будут фигурировать такие самородки как Rasmus, такие герои-школо-рока как The Devil Wears Prada или другие их клоны из четырех слов. Разумеется в рейтинг лучших рок-групп мира также не войдут судорожные квинтоломы 30 Second To Mars и боги диарейного эмо My Chemical Romance, которые хоть и завершили карьеру, но от них еще будет вонять как минимум лет 20 или 30. Сами понимаете, нагадили они, как тот бомж, который есть в каждом доме, который срет в лифте, когда никто не смотрит.
Я не говорю, что все современные рок-группы не достойны попасть в топ 10 лучших рок-групп мира, поскольку я это уже сказал, и повторяться просто нет нужды. Если уж и составлять топ 10, то из каких-нибудь гигантов британского, американского и немецкого рока, которые наводили шороху еще в 70-80-х годах, покоряя сердца тогда еще юных любителей рок-музыки. Такие хард-рок банды как Led Zeppelin, Deep Purple, Aerosmith и Scorpions сделали себе имена своей музыкой, гитарными риффами и виртуозными соло, которые мы никогда не забудем, а наши дети еще будут пытаться их играть.

Тем не менее, давайте на миг представим, что динозавров нет и нужно выбрать лучшую рок-группу 2014 года. Я знаю, условия нереальные и кандидаты один хуже другого. Если взглянуть на современные тенденции, то в списке на выбор будет кучка любителей брейкдаунов и анально униженного звука, типа Asking Alexandria и им подобные, "риффы" которых не могут запомнить даже они сами, что уж говорить о слушателях, из чьих ушей уже давно полились фекальные массы. А это, как вы понимаете, отнюдь не характеристика самой лучшей рок-группы в мире.
Но вернемся все же к тем рок-группам, что можно слушать, не испытывая приступы смеха и жалости. Кроме вышеописанных динозавров отдельного внимания заслуживают боги психоделического и прогрессивного рока вроде Pink Floyd и King Crimson, чья музыка может удивлять до сих пор, особенно тех, кто загоняет свои мозги деструктивными жанрами вроде металкора и дэткора. Среди лучших рок-групп всех времен всегда найдется место и для мастеров гитарных риффов - Black Sabbath, чьи композиции вдохновили миллионы музыкантов, чьи мелодии породили настоящий мужской метал. Это вам не школокоры, которые были рождены во время совокупления Бритни Спирс с вантузом.
Нельзя обойти стороной и "женские" рок-группы. Я, конечно, не про три великих вагинальных метала - Evanescence, Nightwish и Within Temptation, а про такие банды как Warlock, где отважная Доро Пеш завоевывала титул "Королевы хэви-метала". И судя по всему, ее никто и никогда не сбросит с пьедестала. В женском метале исполнители делятся на два типа - Доро и все остальные. Если отойти от метала, то можно обратить внимание еще и на Пэт Бенатар, Литу Форд и некоторых других исполнителей.
Среди британских рок-банд лучшими по праву считаются еще и такие гиганты рока, как The Who, чья песня "Behind Blue Eyes" сделала популярной одну малопримечательную поп-группу, которая за 20 лет сыграла лишь одно соло и то через два анальных отверстия. Разумеется, глупо не вспомнить про The Rolling Stones и Queen, чей вклад в рок-музыку измеряется в бесконечностях. Тоже касается австралийцев AC/DC, канадцев Rush и американцев Lynyrd Skynyrd.

Если углубиться в глэм, то можно взглянуть на.... нет не раскрашенных Black Veil Brides, женственных Tokio Hotel или жалких Slipknot, у которых больше и не чего обсуждать кроме как их внешнего вида. Хуже дела обстоят лишь у Оливера Сайкса, фанаты которого обсуждают его татуировки на яйцах. Я же говорю про настоящий глэм вроде Kiss, Van Halen, Aerosmith, Guns N' Roses, да того же Элиса Купера с его фантастическими концертными шоу. Эти ребята всегда умели отличиться и внешним видом и запоминающейся рок-музыкой.
Вы наверно заметили, что за 9 абзацев среди лучших рок-групп всех времен я так и не назвал The Beatles? Как бы так сказать, я никогда не воспринимал их как рок-группу. Вот и все. Другое дело Чак Берри, Джимми Хэндрикс, The Rolling Stones, какой-нибудь Джерри Ли Льюис и некоторые другие герои 50-х и 60-х годов, да даже тот же Элвис более рок-н-ролльный чем The Beatles, хоть у них и много клевых песен, часть из которых мне очень нравится.
Разумеется, я упустил много исполнителей, вроде Whitesnake, Rainbow, The Doors или ZZ Top, но просто хороших рок-групп большое количество, которого хватит вам на всю жизнь, что не придется прибегать к крайним мерам и слушать рвотные звуки от героев современной зарубежной рок-музыки. Не говоря уже о том, что слушать легенд былых лет можно бесконечно, их музыка прошла проверку временем, она не надоедает и к ней всегда приятно возвращаться.

Брайан Мэй ранее предположил, что это турне с Ламбертом, возможно, будет последним, однако затем музыкант резко передумал. Сейчас Мэй считает, что у группы есть будущее, и все это, благодаря бывшей звезде American Idol.

В интервью VH1 Мэй сообщил следующее:

- Я чувствую, что нам так повезло, что мы выступаем, что мы востребованы. Никогда не думал, что это может повториться. Когда ушел Фредди, я решил: «Ну вот и все. Мы сделали все, что могли. Было здорово, а сейчас пришла пора заняться чем-то другим, поэтому в течение многих лет мы не пытались быть Queen. Думаю, именно Ламберт разбудил нас.

Тур Queen с Адамом Ламбертом в качестве вокалиста начался в Северной Америке этим летом.

В Ленинграде живёт с 1973 года. В 1982 закончил Ленинградский институт точной механики и оптики. В 1984—1989 гг. руководил отделом рекламы и информации Ленинградского рок-клуба; в 1985—1990 гг. возглавлял созданный им музыкальный ежемесячник РИО; с 1989 по 1994 гг. работал редактором Ленинградской студии грамзаписи, а позднее был исполнительным продюсером российско-германской компании RGM.
Андрей Бурлака выпустил свыше пятидесяти пластинок и компакт-дисков российских и зарубежных музыкантов различных жанров и направлений в качестве редактора или независимого продюсера. Был одним из основателей культурно-экологического движения «Рок чистой воды»; участвовал в организации и проведении множества музыкальных фестивалей и конференций, посвящённых проблемам культуры и музыкального бизнеса в России и за рубежом. В 1992 вместе с С. А. Курёхиным основал издательство «Медуза». С 1995 по 1999 гг. С 1994 по 1998 работал в «Театре ДДТ». Автор или соавтор книг «В ритме эпохи», «Рок-музыка в СССР», «Кто есть кто в советском роке», «Рок-блиц» и сотен статей по вопросам музыкальной культуры, опубликованных как в России, так и в других странах мира.
Многие статьи Андрея Бурлаки легли в основу Музыкальной Энциклопедии издательства «Кирилл и Мефодий». Помимо того, в его переводе вышла книга «Рок в трёх измерениях». В 2007 году в издательстве «Амфора» свет увидела трёхтомная энциклопедия питерского рока, охватывающая период с 1965 по 2005 годы.
В 2011 году снялся в художественном фильме «Прекрасное завтра», в роли самого себя.

vishnja.jpg
Алексей Вишня (18 сентября 1964, Ленинград) — музыкант, вокалист, автор песен и звукорежиссёр.
Ученик Андрея Тропилло. Собрал домашнюю студию на деньги, которые заработал на вредном производстве: в цехе первичной обработки хлопка.
Первым опытом для Алексея в звукозаписи стала совместная запись со Свином летом 1984 года.
В мае 1985 года записал первый студийный альбом Александра Башлачёва «Третья Столица», запись организовал Сергей Фирсов. В том же году записал альбом «Кино» — «Это не любовь». В альбоме «Группа крови» отвечал за сведение. В 1986 году вместе с учителем Андреем Тропилло отвечал за продюсирование альбома группы «Ноль» — «Музыка драчёвых напильников». В 1987 году Вишня совместно с лидером группы ДК Сергеем Жариковым записал альбом под названием «Непреступная забывчивость», вскоре ставшим весьма популярным и вошедшим в «100 магнитоальбомов советского рока» А. Кушнира. В большинстве песен данного альбома звучит именно голос Вишни (контртенор), в результате чего Вишня приобрёл статус неофициального участника группы «ДК».
К 52-летию Виктора Цоя, российский лейбл Moroz Records выпустил сингл под названием «Вишнёвое Кино». Релиз включает в себя три песни оригинальной группы «Кино» в исполнении Алексея Вишни: «Время есть, а денег нет», «Камчатка» и «Это не любовь». В настоящее время идёт подготовка полнометражного альбома, который планируют издать к осени 2014 года. Как известно, Виктор Цой родился 21 июня 1962 года.

zhitinskij.jpg
Александр Житинский (19 января 1941, Симферополь — 25 января 2012, Финляндия) — российский писатель, драматург, сценарист, журналист, руководитель издательства «Геликон Плюс». Псевдонимы: Рок-Дилетант, МАССА, maccolit.
Родился в семье военного лётчика, впоследствии генерал-лейтенанта авиации Николая Степановича Житинского (1909—1975). Среднюю школу окончил с золотой медалью во Владивостоке в 1958 году.
В 1965 году с отличием окончил Ленинградский политехнический институт, по образованию инженер-электрофизик. Там же окончил (без защиты диссертации) аспирантуру и работал младшим научным сотрудником.
С 1978 года — профессиональный литератор: писатель, сценарист, издатель. Автор 12 книг, некоторые из которых посвящены легендам русского рока.
Жена — Елена Валентиновна, работает старшим редактором в издательстве «Геликон Плюс». Четверо детей, трое внуков.
Скончался в Финляндии 25 января 2012 года. Об этом в своем блоге в «Живом журнале» сообщила его дочь Ольга. Похоронен 4 февраля в Комарово.

kozyrev.jpg
Михаил Козырев (5 августа 1967, Свердловск) — российский радиопродюсер, бывший генеральный продюсер радиостанций «Максимум», «Наше радио» и «Радио Ультра». В настоящее время продюсер ночного эфира на телеканале «Дождь» и ведущий программы «Мишанина» на радио «Серебряный дождь».

kushnir.jpg
Александр Кушнир (31 октября 1964, Москва) — журналист, музыкальный продюсер, генеральный директор музыкально-информационного агентства «Кушнир Продакшн», автор ряда книг о советской и российской музыке, в том числе «Хедлайнеры», «100 магнитоальбомов советского рока». Автор текстов для антологии компакт-дисков групп «Наутилус Помпилиус», «Аквариум», серии «Легенды русского рока», руководитель Мастерской факультета Управления Московского института телевидения и радиовещания "Останкино".

lipnickij.jpg
Александр Липницкий (8 июля 1952, Москва) — советский и российский культуролог, деятель русского рока, бывший музыкант группы «Звуки Му», режиссёр, телеведущий.
Посещал английскую спецшколу № 30 на Каретном Ряду, где на класс старше учился Пётр Мамонов, с которым Александр подружился за пять лет учёбы. С Мамоновым и его младшим братом Алексеем Бортничуком они посещали разные концерты. Любил музыку группы Битлз, первые пластинки которой ему подарил посол Индии в СССР Трилоки Натх Кауль. По словам самого Липницкого: всё это было потрясением, наверное, самым сильным из музыкальных сопереживаний и за всю мою последующую жизнь.
Липницкий учился на факультете журналистики МГУ. Начиная с 1975 года, печатался в советской периодике, стал специалистом по джазу, также фарцевал пластинками. Коренной переворот в жизни Липницкого случился в 1980-м году, причиной чему была встреча с группой «Аквариум», которую он считает самым мощным явлением русского рока. Также близко общался с Майком Науменко и группой «Кино», участвовал в организации фестиваля «Тбилиси-80», и так был захвачен деятельностью советских рок-групп, что вскоре сам стал рок-музыкантом, присоединившись к группе «Звуки Му». «Звуки Му» были основаны им совместно с Петром Мамоновым и Алексеем Бортничуком в 1983 году, и Липницкий был их бас-гитаристом до 1990 года.
Также знаком с Артемием Троицким, с множеством советских и российских музыкантов[2]. Встречался с Джорджем Мартином и работал с Брайном Ино.
Вместе с Джоанной Стингрэй в 1990—1993 годах делал телепередачу «Red Wave-21». Александр Липницкий — ведущий телепрограммы «Еловая Субмарина» на канале «Ностальгия» . В её рамках были показаны редкие кадры концертов, квартирников, бесед с близкими и друзьями рок-музыкантов — таких как Александр Башлачёв, Майк Науменко, Пётр Мамонов и «Звуки Му», Алексей Хвостенко (Хвост) и «Аукцыон», «Ночной проспект», «Николай Коперник» и «Центр» с Василием Шумовым. C 2010 года ведет программу «Содержание» на радиостанции «Финам FM», посвященную русскому року. Помимо этого, Александр Липницкий постоянный участник таких групп, как «ОтЗвуки Му» и «Гроздья виноградовы», которые фактически являются продолжением «Звуков Му».

morozov-jurij.jpg
Юрий Морозов (6 марта 1948, Белогорск, Крымская область, СССР — 23 февраля 2006, Санкт-Петербург, Россия) — советский и российский рок-музыкант, мультиинструменталист, звукорежиссёр, писатель.
Известен многочисленными студийными работами, охватывающими чуть ли не весь спектр рок, фолк, инструментальной музыки, а также, как первопроходец в исполнении религиозного рока.
Разносторонний музыкант, автор песен, певец, звукорежиссёр, продюсер, а в последние годы ещё и литератор из Петербурга Юрий Морозов занимает в панораме рока последних трёх десятилетий особое место: хотя он известен, прежде всего, своими многочисленными и разноплановыми альбомами, охватывающими едва ли не весь спектр музыкальных направлений и жанров современной музыки, а также не менее впечатляющим списком звукорежиссёрских работ, едва ли не самым важным в его биографии является то, что Морозов (наряду с Андреем Тропилло) самым первым в нашей стране подошёл к звукозаписи не как к процессу механической фиксации концертного звучания, а как к самоценному творческому акту, а к альбому — не как к случайному набору песен, а как к законченному художественному продукту.

stingrej.jpg
Джоанна Стингрей (Joanna Stingray, 3 июля 1960, США) — американская певица, актриса, музыкальный продюсер и общественный деятель, одна из значимых персон и популяризаторов советской и пост-советской рок-культуры на Западе.
Родилась в Лос-Анджелесе, Калифорния.
Американка, долго жила в СССР. Приезжала в СССР в 1980-х годах, была знакома со многими советскими рок-музыкантами («Кино», «Аквариум», «Алиса», и другие).
Джоанна сама писала и исполняла рок-музыку, давала концерты и выпускала альбомы.
Занималась записью и выпуском песен советских рок-групп. Выпустила первый на западе релиз русской рок-музыки — двойной сборник-сплит «Red Wave».
20 июня 1992 года в Лужниках Джоанна Стингрей участвовала в концерте памяти Виктора Цоя вместе с Виктором Сологубом (бас-гитара, Странные Игры), Валерием Виноградовым (гитара, Центр) и Александром Васильевым (ударные, Центр).
В 1993 году Джоанна снялась в фильме «Урод», (режиссер — Роман Качанов-мл).
В 1996 году совместно с Александром Липницким создала документальный фильм о Викторе Цое «Солнечные дни».
Младшая сестра Джоанны Стингрей — Джуди — вышла замуж за лидера российской группы «Центр» — Василия Шумова.
2 ноября 1987 года вышла замуж за гитариста группы «Кино» Юрия Каспаряна.
Позже развелась и вышла замуж за барабанщика группы «Центр» Александра Васильева, от которого имеет дочь.
Ныне замужем за американцем, живёт в Калифорнии.

troickij.jpg
Артемий Троицкий (16 июня 1955, Ярославль) — рок-журналист, музыкальный критик, один из первых пропагандистов рок-музыки в СССР, инди (независимой) и электронной музыки в России. Член жюри и организатор многочисленных концертов и фестивалей. Один из ведущих специалистов по современной музыке в России. В середине 2000-х организовал несколько музыкальных лейблов — «Прибой», «Zenith», «Zakat», на которых выпускается малоизвестная в России музыка.
С 1982 по 1983 годы был гитаристом группы «Звуки Му».
В конце 1970-х — начале 1980-х годов организовывал подпольные концерты и фестивали советских рок-групп, среди которых были «Машина времени», «Динамик», «Зоопарк», «Кино», А. Башлачёв. Был организатором и членом жюри фестиваля «Весенние ритмы. Тбилиси-80», благодаря которому группы «Машина времени», «Магнетик бэнд», «Аквариум» и «Автограф» приобрели широкую известность. Был одним из первых, кто заметил талант Василия Шумова и группы «Центр», которым в дальнейшем всячески помогал и опекал.
В конце 1980-х инициировал концертные выступления за пределами СССР таких групп, как «АВИА», «Звуки Му», «Игры», «Телевизор», «Браво», «Автоматические удовлетворители».

tropillo.jpg
Андрей Тропилло (род. 21 марта 1951, Ленинград) — советский и российский музыкальный продюсер, музыкальный издатель, рок-музыкант, внёс существенный вклад в становление и развитие русского рока, оказывая поддержку многим музыкантам на базе кружка звукозаписи в доме Юного Техника, коим руководил. В мировом понимании термина «продюсер», Тропилло можно назвать первым продюсером СССР. Внук писательницы Антонины Голубевой (второй жены известного советского актёра Сергея Филиппова).
В 1970-х годах знакомится с советскими рок-группами. В 1979 году организует, при технической и организационной поддержке Владимира Васильевича Кашинского, одного из руководителей и организаторов Дома пионеров и школьников Красногвардейского района, в этом же «Доме пионеров Красногвардейского района» (сегодня — ЦДЮТТ «Охта») кружок звукозаписи, пользуясь аппаратурой, списанной с «Мелодии». В конце 1970-х и начале 1980-х записывает в своей неофициальной студии «АнТроп» альбомы таких групп, как «Машина времени», «Аквариум», «Зоопарк», «Кино», «Алиса», «Ноль» и организует концерты. Иногда выступал в качестве музыканта и бэк-вокалиста на альбомах. Как правило, всё происходило без какой-либо оплаты, то есть и Тропилло не платил музыкантам, и музыканты не платили ему за запись в его студии.
Тропилло записывал группы не только на своей студии, но и подпольно на оборудовании советской фирмы-монополиста «Мелодия».
В конце 1980-х был избран директором Ленинградского отделения фирмы «Мелодия», после чего дал возможность записать дебютные альбомы практически всем тогдашним рок-группам города. В результате — вскоре покинул пост директора. Тогда же переиздал на виниле записанные им альбомы групп «Алиса», «Кино», и других.
У некоторых русских рок-групп впоследствии возникали серьёзные разногласия с Андреем Тропилло по поводу авторских прав, гонораров, и т.п. Иногда дело почти доходило до суда. Однако в наши дни многие известные музыканты (например «Аквариум», Ю. Шевчук, К. Кинчев) признают и ценят его несомненный вклад в отечественную рок-музыку.

Цей виступ буде незвичним: Святослав Вакарчук і колеги пропонують слухачами самостійно сформувати програму концерту шляхом голосування. Фени можуть обрати 23 свої найулюбленіші композиції (нагадаємо, в цьому році країна святкує 23 річницю незалежності) із запропонованої сотні.

На львівському концерті будуть виконані пісні, які зберуть найбільшу кількість голосів.

Голосування проводиться на сайті ТСН. В ефірі цього ж телеканалу відбудеться і пряма трансляція шоу. Початок – 24 серпня о 21-30.

Нагадаємо, днями «Океан Ельзи» анонсували нові дати в рамках всеукраїнського ювілейного туру «20 років разом». З 28 вересня по 3 жовтня рокери відіграють п’ять концертів у Вінниці, Івано-Франковську, Сумах, Запоріжжі та Черкасах.

Після цього гурт очікує північно-американський тур із відвідуванням Монреалю, Чикаго, Лос-Анжелесу, Бостону, Торонто і Нью-Йорку. З детальним розеладом можно ознайомитися тут.

Перед «Давай микрофон» Васин попросил звукорежиссера прибавить громкость сэмплов, а Смирнов рассказал, что «Кирпичам» недавно предложили издать их третий альбом «Капитализм 00» на виниле, но эта затея провалилась, так как бывшие издатели Gala Records наотрез отказались возвращать исходники. Вместо этого коллектив в скором времени выпустит на пластинке релиз 2011 года «Новые Кирпы Моо Фок».

Функции основного конферансье на концерте в «Тоннах» взял на себя Данила Смирнов. «Давайте крутите круг – или как там это у вас, молодых, называется!» - деловито распорядился он прежде, чем исполнить «Shame» - единственную прозвучавшую на концерте вещь с последнего альбома «Кирпичей» «Summertime». Задиристую «Inostr» он подал как ответ на санкции Запада в адрес России и назидательно добавил: «А мы ведь вас об этом еще давно предупреждали». В «Rap калл» басист переиначил реплику с просьбой об автографе из студийной версии в комплимент барабанщику: «Молодой человек, а сколько лет вы играете на барабанах?»

Романтичную «Squaw» Смирнов презрительно окрестил «песней для геев» и противопоставил ей брутальную «Let’s Rock». В последней нелицеприятное посвящение Князю и ныне покойному Горшку из «Короля и Шута» прозвучало в привычном варианте, однако Васин немного смягчил удар, пояснив: «В основном, на такие песни Князь возмущался». Вновь приобретшая актуальность «Доллар меня кинул» побудила «Кирпичей» разыграть небольшую сценку. Пока Васин писклявым голосом изображал алчную девушку, Смирнов давал ей грубую отповедь и экзальтированно падал на колени, словно выпрашивая у зрителей подаяние.

В традиционный финальный блок из хитов «Кирпичи» внесли некоторые изменения. Вместо обычно исполняемого «Данилы-блюза» музыканты сыграли «Песню Майка». «Скины из «Там-Тама»» в «Кирпичах 96» Васю Васина отныне не «обижают», а «уважают». «Плюю я» и «Это я сам» Васин украсил импровизированными блюзовыми соло. А исполненную на бис «Про друзей» он посвятил «миру во всем мире».

Заметно изменились и аранжировки многих песен. «Я подобно собаке» с первых аккордов было невозможно узнать, поскольку вместо жестких риффов гитарист предложил атмосферную джазовую импровизацию. «Дополнительный 38-й» лишилась барабанного соло. Зато в «Сен Семилью», ко всеобщему восторгу, так же, как и на предыдущих концертах группы, музыканты включали фрагмент из «Видели ночь» «Кино». Это воспринималось как дань Виктору Цою, со дня гибели которого 15 августа исполнилось 24 года.

В «Тоннах» на Чиже обычно безоговорочный аншлаг. Не стало исключением и августовское выступление. Протиснуться сквозь толпу можно было лишь с превеликим трудом. Отчаянные девушки слушали концерт, стоя на диванах. Особенно тяжко приходилась тем, кто пытался циркулировать по клубу с полными стаканами, которые нередко обрушивались на пол. Неофициальным слоганом концерта стала выкрикнутая кем-то просьба «Ребята, пустите людей к алкоголю!»

Опасения Чижа, что с новыми музыкантами что-то пойдет наперекосяк, оказались напрасными. Перевозбужденные зрители то ухитрялись становиться в круг и устраивать «танцплощадку 70-х», то принимались дружно горланить творения Чижа в паузах между песнями, то норовили заказать ему что-то прямо во время длинных гитарных соло. Певец внял призывам исполнить «Вот пуля просвистела» и «Hoochie Coochie Man».А «Вечная молодость» и «Про дурачка» Егора Летова, несмотря на просьбы, так и не вошли в программу (хотя Чиграков относится к той редкой категории музыкантов, которые перекраивают концертные сет-листы, исходя из пожеланий публики).

Под занавес окончательно вошедшие в раж зрители принялись жонглировать чьим-то шарфом с символикой «Чиж и Со» и швырять на сцену нижнее белье.

- Андрей Макаревич давно сотрудничает с фашистами. Этот выбор он сделал достаточно давно, еще когда перешел на сторону врагов Российской Федерации, - заявил «Известиям» депутат от «Единой России» Евгений Федоров.

Член комитета ГД по культуре Дмитрий Литвинцев также осудил действия легендарного музыканта, отметив, что если Макаревичу не нравится жить в России, то он должен поступить по примеру российских диссидентов.
- Когда украинские власти призывают фактически запретить русский язык, разжигают войну против русского населения и подвергают гонениям тех людей, которые настроены на сближение с Россией, то безусловно, поступки Макаревича как минимум вызывают непонимание. У нас же были примеры, когда людей из страны высылали. Если человек настолько категорически ко всему этому относится, то может, стоит выслать его на Украину, пусть он там и живет. У нас привыкли пользоваться всеми благами на территории России, а при этом Россию и охаивать, - заявил он.

Депутат Законодательного собрания Санкт-Петербурга Виталий Милонов рассказал «Известиям», что плохо относится к самому награждению «певунов», а также, что за Андреем Макаревичем и вовсе не помнит каких-либо «ответственных гражданских поступков», за которые он был удостоен наград.

- Я считаю, что сейчас нужно не награды срывать, а выразить некую солидарную позицию – если человек в зоне боевого конфликта развлекает врагов нашей страны, тех, кто убивает мирных жителей, то он точно встал на сторону врага. Поэтому думаю, что для Андрея Макаревича будет правильным не притворяться за деньги российским певцом, а спокойно продолжить свою творческую деятельность на Галичине или во Львове, – пояснил свою позицию Милонов, предложив и вовсе запретить концерты артиста в России.

Вместе с тем, депутат подчеркнул, что Макаревич продолжает зарабатывать деньги на концертах в ненавидимой им стране России. На коммерческую сторону вопроса обратил внимание и депутат Госдумы Вадим Деньгин.

- Ему хоть у черта деньги брать. Война войной, а обед по расписанию. Макаревич понимает, что кушать-то надо. Поэтому он прется туда, где ему посулят...

Я не думаю, что депутат Федоров не знает, что пользуется враньем. Дело в том, что некоторые газеты – «Комсомольская правда», «Известия» – и некоторые телепрограммы сообщили, что я ездил на Украину для того, чтобы выступить в Славянске перед силовиками украинскими. Что является абсолютной чушью. Ездил я не в Славянск, а в Святогорск, где содержатся дети беженцев из Донецка и Луганска. Перед которыми я и выступал. Организовано это было «Фондом волонтеров Украины» Тимофея Нагорного. Это люди, которые в первую очередь помогают всем, кто попал в беду. Поэтому мне абсолютно не в чем оправдываться. Я себя чувствую каким-то идиотом даже немножко... Если указанные товарищи меня будут продолжать называть фашистом, видимо, мне придется подать на них в суд за оскорбление чести и достоинства. И мне очень жаль, что вместо того, чтобы заниматься музыкой, вот приходится заниматься такими склоками.

На вопрос о возможном лишении наград г-н Макаревич ответил следующее:

- Я к ним совершенно спокойно отношусь. Здесь дело не в государственных наградах, а в том, что меня обвиняют в том, чего не было. Вот это мне очень неприятно.

- Я призываю депутата Федорова и некоторых других депутатов не следовать примеру воинствующих украинских политиков и политиков некоторых других стран, которые в антироссийском угаре начинают давить разными способами на артистов, журналистов, ученых, бизнесменов и деятелей культуры за их пророссийскую позицию. Время все расставит на свои места, - сказала Элла Памфилова. - Свои награды Андрей Макаревич получил за прошлые заслуги. Что касается его нынешней позиции, то российское общество само в состоянии определить свое отношение к его действиям.

По своему прокомментировала инициативу своего депутата Евгений Федорова фракция «Единой России» в Госудме. Зампред комитета Госдумы по обороне Франц Клинцевич заявил, что не считает нужным принятие поправок, позволяющих лишать госнаград за антироссийские призывы, поскольку это компетенция суда, передает ИТАР-.....

- Если он совершит уголовное преступление, суд сам лишит его этих наград, - пояснил Клинцевич, добавив, что шокирован поведением Макаревича, потому что любил его как артиста.

- Вы знаете, вначале был запланирован большой тур с несколькими организаторами, но организаторы, как у нас часто водится, стали друг другу глотки грызть, поскольку один наступает на грабли другого, и вот получилось так, что мы будем, наверное, ездить по Европе в три этапа, - рассказал в интервью «Нашему радио» лидер команды Армен Григорян.

В рамках европейского тура группа «Крематорий» будет играть программу под названием «30+», правда, какие именно песни в нее войдут, музыканты еще не знают. По словам Армена Григоряна, выбирать придется из 80 произведений.

Автором слов трека стала режиссер Валерия Гай Германика.

- Это изначально была песня, - рассказывает Валерия Гай Германика. - Я хотела ее написать для какой-нибудь рок-группы от лица мужчины. Потому что я обычно пишу стихи и песни от женского лица, от своего. Я когда писала, пришел мой приятель, который помогает озвучивать все мои идеи. Он сыграл ее и спел, я записала это все на «айфон», и мы поняли вдруг… Я говорю: «Слушай, ты поешь эту песню как Бобунец». И мы отправили запись.

Для группы «Смысловые галлюцинации» «Мысленный волк» станет первой композицией, текст к которой написан не участником группы.

- Я получил демку, послушал и пошел прогуляться с собакой, - рассказывает лидер «СГ» Сергей «Буба» Бобунец. - Это была поздняя осень, уже лежал снег, я иду по лесу, думаю о песне, и вдруг как бы увидел себя со стороны и понял, что рядом со мной как раз «мысленный волк» — это моя собака, аляскинский маламут по кличке Елисей, и он похож на волка! Пазл символично сложился, и я понял — песня будет. Когда я прочёл текст песни, который Лера прислала, мне показалось, что это очень свердловские стихи, что это вполне мог бы быть «Наутилус Помпилиус», например. И вот это ощущение стало ключевым, я попытался его сохранить в песне. И в музыке, наверно, тоже появились какие-то отсылы к уральской рок-классике. Всё это, конечно, не очевидно и не нарочито – наоборот: полутона, штрихи, оттенки – всё, как мы любим.

В работе над аранжировкой принял участие петербургский саунд-продюсер Андрей Самсонов. Это второй опыт сотрудничества Андрея и группы «Смысловые Галлюцинации» после песни «Вечность встанет с нами рядом».

Сборник «Мысленный волк», по словам самих музыкантов, это такая квинтэссенция переживаний и метаний, которая свойственна как экзистенциализму в целом, так и группе «Смысловые Галлюцинации» в частности, поскольку свое творчество они определяют именно как «уральский экзистенциализм».

- «Мысленный Волк», как я это понимаю — это то, что гложет нас изнутри: сомнения, страхи, недоверие, - говорит Буба. - Каждый человек всю свою жизнь сражается со своим «мысленным волком» или наоборот – кормит его.

Автором обложки для сборника и сингла выступил друг и партнёр, создатель логотипа «СГ», арт-директор РА «Восход» Влад Деревянных.

Сборник существует в двух версиях: на CD и в электронном виде. Физический носитель объединяет 20 песен, электронная же версия включает в себя 25 треков, которые выстроены в хронологическом порядке по мере их появления на свет. Исключение — первая и последняя песни, ими стали премьеры этого года: откроет сборник композиция «Вечность встанет с нами рядом», а финальным треком станет, собственно, «Мысленный волк».

- Red Hot Chili Peppers работают ежедневно. Мы более ответственно подошли к записи демо-материала, чем раньше. У Фли сейчас отличная студия. Мы написали уже около 30 песен, точно так же было и с прошлым альбомом: мы надавили на Энтони, и он написал тексты к 50 песням. Тогда мы записали 50 песен и выпустили 17 в дополнение к тем, что вошли на альбом. Мы не хотим повторять эту ситуацию, но у нас сейчас уже имеется 28 или 30 композиций, - рассказал гитарист группы.

Если давний соратник «перцев» продюсер Рик Рубин не присоединится к этому проекту, это станет первой работой группы без него с 1989 года.

- Это одна из наших первых программ, которая основана на творчестве и поэзии уважаемого и почитаемого нами американского поэта и певца Тома Уэйтса, - рассказал лидер Billy’s Band в интервью «Нашему радио». - И это будет происходить в ЦДХ. Такая интеллигентная площадка, очень удобная для глубокого погружения в эстетику и атмосферу вот такой музыки. А с другой стороны это наша дань этому прекрасному автору, который в некотором смысле был моим главным вдохновителем и причиной того, что я вообще появился на сцене.

На следующий день, 21 сентября, команда даст концерт в клубе Artefaq, где сыграет свои лучшие песни.

Кроме того Билли Новик и его музыканты скором времени планируют приступить к записи нового альбома, который будет состоять из песен, не вошедших в предыдущие

— Я собирал экземпляры «Белого альбома» в течение последних восьми лет, объездив многочисленные страны мира. Виниловые пластинки в сохранившихся конвертах покупал в комиссионных магазинах, на блошиных рынках, у частных лиц, — рассказывает Чанг.

По словам культуролога, многие владельцы альбома с белой обложкой сами разрисовывали ее или делали на ней надписи.

— Мы имеем дело с особым видом искусства, когда любители музыки Bealtes привносили в уже созданный шедевр свой вклад, — отметил организатор выставки.

Экспозиция воссоздает музыкальный магазин конца 60-ых годов прошлого века, в котором в традиционных коробках лежат виниловые пластинки. Посетители выставки могут послушать песни с любой пластинки прямо на выставке, однако продаже многочисленные «Белые альбомы» не подлежат.

На выставке можно увидеть самые неожиданные рисунки и тексты авторства бывших владельцев пластинок. Кроме того, Чанг создал укороченную версию альбома путем наложения всех его песен одну на другую в единое произведение. В результате на выставке можно услышать весь альбом всего за восемь минут, в то время как длительность оригинала составляет полтора часа.

В эфире программы «Chelsea Lately» на американском телевидении Ферджи рассказала, что будущая пластинка будет поддержана масштабным гастрольным туром. Однако другими подробностями певица делиться не пожелала, сообщает music_________ со ссылкой на DigitalSpy.

Единственный в сольной дискографии Ферджи альбом «The Dutchess» датируется 2006 годом. Лонгплей, разошедшийся тиражом более 6 млн экземпляров, произвел на свет три сингла, возглавившие американский чарт – «London Bridge», «Big Girls Don't Cry» и «Glamorous». В 2009-2010 годах певица также записала два альбома с Black Eyed Peas – «The E.N.D.» и «The Beginning».

Необходимую сумму музыканты планировали получить к 15 сентября 2014 года, но поклонники превзошли их ожидания и проект благополучно завершился на месяц раньше. В интернете уже можно послушать два тизера будущего диска. Но и целиком некоторые песни зрители уже слышали, поскольку команда играла их на концертах.

- Песни пишутся постоянно, и когда ты написал песню, ты не знаешь ее судьбу – войдет ли она в альбом и в какой именно, - рассказала в интервью «Нашему радио» солистка Fleur Елена Войнаровская. – А, может, никуда не войдет. Обычно мы сначала играем новые песни на концертах и только потом записываем. Очень редко так бывает, что песни попадают в студию сразу после рождения.

В настоящее время обложку будущей пластинки уже можно увидеть на сайте команды.

- Это книга о потерянном времени — о веселых и страшных годах между распадом "Аквариума" и появлением "Мумий Тролля", когда из всей русской музыки, кажется, оставался в живых только одинокий недосягаемый Егор Летов (подаривший книге название), - говорится в аннотации к 450-страничному изданию. - На самом деле, 90-е в музыке — это поколение ярких и мощных людей, которые просто угодили в расщелину между двумя эпохами. От героев тех времен почти не осталось ни видео, ни хороших записей, зато теперь их истории зафиксированы на этих страницах, а значит, справедливость хотя бы отчасти, но все-таки восстановлена.

Авторы «Песен в пустоту» показывают, что «лихие 90‑е» вовсе не были для русского рока потерянным временем. Героями книги стали петербургские хардкор-авангардисты "Химера", бард Веня Дркин, московские панк-интеллектуалы "Соломенные еноты" и др.

- Эта книга рассказывает о группах и музыкантах, которым не довелось выступать на стадионах и на радио, но без которых невозможно по-настоящему понять историю русской культуры последней четверти века, - считают авторы. Рассказ ведется от лица участников тех событий - от самих музыкантов до очевидцев, сторонников и поклонников вроде Артемия Троицкого, Егора Летова, Ильи Черта или Леонида Федорова.

Выпуск книги запланирован на 15 октября 2014 года.

- Песня «Мир» - это самая позитивная и жизнеутверждающая композиция с нашего, недавно вышедшего, одноименного альбома, - рассказал в интервью «Нашему радио» лидер команды Антон Корсюков. - Она была написана в начале 2013 года, после всеобщей паранойи по поводу конца света. И в голове зародилась четкая мысль о том, что независимо от того, что говорят злые языки, от того, что твердят нам СМИ, от того, что происходит вокруг – только мы движем этот мир вперед своими поступками, своими мыслями, верой в будущее и верой в себя. И альбом получил такое же название «Мир», потому что каждой песней с этого альбома мы хотели рассказать, как можно сделать этот мир лучше.

Таким же жизнерадостным музыканты собираться сделать и клип «Мир».

- Сейчас активно пишется сценарий, не хочется пока раскрывать никаких карт, касаемо сюжета клипа, но мы хотим сделать такой клип, который смог бы задеть каждого, - говорят они. - Мы хотим сделать его летним и позитивным.

Съемки ролика пройдут в Санкт-Петербурге в конце лета 2014 года, а на экранах ролик появится, предположительно, в октябре.

- А вот для военных ни с той, ни с другой стороны я играть не намерен, - сказал музыкант. -. Это противоречит моим представлениям о прекрасном.

Макаревич также отметил, что пока никакого звонка от Кобзона по поводу совместного концерта ему не поступало.

В свою очередь, Кобзон в эфире «Говорит Москва» поприветствовал согласие Макаревича, но отметил, что сам не будет заниматься организацией концерта и звонить артисту. По его мнению, мероприятие мог бы провести Фонд волонтеров Тимофея Нагорного, который пригласил ранее Макаревича на гастроли в Донбасс.

- Было бы хорошо, если бы в концерте приняли участие различные звезды, все, у кого совесть заговорит, - сказал народный артист СССР. - Это бы придало особое значение выступлению и, возможно, привело бы к какому-то примирению между воюющими, хотя бы на некоторое время.

Он также сообщил, что предложил украинским властям и ополченцам объявить мораторий на День шахтера, "дабы люди могли вздохнуть и спокойно отметить свой профессиональный праздник". Правда, ответа ни от тех, ни от других он пока не получил.

Заочный диалог музыкантов начался с того, что в интервью «Комсомольской правде» Иосиф Кобзон предложил обратиться к руководству Украины и сепаратистам с предложением объявить мораторий на военные действия, чтобы поздравить шахтеров Донбасса с профессиональным праздником.

- Мы всегда это делали на протяжении многих лет, - рассказал музыкант. - И я приглашаю принять участие в этой акции того же Андрея Макаревича, если он действительно бескорыстно в Святогорске выступал. Вот пусть бескорыстно - вместе со мной...

Ролик снял для музыкантов клипмейкер Тео Венер (Theo Wenner), экранизировавший и предыдущий сингл команды «Fever».

Напомним, восьмая в дискографии Black Keys студийная пластинка появилась на прилавках магазинов 12 мая 2014-го. Работа над «Turn Blue» осуществлялась летом-осенью прошлого года на студиях в Голливуде и в Мичигане. Продюсированием диска участники Black Keys занимались совместно с Danger Mouse.

Последний помогал «Ключам» записывать и предыдущую их пластинку «El Camino», ставшую хитом продаж и принесшую The Black Keys три премии «Грэмми» – в том числе как лучший рок-альбом года.

Одним из продюсеров новой пластинки стал Danger Mouse. В начале года группа выпустила новую песню «Invisible».

Ранее начали ходить слухи о том, что музыканты собираются перенести выпуск альбома, чтобы успеть поработать над материалом с продюсером Полом Эпвортом (Адель, Coldplay). Однако представитель U2 и сами музыканты уверяют, что альбом будет выпущен, как и планировалось ранее – в этом году.

Трек-лист нового альбома шотландцев выглядит так:

01. «There's A Girl In The Corner»

02. «Last January»

03. «I Could Give You All That You Don't Want»

04. «It Never Was The Same»

05. «Drown So I Can Watch»

06. «In Nowheres»

07. «Nobody Wants To Be Here And Nobody Wants To Leave»

08. «Pills I S....ow»

09. «Leave The House»

10. «Sometimes I Wished I Could Fall Asleep».

- Ваша поддержка всегда много значила для нас. Теперь мы невероятно рады тому, что сможем донести до вас музыку напрямую с помощью PledgeMusic. Перечислив нам деньги, вы получите альбом в цифре, как только он будет выпущен. На самом деле вы будете первыми, кто узнает об этом, - заявил в своем обращении на сайте фронтмен группы.

Кроме этого, Россдейл пообещал, что те, кто присоединятся к группе на сайте PledgeMusic, получат доступ к видеоклипам, ранее не изданному материалу и эксклюзивным фотографиям.

Последний на сегодня альбом группы - «Sea Of Memories» - вышел в 2011 году, напоминает NME.

Тем не менее, по данным источника Billboard, информация оказалась ложной, и контракт Моррисси с лейблом все еще действителен. Согласно его условиям, музыкант должен выпустить на Harvest еще один альбом. Комментариев от самого Моррисси пока не поступало.
«Turn Blue» дебютировал на вершине американского и австралийского чартов и достиг второй позиции в британском хит-параде. Пластинка уже сертифицирована платиной в Канаде и серебром - в Великобритании.

— 26 сентября сэр Клифф должен был выступить на благотворительном мероприятии, которое будет проходить в Кентерберийском соборе, — говорится в официальном заявлении. — Тем не менее Ричард не хочет, чтобы прозвучавшие ложные обвинения бросали тень на это событие, и поэтому принял решение в нем не участвовать.

Напомним, на прошлой неделе полиция обыскала дом Ричарда, конфисковав несколько предметов для дальнейшего расследования. Сам певец опровергает все обвинения.