Поддерживая тенденции последнего месяца, Алексей Рязанцев, глава компании "Каропрокат" (до 2020 года родственная "Каро Премьер" прокатывала в России проекты Warner Bros.), заявил о возможной демонстрации зарубежных картин без согласия мейджоров, ушедших с рынка.

"Я не говорю о прямом пиратстве и воровстве. Параллельный прокат фильмов мейджоров может продолжаться: условно говоря, мы открываем банковский счет, и деньги за прокат, которые положены мейджорам, они здесь накапливаются. Если хотите, мы вам в рублях все отдадим, потому что прокат существует легально, хоть без вашего согласия",

— цитирует Рязанцева "Бюллетень кинопрокатчика" со ссылкой на выпуск подкаста "Гаворилин Подкаст".

По мнению руководителя "Каропроката", таким образом можно будет не допустить появления "серых кинотеатров" и пиратства.

"Это прямой и самый простой способ не привести к серым кинотеатрам и пиратству. Параллельный импорт не запрещен, но он не может сейчас осуществляться в силу каких-то обстоятельств. Он действует, работает: за это отчисляются налоги, роялти за показ — все это официально существует. Почему нет? Это поддержит сферу",

— заключил Рязанцев.

Кинокритик и бывший администратор кинотеатра "Москино Звезда" Иван Афанасьев, комментируя высказывания Рязанцева в своем ........-канале "Кинокритика экс-курильщика", отметил, что к главе компании-прокатчика есть "очень много вопросов". Причем не только из области законодательства и профессиональной этики, но и сугубо технического характера. Так, не вполне ясно, какие именно копии собираются демонстрировать в рамках такого "параллельного проката".

"Предположим, вы нашли где-то чемоданчик с DCP (пакет файлов, необходимых для воспроизведения фильма через цифровой проектор; DCP — единый формат цифрового кинопоказа, его сертифицирует американский консорциум Digital Cinema Initiatives. — прим. "Газеты.Ru"). А кто вам тогда ключи предоставит для того, чтобы вы могли "открыть" файлы и транслировать в кинотеатрах? Вы же понимаете, что ключи генерируются на каждый кинотеатр (если не на каждый кинозал и сеанс) отдельно? Или не понимаете?"

— рассуждает Афанасьев.

По словам экс-администратора "Москино Звезда", поскольку в обход студии невозможно раздобыть копию условного "Бэтмена" в хорошем качестве (сейчас на нелегальных сеансах демонстрируются файлы, скачанные с пиратских ресурсов, но это "рипы" цифровых релизов, которые в любом случае уступают DCP. — прим. "Газеты.Ru"), придется показывать копию плохого качества. Это, в свою очередь, будет нарушать право зрителя на качественный показ и в целом действующий регламент показа фильма в кинотеатре.

Тем временем Ассоциация владельцев кинотеатров (АВК) создала подразделение АВК'PRO, которое будет заниматься прокатом и продвижением фильмов. Согласно письму организации, АВК'PRO поможет продюсерам и правообладателям "быстро, качественно и напрямую донести их контент до киноэкранов АВК".

Общим руководством деятельности АВК'PRO будет заниматься генеральный директор Comscore и член АВК Роман Исаев. По его словам, новое подразделение будет главным образом "помогать кинотеатрам справляться с репертуарным "голодом". При этом распределение выручки будет наиболее выгодным для кинотеатров АВК (сейчас она делится между кинотеатрами и компаниями-прокатчиками, как правило, пополам).

На прошлой неделе Ассоциация заявила, что без господдержки и иностранных релизов к лету может закрыться минимум половина российских кинотеатров, а перед отраслью навис риск полного исчезновения. К концу 2022 года совокупный убыток, согласно прогнозам организации, составит не менее 11,1 млрд рублей. Вскоре мэр Москвы Сергей Собянин сообщил, что в течение майских праздников столичные власти будут разрабатывать в том числе пакет мер по поддержке киноиндустрии, заверив, что "мониторинг ситуации в экономике Москвы осуществляется в постоянном режиме". В итоге было решено выдать "ведущим киносетям", которые "обеспечивают 80% проката", гранты на продвижение и рекламу отечественного кино. Помимо этого правительство Москвы намерено поддержать кинокомпании и "талантливых студентов, изучающих киноискусство".

Также в АВК осудили незаконные публичные показы фильмов в кинотеатрах. Как подчеркнули в организации, "подобные случаи вызваны прежде всего паническими настроениями в отрасли", которые спровоцировало отсутствие действенной поддержки государства и неспособность российского кино заполнить образовавшуюся пустоту. Однако представители ассоциации настаивают, что "незаконная публичная демонстрация пиратских, а точнее и правильнее — ворованных копий фильмов в кинотеатрах выводит российский бизнес кинотеатров из правового поля и возвращает нас в темные времена нелегального бизнеса 90-х годов прошлого столетия". "Мы осуждаем практику незаконной демонстрации фильмов в российских кинотеатрах и призываем все профессиональное киносообщество к недопущению подобной практики", — заключили в АВК.

В дополнение к "параллельному прокату" в России возникает и "альтернативный дубляж". Так, в середине марта в стране появилась студия, объединившая актеров озвучания, которые в настоящий момент остались без работы, и других представителей отрасли: режиссеров, звукорежиссеров и переводчиков.

"Мы поняли, что будущее киновселенных для российского зрителя сейчас зависит полностью от нас, и не хотим, чтоб вы потеряли голоса любимых персонажей! Мы продолжим делать свое дело, теперь — с доставкой на дом. Ведь это для нас — дело чести и труд, которым мы гордимся по праву!"

— говорится в анонсе, опубликованном в соцсетях.

Студия уже выпустила собственный дубляж сериала Marvel "Лунный рыцарь" (он выходил на стриминге Disney+, который и так не работал в России), а также анонсировала сбор средств на озвучку фильма "Фантастические твари: Тайны Дамблдора", который должен выйти на стриминге HBO Max 30 мая. К проекту планируется привлечь артистов, которые участвовали в официальном дубляже предыдущих частей франшизы: Илью Бледного (Ньют Саламандер) Василия Дахненко (Альбус Дамблдор), Константина Карасика (Якоб Ковальски) и других.

В заявлении студии отмечается, что, несмотря на краудфандинг, "реклама в дальнейших релизах присутствовать будет, иначе студии просто-напросто не покрыть все затраты". Авторы проекта, впрочем, отметили, что "спонсоры будут достойные".

Российский рынок видеосервисов может сократиться почти наполовину по итогам 2022 года. Такой прогноз дала консалтинговая компания J'son & Partners Consulting. Согласно ее расчетам, выручка сервисов за текущий год составит 53,2 млрд рублей, что на 46,3% меньше показателей 2021-го (98,9 млрд без НДС), пишет "Бюллетень кинопрокатчика".

В J'son & Partners Consulting также отметили, что рекламная выручка в онлайне может просесть более чем на 60%. Это пагубно скажется на сервисах, которые работают по AVoD-модели (Advertising Video on Demand — бесплатный просмотр, но с рекламой).

По мнению аналитиков, падение будет менее масштабным в случае относительно позитивного сценария — с "быстрым завершением активной фазы кризиса" и возобновлением сотрудничества с иностранными компаниями. Тогда выручка сократится только на 18%, а к уровню около 100 млрд рублей вернется к 2024 году.

Коул Спроус и Лили Рейнхарт

Отношения звезд сериала «Ривердейл» продолжались примерно три года, прежде чем в марте 2020 они объявили о том, что расстались. Пара познакомилась на съемочной площадке сериала, в котором они играли влюбленных – Бетти Купер и Джагхеда Джонса. Считается, что Спроус сконцентрировался на своей карьере фотографа, а его новой девушкой стала канадская модель Рейне Сильва.

Чад Майкл Мюррей и София Буш

Актеры играли любовников в сериале «Холм одного дерева». В реальной жизни они начали встречаться в 2003 году, через два года сыграли свадьбу, а еще через четыре месяца аннулировали ее.

Чаду и Софии приходилось скрывать свои разногласия, поскольку они продолжали работать вместе еще семь лет.

Буш сказала, что она была молода и глупа, когда принимала решение о браке. Ей было 23 года.

Нина Добрев и Иэн Сомерхолдер

Звезды сериала «Дневники вампиров» были одной из самых обсуждаемых пар знаменитостей. Сомерхолдер сыграл одного из любимых на телевидении плохих парней, Дэймона Сальваторе, а Добрев – его любовное увлечение. Взаимодействие между парой было настолько захватывающим, что они выиграли приз зрительских симпатий за «лучшую экранную химию». Пара начала встречаться в 2010 году и рассталась три года спустя.

Чейз Стоукс и Мэдлин Клайн

«Внешние отмели» – один их хитовых сериалов Netflix об охоте за сокровищами, которые можно смотреть запоем. Его главные герои Джон Би и Сара Кэмерон влюбились друг в друга, но это же приключилось и с актерами, которые исполнили данных персонажей. В ноябре 2021 года стало известно, что после года отношений пара рассталась. Поклонникам остается только гадать, как разрыв повлияет на съемки третьего сезона «Внешних отмелей».

Пенн Бэджли и Блейк Лайвли

До встречи со свои мужем и отцом трех детей Райаном Рейнольдсом на съемках «Зеленого фонаря» в 2010 году Блейк Лайвли встречалась с Пенном Бэджли, нынешней звездой сериала «Ты» от Netflix.

Они познакомились на съемках «Сплетницы», играя Серену Ван дер Вудсен и Дэна Хамфриса. Пара встречалась около трех лет, с 2007 по 2010 год. Лайвли и Бэджли были сохраняли конфиденциальность своих отношений и даже отрицали, что они вместе, когда их об этом спрашивали.

Кит Х.....тон и Роуз Лесли

В популярном сериале от HBO было достаточно любовных увлечений, и Джон Сноу и Игритт – одно из них. Интересно, что в реальной жизни между актерами также завязался роман, но пара довольно долго держала свои отношения в секрете, прежде чем были опубликованы их свадебные фотографии.

Х.....тон и Лесли связали себя узами брака в июне 2018 года на церемонии, где присутствовали их партнеры по сериалу «Игра престолов». В феврале у Кита и Роуз родился первенец. Хоть у кого-то в «Игре престолов» был счастливый конец.

Лиа Мишель и Кори Монтейт

Актеры познакомились на съемках сериала «Хор» в 2008 году, где они сыграли влюбленных – Рэйчел Берри и Финна Хадсона. В то время Мишель была в отношениях с актером Тео Стокманом. После расставания со Стокманом в 2012 году Монтейт и Мишель начали свой роман.

К сожалению, их отношения прервались – Монтейт боролся с наркозависимостью, но не справился и скончался в 2013 году. Позже Мишель вышла замуж за бизнесмена Зенди Рейха, от которого у нее родился сын.

Бастер Китон

Свою карьеру в кино Китон начал еще в 1917 году, его дебют состоялся в фильме "Ученик мясника". Его настоящее имя — Джозеф, а прозвище "Бастер" (buster — удалец) ему придумал сам Гарри Гудини, с которым работал его отец.

Довольно часто Китону приходилось исполнять сцены падения, а затем извиняться перед публикой, и делал он это без тени улыбки на лице. Своей серьезностью он вызывал все больше смеха у аудитории, со временем это и стало его визитной карточкой.

Вера Холодная

Вера Холодная стала частью немого кинематографа в том же году, что и Чаплин. Ее первая роль, пусть и эпизодическая, состоялась в фильме "Анна Каренина" Владимира Гардина. Она настолько запомнилась режиссерам, что ее стали приглашать в популярные проекты, и совсем скоро Вера стала самой популярной актрисой в России.

В 1919 году съемки одного из фильмов с ее участием проходили в Одессе. А в то время в городе была тяжелейшая форма гриппа "испанка". Актриса заразилась, врачи пытались спасти Холодную, но им это сделать так и не удалось. На момент смерти королеве русского немого кино было всего 26 лет.

Гарольд Ллойд

Карьера Ллойда началась с ролей в короткометражных фильмах. Его первые образы были походили на те, что делал Чаплин, только одежда была наоборот маленькая. А свой наиболее известный образ Гарольд придумал в 1919 году — "персонаж с очками". Ллойд также является автором идеи показа лент фокус-группам, чтобы узнать реакцию публики.

Стоит отметить, что практически все трюки в фильмах Ллойд выполнял самостоятельно. И однажды во время съемок одной из сцен актер лишился двух пальцев на правой руке.

Американская актриса Сэди Синк, звезда сериала «Очень странные дела», назвала грядущий четвертый сезон самым странным за все время существования шоу. В интервью журналу People артистка также рассказала об ужасающем новом антагонисте.
«Это самый странный сезон из всех, что мы делали. Его масштабы просто невероятные», — поделилась Синк. Она подчеркнула, что главный злодей в четвертой части шоу «очень страшный».
Актриса добавила, что в продолжении сериала персонажи «исследуют множество разных тем и собственных сторон».
Часть серий четвертого сезона сериала «Очень странные дела» выйдет на Netflix 28 мая. Ранее стало известно, что каждая новая серия шоу обошлась стриминговому сервису в 30 миллионов долларов.

Рассел Кроу

Рассел Кроу ― тот самый случай, когда внешность обманчива Об агрессивности этого актера знают все: от режиссеров и продюсеров до младшего обслуживающего персонала. Однажды Кроу бросил в лицо сотруднику отеля телефон, когда тот признался, что не знает, как позвонить из США в Австралию. Как-то раз он угрожал 77-летнему продюсеру из-за спора о гонораре. Актер лез в драку и мог вырубить поставленным ударом в челюсть одного из ассистентов режиссера или осветителя. Кроу приносил извинения позже, пытался загладить вину, но поведение в сущности не менялось. Рассел даже рассказал о своей неконтролируемой агрессии в публичном интервью, но его все равно сторонились. В начале нулевых от Рассела врассыпную убегали режиссеры.

Шеннен Доэрти

Звезда сериалов «Беверли Хиллз, 90210» (1990-2000) и «Зачарованные» (1998-2006) на пике популярности подхватила звездную болезнь. Шеннен хамила журналистам, изводила коллег и даже не стеснялась отпускать пошлые и неуместные шутки. Актрису возмущало все и вся: температура в салоне самолета, еда в ресторане и коллектив, с которым приходится работать. Из-за скверного характера и неумения разделять личную и профессиональную жизнь звезду уволили из «Зачарованных». Однажды Шеннен во время съемок набросилась на Алиссу Милано с кулаками. Та стала встречаться с Джулианом Маккмэхоном, с которым хотела закрутить роман сама Доэрти. Из-за инцидента продюсеры предпочли уволить скандалистку, для чего сценаристы придумали сцену ее гибели.

Джулия Робертс

Один из самых миролюбивых голливудских режиссеров — Стивен Спилберг — откровенно сказал в одном интервью, что больше никогда не будет работать с этой актрисой. Он даже практически полностью вырезал из фильма о приключениях Питера Пэна ее роль (феи Динь-динь). Ведь несмотря на миловидную внешность Джулия умеет превращать в ад жизнь всех на съемочной площадке. Производство фильма «Я люблю неприятности» (1994) осложнилось конфликтом между Робертс и ее партнером по картине Ником Нолти. В итоге актеры снимались по отдельности с помощью дублеров.

Также Робертс может начать скандал из-за того, что вода была слишком холодной, а атмосфера в самолете — душной, и вообще она хотела не воду, а лимонад.

Билл Мюррей

Вереница скандалов тянется за Биллом Мюрреем очень давно. Многие российские зрители знают этого актера по фильму «День сурка» (1993). Однако Мюррей мог так и не сняться в нем — потому что разругался с режиссером и не выходил из своего трейлера целых три дня. Съемки в фильме «Ангелы Чарли» (2000) пополнили копилку историй о мнительности и беспардонности этого актера. Мюррей сразу невзлюбил своих коллег по съемочной площадке — актрису Люси Лью и режиссера Макджи. Актрису Билл назвал бездарностью и чуть с ней не подрался. А во время промо-кампании «Ангелов» Билл заявил, что режиссеру неплохо было бы отправиться на тот свет с его талантом.

Недавно о Мюррее таблоиды заговорили вновь. Актер сорвал съемки картины «Все мы смертны». 71-летний актер распускал руки, что вызвало шквал критики и конфликт с режиссером Азизом Ансари. Последнего, кстати, самого (беспочвенно) обвиняли в сексуальных домогательствах несколько лет назад.

Уэсли Снайпс

Звезда кинофраншизы о вампире Блэйде тоже не прочь устроить скандал. Так во время съемок «Блэйд-3: Троица» (2004) Уэсли Снайпс разругался с режиссером Дэвидом С. Гойером. Актер постоянно критиковал сценарий, ему не нравилось, что в сценарии появились новые персонажи. Актер Пэттон Освальт вспоминал, как Снайпс во время съемок мог часами сидеть в своем трейлере и курить, будто ему было совершенно плевать на производство фильма. Такой была его форма протеста против творческих решений Гойера и студии new line cinema. Актер вообще был убежден, что последняя задолжала ему огромную сумму денег и беспочвенно лишила контроля над постановкой. С режиссером в итоге Снайпс общался исключительно с помощью записок на стикерах.

Дом находится в районе Энсино, Дербес отдал за него 14 миллионов долларов (более 948, 5 миллиона рублей). Изначально объект стоил чуть менее 15 миллионов долларов. Помимо жилья в Энсино актеру также принадлежит дом в Беверли-Хиллз, который стоил 7, 8 миллиона долларов.
В новом доме Дербеса площадью более тысячи квадратных метров есть 7 спален, 10 ванных комнат, гостиная, столовая, рабочий кабинет, кинотеатр, бар. Из окон открывается вид на город. На участке также оборудованы бассейн, СПА-зона, баскетбольная площадка, а также зона для отдыха и барбекю.

Гатва рассказал, что эта роль много значит для него и для людей по всему миру.

«Каждый из моих невероятно талантливых предшественников справлялся с этой уникальной ответственностью с максимальной заботливостью», — сказал Гатва.

Также на позицию шоураннера «Доктора Кто» вернется Расселл Т. Дэйвис, руководивший работой над первыми четырьмя сезонами сериала. Гатва отметил, что работать с этим человеком — «воплощение мечты».

В 2020 году за роль Эрика Эффионга в «Половом воспитании» Гатва был удостоен награды BAFTA Scotland за лучшую мужскую роль. В настоящее время он снимается в комедии «Барби» Греты Гервиг.

Первую серию шоу о бессмертном докторе, путешествующим во времени, показали в 1963 году. За это время вышло несколько спин-оффов, спецэпизодов, игр и даже полнометражных картин по франшизе, однако в 1989 году компания BBC прервала производство сериала из-за низких рейтингов. «Доктор Кто» вернулся на ТВ только в 2005 году, продолжив оригинальный сценарий.

Кто исполняет роли?

Роуз Лесли («Игра престолов») в роли Клэр Эбшир Она бесстрашна, умна и энергична – и большую часть жизни хранит волшебный секрет. С шести лет у Клэр есть воображаемый друг: добрый и весёлый мужчина, иногда старый, иногда молодой, который появляется в лесу за её домом и рассказывает ей истории о будущем. Визиты мистического Генри – яркие моменты в её скучном детстве. Годы проходят, и она превращается в красивую девушку, начинает понимать, что её друг – не просто плод воображения, он – путешественник во времени, навещающий её из будущего. И он не просто из старого доброго будущего, он из её будущего. Клэр, действительно, встречается с судьбой. Однажды она знакомится с молодым человеком по имени Генри Детембл, которого сразу узнаёт, но не хочет, чтобы узнал её он, чтобы стать женой путешественника во времени.

Кадр из сериала "Жена путешественника во времени", 2022.

Тео Джеймс («Дивергент») в роли Генри Детембла. С 8-и лет Генри путешествует во времени. Это не суперсила, это состояние; он не может на это повлиять. Иногда, когда Генри испытывает стресс, а иногда без причины он выпадает из текущего момента и появляется обнажённым в прошлом или будущем. Только что он готовил завтрак, а уже в следующую минуту предстаёт голым на вечеринке в 1973-м году. На какой период времени он может там застрять, он никогда не знает. Его жизнь – поездка по американским горкам, сопряжённая с постоянной опасностью и тревожностью. Всё это продолжается до тех пор, пока он не встречает рыжеволосую красавицу в библиотеке, где работает. Её зовут Клэр Эбшир, и несмотря на то, что он её раньше не видел, она утверждает, что знает его всю жизнь. В конце концов, его «проклятие» приносит ему что-то хорошее, Клэр и Генри соединяются.

Помимо Роуз Лесли и Тео Джеймса в сериале HBO снялись Десмин Боргес в роли Гомеса, Наташа Лопес – Черисс, Майкл Парк – Филиппа Эбшира, Джейми Рэй Ньюман – Люсиль Эбшир, Кейт Сигел – Аннет Детембл и др.

Кто стоит за съёмками?

Все шесть эпизодов нового сериала снял Дэвид Наттер («Игра престолов», «Сопрано»). Он же выступил его исполнительным продюсером наряду со Стивеном Моффатом, Сью Верчью («Шерлок», «Любовь на шестерых»), Брайаном Минчини («Доктор Кто», «Торчвуд») и Джозефом Е. Иберти («Хранители», «Подпольная империя»).

Кадр из сериала "Жена путешественника во времени", 2022

Это история потери, но не трагедии», - рассказал Моффат о своём новом детище. «Она о путешественнике во времени, но не из разряда научно-фантастического жанра. Несмотря на сложные отношения Клэр и Генри, это история большой, обычной любви – но необязательно в таком порядке. Это для меня проект мечты. Я всегда обожал экстраординарный, трогательный роман Одри Ниффенеггер, и он вдохновлял меня много раз, поэтому адаптация его для телевидения меня взволновала. Работа с Дэвидом Наттером – радость и честь одновременно. Роуз Лесли и Тео Джеймс в ролях Клэр и Генри, Наташа Лопес и Десмин Боргес в ролях Черисс и Гомеса показывают историю любви, которая необходима нам прямо сейчас».

Как сценаристы разрешили в телешоу этический вопрос?

По сюжету Генри и Клэр проводят вместе много времени. Клэр появляется то в детском обличье, то во взрослом. Генри же путешествует во времени всегда обнажённым и не может на это никак повлиять. Поэтому у некоторых зрителей этот момент может, мягко говоря, вызвать удивление, считает Стивен Моффат.

«Найдутся люди – и всегда есть люди – кто исказит смысл книги, чтобы потом этим возмущаться», - говорит сценарист. «Если я смотрю на фотографию жены, когда она была ребёнком, то я знаю эту очаровательную маленькую девочку. И я люблю её, потому что люблю этого человека… Но в этом нет никакого сексуального подтекста, потому что это несексуально. Любовь больше, чем секс. Мы не должны рассматривать всё через призму желания и секса. Поэтому я, полагаю, это ошибочная дискуссия. Это нереально. Люди хотят повозмущаться. Я бросаю вызов любому, кто найдёт в книге, фильме или телешоу что-либо, что предполагает, что ведёт себя неуместно».

Как отреагировала на сериал исполнительница главной роли в фильме «Жена путешественника во времени» (2009)?



Рэйчел Макадамс, сыгравшая Клэр в киноэкранизации романа Ниффенегер 13 лет назад, считает, что сериал больше подходит этому произведению, чем фильм. «Адаптация книги всегда тяжела, а это одна из моих любимых книг, и всегда так жалко оставлять детали за кадром. Потому что вам нужно втиснуть всё повествование в полтора часа», - рассказала 43-летняя актриса в интервью IndieWire. По её словам, она рада, что представилась возможность для расширения показа и с удовольствием посмотрит сериал. «Я не люблю пересматривать собственные фильмы, но этот проект очень жду», - отметила Рэйчел.

Считается, что картины Ларса фон Триера в своей тревожности и мрачности сотканы как раз из Тарковского. И пусть работы советского мастера окажутся непривычными для простого зрителя, посмотреть их все же стоит. Как минимум для того, чтобы ответить себе на вопрос, в чем же гениальность этого режиссера и почему о нем говорили и говорят во всем мире. ....... рассказывает, с каких картин стоит начать знакомство с автором.

«Иваново детство»

Военная драма, снятая по повести Владимира Богомолова «Иван», стала первым полнометражным фильмом Тарковского. Сюжет рассказывает историю мальчика-подростка, детство и семья которого были разрушены войной. Одержимый жаждой мести, Иван становится разведчиком, любыми путями добывающим ценную информацию о противнике для своей армии. В этой картине Тарковский хотел показать всю противоестественность войны, скрестив все ее ужасы с темой детства для большего контраста.

«Андрей Рублев»

Фильм, повествующий о жизни иконописца Андрея Рублева, прекрасно передающий атмосферу эпохи и ставший эталоном костюмно-исторического кино. В Советском Союзе картина подверглась сильнейшей критике за излишний натурализм, мрачность и антипатриотизм. Однако по сей день эта работа Тарковского считается лучшей и занимает лидирующие места во многих рейтингах лучших фильмов в истории мировой киноиндустрии.

«Солярис»

«Солярис» - фильм Тарковского, снятый на основе произведения Станислава Лема, призванный передать возможные проблемы человечества, с помощью отношений между людьми и внеземным разумом.

Фильм является обладателем специального гран-при Каннского фестиваля. По результатам многих опросов входит в число величайших фильмов в истории мирового кинематографа.

«Сталкер»

Фантастический фильм, снятый по сценарию братьев Стругацких, рассказывает о жизни героев, имеющих только прозвища, при этом не имеющих имен. Действие сюжета происходит в вымышленном времени и пространстве. До сих пор эта картина периодически становится одной из лучших в списке лучших фильмов всех времен.

Кавказская пленница"

В фильме "кавказская пленница" одну из главных ролей исполнила никому в то время не известная цирковая артистка Наталья Варлей. Однако на протяжении всей картины героиня говорит не своим голосом, озвучивание доверили актрисе Надежде Румянцевой. Что же касается исполнения знаменитой "Песенке о медведях", то за это дело взялась солистка Аида Ведищева. Спустя два года артистка также спела "Помоги мне" вместо Светланы Светличной в фильме "Бриллиантовая рука".

"Иван Васильевич меняет профессию

Песню "Разговор со счастьем", которая начинается со слов "Счастье вдруг, в тишине, постучалось в двери..." спел вовсе не Леонид Куравлев, исполнитель роли Жоржа Милославского, а Валерий Золотухин. Его голос зрителям уже был знаком благодаря фильму "Бумбараш", в котором актер сыграл главную роль. Кроме этого, Золотухина можно услышать в картине "12 стульев" Леонида Гайдая, в нем он спел "Там, где любовь" вместо грузинского актера Арчила Гомиашвили.

"Ирония судьбы, или С легким паром!"

В фильме "Ирония судьбы, или С легким паром" довольно много песен, среди которых "Мне нравится", "По моей улице", "На Тихорецкую" и многие другие. Однако все их исполняет не польская актриса Барбара Брыльска, сыгравшая роль Надежды Шевелевой, а уже в то время знаменитая и востребованная певица Алла Пугачева. Стоит отметить, что в картине Брыльска также говорит не своим голосом, из-за акцента актрисы ее героиню озвучивала Валентина Талызина.

Роман Полански. Скандал с изнасилованием

В 2003 году фильму «Пианист» был присвоен «Оскар». Мало кто знает, но Роман Полански был осуждён за изнасилование и скрывался от своего приговора в течение 30 лет.

В 2009 году режиссёр находился под домашний арестом в Швейцарии. Власти США добивались его экстрадиции, но безуспешно. Полански не присутствовал на церемонии из-за скандала. Невзирая на все проблемы, фильм выиграл несколько номинаций и Роман получил награду за лучшую режиссуру.

Странное поведение Анджелины Джоли и ее брата Джэймса Хэвена

В 2000 году Анджелина Джоли победила в номинации «Лучшая актриса». Услышав об этом, Джоли встала и поцеловала своего брата. Обычно братья и сестры «чмокают» друг друга в щеку, но это было что-то большее. Поступок Анджелины изумил окружающих. В прессе поднялась большая шумиха. Репортёры до сих пор не смогли найти ответ на вопрос, что же это было.

Хэтти Макдэниел и проблемы афроамериканцев "Оскар"

В первой половине XX века в США все еще не было равенства людей разных цветов кожи. Темнокожих актёров не звали даже на вручение премии «Оскар».

В 1940 году кинокритики удостоили награды Хэтти Макдэниел за прекрасную роль второго плана в кинофильме "Унесённые ветром". Актрису пригласили на церемонию, но ей пришлось занять место в галерее, чтобы избежать косых взглядов и критики. К слову, остальная съёмочная группа сидела за столиком. Из-за такого нелепого расположения актрисе пришлось протискиваться между рядами гостей.

Хэтти все же забрала свою награду. Эта победа навсегда отпечаталась в истории премии Оскар.

Активистка вышла на сцену в наряде коренных американцев Марлона Брандо

Известный актер никогда не отличался хорошим поведением и всегда совершал эксцентричные поступки. Например, менял любовниц как перчатки и постоянно опаздывал на съёмочную площадку. Однако на все это закрывали глаза, так как Марлон был невероятно талантлив.

Однажды Брандо выиграл в номинации «Лучший актёр» за исполнение роли в фильме «Крестный отец». В этот момент на сцену вместо актера поднялась девушка в индийском наряде по имени Саша Ингрид. Она забрала статуэтку и произнесла: «Марлон сожалеет, что не может быть здесь, но он отказывается от награды из-за ужасного обращения с коренными американцами в соединённых Штатах».

Забавный факт: сам актер никогда не интересовался проблемой коренных индейцев и не поднимал эти темы при жизни.

Голый мужчина пробежал позади ведущего

Самый большой скандал произошёл в 1974 году во время вручения 46 премии Оскар. Актёр Дэвид Нивен, как обычно, начал произносить вступительную речь. Он хотел пригласить на сцену Элизабет Тейлор, чтобы объявить остальных победителей, но тут в зале раздался дикий смех – все зрители просто катались по полу.

Дэвид Нивен не мог понять, что происходит. Ведущий сначала подумал, что зрители смеются над ним, но когда обернулся, увидел голого мужчину, который бегал по сцене. Зрители продолжали смеяться, а ведущий растерянно смотрел по сторонам, однако потом он собрался и продолжил речь.

Зрителей мучил вопрос – кто же этот таинственный голый человек, который шокировал всех. Его личность выяснили это достаточно быстро: человеком без штанов оказался известный защитник прав гомосексуалистов, художник и фотограф Роберт Опел. Таким эксцентричным выступлением он хотел повлиять на мировоззрение скучного закоренелого общества.

Оскар остался без ведущего

За пару месяцев до церемонии награждения Оскар американская киноакадемия позвала комика Кевина Харта провести Оскар 2019. Мужчина согласился.

Сначала все было по плану, но потом всплыли старые записи комика в ........ Кинокритикам пришлось снять актёра с церемонии награждения и провести «Оскар» на автопилоте. Однако эта идея оказалась неудачной, и все согласились, что церемония Оскар в 2019 году была самой отвратительной в истории.

А весь скандал произошел из-за того, что в 2011 году Харт опубликовал следующую запись: «Когда мой сын появится дома и будет играть с .....ом для Барби моей дочери, я сломаю ..... над его головой и скажу прекратить творить такие вещи».

А всего кассовые сборы второй части популярного проекта с момента начала проката уже приближаются к полумиллиону долларов.

Между тем многие зрители и эксперты подвергли картину жесткой критике, назвав ее сюжет «банальным и надоевшим».

Якобы во второй части они вообще не увидели ничего нового, никакой изюминки, никакого собственно поворота событий.

Похоже, пока фильм вытягивает лишь очень солидный актерский состав: Бенедикт Камбербэтч в главной роли, Элизабет Олсен, Чиветель Эджиофор, Бенедикт Вонг, Сочил Гомес и многие другие.

Российские зрители новинку увидеть в кинотеатрах не смогут. Причина все та же – западные санкции, которые коснулись и кино.

Героиня сериала попадает в таинственную временную петлю. Она погибает в самых разных ситуациях (под машиной, от взрыва газа, в падающем лифте, упав с лестницы, подавившись курицей) и появляется живой и невредимой в свой день рождения. Безусловно, в какой-то момент она понимает, что все это происходит не просто так.

Наде 36 лет, она курит, пьет, употребляет наркотики, и спит с кем попало. Но с каждой минутой сериала она раскрывается для зрителя с новых сторон. До момента постоянных перерождений она придумывала игры, а теперь сама вроде чьей-то игрушки в повторяющейся игре, заканчивающейся всегда одинаково.

Вскоре у нее напарник и теперь их задача – сообща разобраться, что же с ними такого действительно происходит и что следует сделать, чтобы вернуть все на круги своя.

Актриса Наташа Лионн до этого снималась во многих фильмах ("Американский пирог", "Блэйд" и других), но в эпизодических ролях. А в этом сериале она и главная героиня, и режиссер, поэтому персонаж полностью ее отражает.

В сериале авторы размышляют о причинах появления подобных петель времени. Сериал основан на теории пересечении нескольких миров и их параллельном существовании в разных реальностях. Собственно, во втором сезоне сериала Надя попадает в прошлое и ищет золото, которое было изъято у евреев немцами во времена войны.

Луи Си Кей

Луи Си Кей - один из самых знаменитых комиков в мире, ставший обладателем премий "Эмми" и "Грэмми". Его называли королем американского стендапа. В 2021 году вышел его спешл "Извините" (Sorry).

"Я очень горжусь этим концертом и уверен, что во время него вы будете смеяться 14 или больше раз. Пока что это мое любимое шоу из тех, что я сам сделал", - сказал о своем сольном концерте комик.

В 2017 году Луи Си Кей попал в громкий скандал. Артиста обвинили в домогательствах и долгое время он не выступал. По словам комика, тогда он потерял 35 миллионов долларов.

"Я был в аду и вот, наконец, вернулся оттуда", - заявил Кей после возвращения на сцену.

"Искренне ваш, Луи Си Кей" (Sincerely Louis C.K.) - его первый концерт после скандала.

Рики Джервэйс



Еще один знаменитый комик - британец Рики Джервэйс, создавший сериалы "Офис", "Массовка" и "Следом за жизнью". Он известен своим едким юмором. Когда Джервэйс вел "Золотой глобус", его речь проверяли 15 юристов.

Билл Берр



Билл Берр - американский комик, не боящийся шутить на любые острые темы, за которые в США его могли бы легко отменить. Но в своем спешле 2019 года "Бумажный тигр" (Paper Tiger) он высмеивает культуру отмены, шутит по поводу феминизма, "работы" первых леди и своей озлобленности.

Дэйв Шаппелл



Шапелл - еще один гениальный комик, который часто подвергается критике за свои высказывания на концертах. В 2020 году за спешл "Слово — не меч" (Sticks & Stones) он был удостоен "Грэмми". В нем он шутит про культуру отмены, обвинения против Майкла Джексона и певца Ар Келли.

С инициативой выступила киностудия "Ленфильм", предлагая вернуть на большие экраны страны бессмертную классику. В списке фильмов такие известные картины, как "Старик Хоттабыч", "Человек-амфибия", "Полосатый рейс", "Долгая счастливая жизнь"; и многие другие.

В поддержку этого предложения высказался Сергей Безруков, призвавший наравне с известными кинолентами выпустить в прокат старые детские фильмы.

"Зарубежные детские фильмы ради рейтинга все-таки часто заигрывают со взрослыми темами и шутками, теряя, как мне кажется, при этом все волшебство", — написал артист в своем ........м-канале.

Советское кино, по мнению Сергея Безрукова, прививает детям правильные жизненные ценности, учит дружить, уважать старших, быть честным и добрым. Среди фильмов, предложенных актером, киноленты "Морозко", "Королевство кривых зеркал", "Приключения Буратино" и другие.

Можно сравнить ролик “Аватар 2” с трейлерами других проектов. Например, трейлер фильма “Звездные войны: Скайуокер. Восхок” набрал 112,4 миллиона просмотров за первые 24 часа, а “Суперсемейки 2” – 113,1 млн. просмотров. За ними следует “Черная вдова” со 116,8 миллионами просмотров своего трейлера. А вот “Аватар: Путь воды” пока не смог обойти фильм “Форсаж 9”, набравший 202,7 миллионов просмотров трейлера за первые 24 часа.

Сиквел Кэмерон, премьера которого состоится в кинотеатрах 16 декабря, сосредоточен вокруг возвращения Джейка Салли вместе с Нави Нейтири.

К своим ролям вернулись: Сэм Уортингтон, Зои Салдана, Сигурни Уивер, Стивен Лэнг. Что касается новичков, то к звездному касту “Аватара 2” присоединились Кейт Уинслет и Вин Дизель.

Кіно досліджує світ. Творці фільмів або фіксують реальну дійсність, або фантазують, якою ця дійсність могла би бути. До зйомок кожної стрічки зазвичай причетна велика кількість людей — режисерів, продюсерів, сценаристів, операторів, акторів, монтажерів тощо — усі вони привносять у твір своє бачення світу. Тобто в кожному фільмі — різноманіття поглядів. Досліджуючи світ через кіно, глядачі зіштовхуються з різними світоглядами, дізнаючись нове та навчаючись. Так, кожен глядач трохи змінюється після перегляду, а, зрештою, потрохи змінюється і світ», — Ірма Вітовська.

Ірма Вітовська народилася в Івано-Франківську. З 1998 року вона працює у столичному Молодому театрі, у виставах якого грає і до сьогодні. Ірма Вітовська була ведучою телепроєктів, а також знімалася в кіно й серіалах — так, широко відомою акторка стала завдяки ролі в телесеріалі «Леся+Рома». Серед знакових робіт — ролі в стрічках «Брама» та «Мої думки тихі», за які була відзначена національними преміями «Золота Дзиґа» та «Кіноколо».

Ірма Вітовська також займається волонтерською та благодійною діяльністю: бере участь у соціально-громадських програмах «Діти вулиці» та «StopБіль» (ініціювала та виконала головну роль у резонансному арт-проєкті «Оскар і рожева пані», створеному для збору коштів на потреби невиліковно хворих дітей), допомагає українській армії.

Щороку фестиваль підтримує Амбасадор чи Амбасадорка, які популяризують ідеї якісного сімейного дозвілля і культурного розвитку дітей та підлітків в Україні. Амбасадорами фестивалю у різні роки були співачки Христина Соловій і Джамала, співаки Андрій Хливнюк, Фагот, Дмитро Шуров, актор і кінорежисер Ахтем Сеітаблаєв, письменниця Катерина Бабкіна та правозахисниця і письменниця Лариса Денисенко.

«На мою думку, існує дві візитівки фільму, перша — це постер, друга — трейлер. І після їх перегляду глядач приймає для себе рішення дивитись це кіно чи ні. Концепція нашого постеру на перший погляд проста — ми бачимо головного героя, а все, що позаду, неначе орнамент. На тлі ви бачите нерозбірливі силуети, але якщо уважно придивитись — це осмислені зображення тих елементів чи персонажів, які увійшли в картину. Для мене в постері важливим є момент цього вдивляння. Ми дуже довго шукали плакатиста. І таки знайшли Пьотра Грушинські у Польщі, який є неймовірно вдумливим і тим, хто уважно вдивляється у суть речей. Йому вдалось вловити багато тих моментів, які передають суть персонажів, картини в цілому і закодувати певний меседж, адже процес створення постера — це момент створення картини на основі іншої картини», — коментує роботу режисер Дмитро Сухолиткий-Собчук.

Над постером працював Пьотр Грушинські — художник, графічний дизайнер, ілюстратор, плакатист із Кракова:

«Після перегляду фільму я був надзвичайно вражений – це дуже складний твір як за сюжетом, так і за формою. Кожна деталь, кожна сцена в “Памфірі” ретельно продумані з точки зору змісту, візуальних елементів, метафор та прихованих значень. Після обговорення з режисером, ми дійшли висновку, що саме такий постер ми хочемо створити – деталізований багатьма прихованими мотивами, які глядач знаходить під час вдивляння в плакат та в його метафоричну суть. Я отримав від Дмитра кілька ескізів, які стали для мене дуже вдалим брифом. Завдяки їм я дізнався, що для режисера було найголовнішим відобразити в цьому надзвичайному фільмі.

Сам фільм для мене настільки цікавий і неоднозначний, що до нього можна створити цілу купу постерів, які розкриватимуть його з різних сторін. Ми обрали одну з концепцій, яка вже на передньому плані представляє собою певну метафору, а на задньому – ми приховали багато важливих для сюжету фільму елементів. Я сподіваюся, що наш постер сподобається широкій аудиторії – зможе заінтригувати перед переглядом фільму і ще більше зацікавить після».

Події стрічки розгортаються на західній Україні напередодні традиційного карнавалу Маланки. Памфір повертається до своєї родини після тривалої відсутності. Безумовна любов сім’ї Памфіра має побічну дію. Коли його син влаштовує підпал в молитовному домі, чоловік змушений відновити зв’язок зі своїм неспокійним минулим. Щоб відплатити за провину сина, Памфір звертає на ризикований шлях з незворотніми наслідками. Ролі у фільмі виконали Олександр Яцентюк, Соломія Кирилова, Станіслав Потяк, Мирослав Маковійчук, Олена Хохлаткіна, Іван Шаран.

«Памфір» створений у копродукції України, Франції, Польщі та Чилі. Виробництво фільму здійснила компанія BOSONFILM спільно з Les Films D’Ici, MADANTS, Quijote та у партнерстві з Mainstream pictures. Продюсери проекту – Олександра Костіна, Євгенія Яцута, Лора Бріан, Клаудія Смея, Богна Шевчик, Артем Колюбаєв, Альона Тимошенко та Жанкарло Насі.

Розробка проекту здійснювався за підтримки Українського Культурного Фонду. Над сценарієм режисер працював у резиденції Каннського міжнародного кінофестивалю Cinéfondation Residence. Також проект став учасником двох найвпливовіших сценарних майстерень – TorinoFilmLab (Script&Pitch) та Midpoint Intensive.

«Памфір» став переможцем 11-ого пітчингу Держкіно. Створення фільму підтримано Польським Інститутом Кіно (PISF), швейцарським фондом Visions Sud Est, фондом Hubert Bals Fund, французьким національним центром кіно CNC Aide aux cínemas du monde, міжнародним фондом Goteborg Film Fund та Чернівецькою обласною державною адміністрацією.

Новий сезон мультфільму для дорослих «Кохання, смерть та роботи» вийде в ефір вже 20 травня цього року.

Анімаційний проект-антологія, у створенні якого брали участь мультиплікатори з усього світу, став справжньою сенсацією у світі сучасного кінематографу.

Виконавчим продюсером серіалу виступив американський кліпмейкер та режисер Девід Фінчер.

Кожен епізод знятий окремими командами із різних країн світу. Ідея створення зародилася понад десять років. Американські продюсери надихнулися коміксами журналу «Heavy Metal».

«Кохання, смерть і роботи» складається з короткометражних серій тривалістю близько 20 хвилин. Назва вказує на тематичний зв'язок кожного епізоду з трьома вищезгаданими темами, проте не кожна серія включає всі три елементи.

У новому сезоні вийде дев'ять короткометражок, зокрема – продовження серії першого тому «Три робота».

Ранок 24 лютого 2022 року змінив звичне життя кожного українця — розпочалася кровопролитна, безжальна боротьба за Свободу. Схожі сценарії в українській історії, на жаль, відбуваються далеко не вперше. Про один із таких сценаріїв йдеться в кінострічці “Довбуш” від режисера Олеся Саніна.

Протягом грудня-лютого тривала підготовка до масштабної промо-кампанії фільму, створеного кінокомпанією Pronto Film за підтримки Державного агентства України з питань кіно. За кілька місяців до початку вторгнення творці анонсували довгоочікувану дату релізу — 12 травня. Проте усі плани перекреслила війна. Нової дати виходу стрічки в широкий український прокат творці не анонсують, проте вірять, що це може трапитися вже цієї осені — відразу після перемоги України над росіянами. Наразі відомо про прагнення митців презентувати фільм на одному з найбільш почесних міжнародних кінофестивалів, орієнтовно в Торонто чи Венеції, відразу після чого запустити міжнародний прокат стрічки.

“Ми доклали титанічних зусиль, аби наше кіно дійшло до свого глядача. Проте, нові реалії змушують нас до нових, цілком виважених рішень. У нас є нова, важлива, мета — говорити про Україну на весь світ, використовуючи усі наявні канали та інструменти. Для цього ми готуємо міжнародну версію стрічки й працюємо над подачею заявок до участі в фестивалях класу A. Віримо, що це актуальне кіно про силу та незламність українців вкотре вмотивує світову спільноту до рішучих дій”, — поділився генеральний продюсер фільму Максим Асадчий.

Нагадаємо, що “Довбуш” розповідає про події 18 століття в українських Карпатах. Жорстоке правління польської шляхти змушує гуцулів тікати в гори. Двоє братів, Олекса та Іван Довбуші, опиняються поза законом і стають опришками. У пошуках помсти панам за вбивство батьків Довбушів, брати стають ворогами один одному: один прагне грошей, інший — справедливості. Гуцули починають повстання, яке очолює Олекса. Шляхта робить усе можливе, аби знищити Довбуша. Але йому вдається їх перехитрити. Відтоді розрослася легенда про карпатського лицаря. Легенда, що надихає покоління тих, хто бореться за свободу рідної землі. Про силу і любов Олекси Довбуша, про зраду і Кривду. Про те, як він жив і як обманув смерть.

“Десь, у глибині душі, ми відчували, що ці події неминучі. Колеги сумно жартували, що мої фільми стають передвісниками важливих подій в історії нашої держави. Так було і в 2003 році — тоді світ побачив драму “Мамай”, згодом — у 2014 на екранах з’явився “Поводир”. Українська історія багатогранна та сповнена болю, проте вона показує як наша країна, ніби той фенікс, відроджується з попелу й розквітає. Сьогодні наша незламність дивує чи не увесь цивілізований світ. Про це наш “Довбуш” — актуальне кіно про любов, свободу та право залишатися господарем на своїй землі, що набуло нових сенсів з початком війни”, — розповів режисер, співсценарист та співпродюсер фільму Олесь Санін.

Генеральний медіапартнер — Телеканал Україна, національний спонсор стрічки, який підтримує масштабну промокампанію 360 — ТМ «Львівське».

Кінотеатральною дистрибуцією фільму на території України займаються компанії Кіноманія і FILM.UA Distribution.

В свое время фильм удалось воплотить прежде всего благодаря сочетанию талантов трех художников: самого режиссера, а также актера Ивана Миколайчука, сыгравшего главную роль, и Мирослава Скорика, работавшего над музыкальным оформлением ленты.

Сеансы начнутся с 19 мая, посетить кинотеатр в случае отсутствия чрезвычайных ситуаций, связанных с боевыми действиями, можно будет в Киеве, Львове, Одессе, Днепре и Сумах.

Как презентация «Теней забытых предков» стала актом политического сопротивления
Напомним, во время премьеры фильма в кинотеатре ........», которая состоялась 4 сентября 1965 года, литературовед-аспирант Василий Стус, литкритик Иван Дзюба и журналист Вячеслав Чорновил призвали присутствующих встать в знак протеста против тогдашних арестов украинских интеллектуалов:

«Сейчас проходят массовые политические аресты украинской интеллигенции и молодежи в Киеве, Львове и других городах. Повторяется 1937 год. Молодежь должна заявить протест властям, заклеймить позором за несправедливость», - отметил тогда во время короткой речи Дзюба.

Как следствие, Дзюбу уволили из редакции издательства «Молодежь», Черновола – из газеты «Молодая гвардия», а Стуса отчислили из Института литературы Академии Наук.

Мальчик из гуцульской семьи Палийчуков становится свидетелем убийства своего отца в перепалке с мужчиной из вражеского рода Гутенюков. Во время развернувшейся на фоне мистических Карпат бойни Иванко знакомится с Маричкой, дочерью убийцы своего отца. От ярости он дает ей пощечину, сдирает с малой платок и выбрасывает в Черемош. Однако вместо ожидаемой вражды, между представителями двух родов возникает любовь.

Параджанов однажды уточнил, что, кроме повести, к созданию фильма его вдохновила картина Тициана «Любовь земная и Любовь небесная».

Напомним, украинский сериал "Кофе с кардамоном" представили на 15-м Международном фестивале независимого кино Off Camera в Кракове.

Студентський протест
1969 року 21-й Каннський кінофестиваль відкрився 10 травня показом картини "Звіяні вітром" і мав завершитися 24 травня, проте 19 травня був зі скандалом закритий. Незадовго до цього з посади змістили директора Сінематеки Анрі Ланглуа. Це викликало бурю обурення в суспільстві, почалися студентські протести й демонстрації, сутички з поліцією та страйки, які, як наслідок, набули політичного характеру і призвели до зміни уряду і відставки президента Шарля де Голля.

У Каннах вирішили на заворушення на вулицях не реагувати, і традиційно дами в розкішних сукнях і прикрасах почали з'являтися на Лазуровому узбережжі разом зі знаменитими акторами й режисерами. Фестиваль стартував, і на ньому навіть показали кілька фільмів, але 18 травня була зібрана пресконференція на чолі з Жаном-Люком Годаром, Франсуа Трюффо, Жаном-П'єром Лео, Клодом Беррі і Жаном-Габріелем Альбікокко, яка звелася до жвавої дискусії — як закрити Каннський кінофестиваль, адже коли країна страйкує — проводити буржуазний захід безглуздо.

На знак солідарності з протестувальниками режисери бойкотували фестиваль, члени журі подали у відставку і захопили кінозал. Жан-Люк Годар в буквальному сенсі повиснув на завісі, щоб перешкодити показові фільму "Охолоджений м'ятний коктейль". Наступного дня фестиваль закрили.

Протест фотографів

Не варто думати, що страйкують лише актори, іноді своїми вчинками вони самі стають приводом для страйку. Саме це 1983 року сталося з молодою французькою акторкою Ізабель Аджані, яка тоді була на піку своєї популярності.

Дівчина вирішила заробити під час свого візиту до Канн і відмовилася відвідувати традиційну фотосесію. Замість цього вона заявила, що буде зніматися лише з тими фотографами, які укладуть з нею контракт на фотознімання. З'являючись на публіці, акторка прикривала обличчя сумкою і одягала окуляри.

Така поведінка образила фотожурналістів, і вони вирішили оголосити молодій зірці бойкот. Коли Ізабель прибула на Каннський фестиваль і підіймалася сходами — усі фотографи демонстративно поклали свої камери на підлогу і повернулись до дівчини спиною.

Протест працівників кіноіндустрії
2004 року на 57-му Каннському кінофестивалі французькі працівники кіно й театру, які працювали неповний робочий день, вийшли на червону доріжку з гаслом "Переговори" на спині. Вони протестували проти зміни порядку оплати короткочасної роботи в індустрії.

Протест проти викрадення
2014 року на червону доріжку кінофестивалю з табличками #BringBackOurGirls — "Поверніть наших дівчат!" — вийшли акторки Сальма Гаєк і Жюлі Гає. Таким чином знаменитості вирішили взяти участь у кампанії на підтримку 276 нігерійських школярок, захоплених в заручники ісламістами з організації "Боко гарам". Радикали погрожували продати їх у сексуальне рабство, якщо влада країни не звільнить їхніх бойовиків.

Переворот у Бразилії
2016 року перед прем'єрою фільму "Водолій" бразильські актори підняли на сходинках Каннського кінофестивалю таблички, на яких зазначалося, що в їхній країні відбувся державний переворот. Тоді йшлося про відсторонення з посади президентки країни Ділми Руссефф внаслідок процедури імпічменту.


Протест проти підборів
Також демонстративно протестували протягом кількох років у Каннах жінки. Все почалося, коли на прем'єру фільму "Керол" не пустили кілька жінок, які прийшли не на підборах. Сек'юріті не пропустили їх через "неналежне" взуття.

Організатори фестивалю, звичайно ж, тоді відреагували на скандал і заявили, що в правилах не зазначається, що жінки мають бути на підборах. Та багато відвідувачів почали зазначати, що їх теж відмовлялися пускати через відсутність підборів.

Роком раніше схожа історія трапилася з данською продюсеркою Валерією Рігтер. Її теж відмовлялися пускати на захід не на підборах, але жінка просто не могла їх одягти, адже у неї ампутована частина стопи.

Таку дискримінацію багато акторок терпіти не стали і вирішили пройтися червоною доріжкою босоніж. Так 2016-го свої туфлі зняла Джулія Робертс, а 2018-го — Крістен Стюарт.

Але заяви знаменитих акторок не допомогли. 2019-го на червону доріжку спробували не пропустити шеф-редакторку Variety Клаудію Еллер теж через "неналежне" взуття.

Протест проти сексизму
2018 року в Каннах знову відбувся протест. 82 жінки вийшли на мітинг проти сексизму і за рівноправність в кіноіндустрії. Вони заявили, що сам захід вже є сексистським, адже за понад 70-річну історію свої фільми показали лише 82 кінорежисерки, в той час, як робіт чоловіків-режисерів було представлено понад 1800.

Серед мітингувальників тоді були такі відомі особистості, як Кейт Бланшетт, Маріон Котіяр, Сальма Гаєк, Крістен Стюарт.

Протест проти вбивств на кордоні з Ізраїлем
2018 року в секторі Газа сталася чергова сутичка палестинців з ізраїльськими військовими, яка призвела до чималої кількості жертв. Ситуація викликала у світі багато критики, і заявити про свою позицію вирішила французько-ліванська акторка Мана Ісса. Під час фотоколажу вона підняла над головою плакат, на якому було написано "Зупиніть атаку на Газу".

Протест проти расизму
Та лише цими протестами 2018-й не минувся. Також вирішили нагадати про расову дискримінацію у французькій кіноіндустрії темношкірі акторки. 16 дівчат вийшли на червону доріжку у вбраннях від бренду Balmain, які створив креативний директор марки — темношкірий французький дизайнер Олів'є Рустам.

Акторки зазначили, що вони втомилися від расистських жартів і запитань на кастингах з приводу кольору їхньої шкіри.

Протест проти Алена Делона
2019 року 83-річного актора Алена Делона номінували на "Золоту пальмову гілку", але це рішення викликало в суспільстві широкий протест з боку жінок і призвело до того, що понад 20 тисяч феміністок вийшли на вулиці. А все тому, що перед фестивалем актор в одному з інтерв'ю зізнався, що йому доводилося давати жінці ляпаса. Крім того, він заявив, що виступає проти усиновлення дітей одностатевими парами.

Не змогла пройти повз це акторка Сенд Ван Рой. На червоній доріжці в Каннах вона з'явилася у сукні з відкритою спиною, на якій було написано "Зупиніть насильство проти жінок".

Того року петицію проти нагородження актора підписали понад 26 тисяч осіб, але нагороду він все ж отримав.

Мишель Хазанавичюс, "Снято!" (бывший "Z")
Откроет фестиваль фильм "Z" француза Мишеля Хазанавичюса, прославившегося оскароносной немой трагикомедией "Артист" (2011).

"Z" — это "зомби". В свете российско-украинской войны эта буква приобрела дурную славу, и Хазанавичюс на днях поменял название на "Coupez!" ("Снято!").

Эта картина — ремейк черной японской комедии "Зомби одним планом!" (2017) , которая была снята за копейки, но приобрела культовый статус. По сюжету киносъемочная группа прибывает снимать картину на объект, где была военная лаборатория. Нужно все сделать дешево и сердито. Но вот здесь срабатывает один остроумный сценарный ход, вытягивающий ленту на другой уровень.

У оригинала фильма удивительная судьба. В 2017 году режиссер Синъитиро Уэда снял за $25 тыс. картину, которая попала в ограниченный японский прокат на недельку. Но вскоре в Италии на Фестивале восточного кино она имела триумфальный успех. После известия об этом ленту вернули в прокат Японии, где она собрала $30,5 млн. И так бывает!

Хазанавичюс снял эту историю на французский лад.

Украинский блок: Максим Наконечный, "Видение бабочки"; Сергей Лозница, "Естественная история разрушения"
Украина в конкурсе "Особый взгляд" представляет дебютную работу режиссера Максима Наконечного "Видение бабочки" ("Спас"). Аэроразведчицу добробата с позывным "Бабочка" в плену изнасиловал надзиратель. Ее обменяли. Уже на воле выясняется, что женщина беременна. Что делать: оставить ребенка или нет?

Картина перекликается с недавними оккупационными событиями, когда после отхода войск РФ из Киевской области на телефоны бесплатной горячей линии психологической поддержки, по словам омбудсмена Людмилы Денисовой, поступило 400 звонков от женщин – жертв изнасилования.

Сергей Лозница, украинский режиссер, проживающий в Германии, покажет в Каннах документальную ленту "Естественная история разрушения". Месяц назад украинская киноакадемия исключила Лозницу из своих рядов, потому что он не поддержал тотальный запрет на российские фильмы, считая, что должны быть исключения для творчества оппозиционных режиссеров из России. Президент Зеленский назвал это исключение ошибкой.

Что касается ленты, она состоит из исторической хроники, и ее основная тема — уничтожение гражданского населения во время войн. Конечно, фильм задумывался и снимался задолго до полномасштабного российского вторжения в Украину.

Насильники будущего и настоящего. Дэвид Кроненберг, "Преступления будущего"; Али Аббаси, "Святой паук"
В прошлом году Золотую пальмовую ветвь получила лента "Титан" Джулии Дюкорно, где главная героиня с металлической пластиной в голове совокуплялась с автомобилями, убивая парней. А в этом году в том же русле снят фантастический боди-хоррор "Преступления будущего" 79-летнего американца Дэвида Кроненберга, того самого автора "Мухи" (1986), где ученый превратился в насекомое. Кроненберг – большой специалист по телесным трансформациям.

По сюжету немолодой художник-перформер демонстрирует в ходе выступлений метаморфозы собственного тела. Ему помогает юная партнерша Каприс, а за их действиями с подозрением наблюдает следователь из Национального реестра органов. Они едят пластик и заменяют, по ходу действия, одни органы на другие, занимаясь сексом всем этим набором. Разных идей на эту тему Кроненбрег немало придумал за 8 лет создания картины.

Тема секс+преступления и в триллере иранского режиссера Али Аббаси "Святой паук" — это история Джека Потрошителя по-ирански. Главный герой – серийный убийца Саид, решивший "очистить" город Мешхед от проституток. Только когда его ловят и приговаривают к смерти, он начинает осознавать чудовищность содеянного.

Социальные потрясения. Братья Дарденн, Рубен Остлунд, Пак Чхан Ук, Кристиана Мунджиу, Джеймс Грэй
Отмеченные в Каннах бельгийцы Люк и Жан-Пьер Дарденны покажут драму "Тори и Локита" о двух африканских беженцах, которые с большим трудом пробиваются в Европе. А лауреат Золотой пальмовой ветви, основоположник румынской новой волны, режиссер Кристиана Мунджиу привезет картину "R.M.N". По сюжету некий Матиас вернулся с заработков из Германии в родную деревню в Трансильвании, соскучившись по родным. Он находит поселок в тревоге за будущее, потому что на местную фабрику наняли по дешевке иностранных рабочих. У деревенской общины с ними сразу возникает конфликт.

Перевод социальных неурядиц на рельсы гротеска продемонстрирует швед Рубен Остлунд в ленте "Треугольник печали". Главные герои — парочка моделей, которые отправляются в путешествие на роскошной яхте. Судно тонет, и парень и девушка оказываются на необитаемом острове в компании миллиардеров и уборщицы. Из всех пассажиров только уборщица знает, как ловить рыбу, а значит — как выжить в этих обстоятельствах.

По словам режиссера, на создание фильма его вдохновила теория Карла Маркса. Бонус зрителям – в роли незадачливого капитана яхты снялся бесподобный голливудский актер Вуди Харрельсон ( "Прирожденные убийцы", "Иллюзия обмана").

Вот вам про обещанную любовь. Известный южнокорейский режиссер Пак Чхан Ук ("Олдбой") снял тонкую любовно-психологическую драму "Решение уйти". Детектив расследует смерть мужчины в горной деревне. Но чем больше сыщик подозревает его вдову, тем сильнее в нее влюбляется. Западня страсти!

Независимое американское кино представляет американец Джеймс Грэй с картиной "Время Армагеддона". Не смотря на устрашающее название – это про школьное детство режиссера, которое он провел в одном классе с юным Дональдом Трампом. Энтони Хопкинс играет роль его папаши Фреда, который был директором школы. В ленте занята и актриса Энн Хэтэуэй ("Дьявол носит Prada"). С такой компанией скучно быть не должно.

Кино для отдыха: "Элвис" База Лурмана и "Топ Ган: Мэверик" Джозефа Косински
Вне конкурса две большие голливудские премьеры.

"Элвис" База Лурмана ( "Великий Гэтсби"). 1955-й: молодого и амбициозного певца Элвиса Пресли замечает опытный продюсер Том Паркер . Через несколько месяцев после этой встречи Элвис становится национальной звездой, а еще через небольшой промежуток времени секс-символом планеты.

Бонус – Том Хэнкс в роли Паркера. Известно, что менеджер был жестким типом, но разве Хэнкс может быть таким? Конечно, Паркер сразу сделает обаяшкой полковника Паркера.

И еще один блокбастер – военный боевик "Топ Ган: Мэверик" Джозефа Косински с нестареющим Томом Крузом в роли пилота-аса. Это бравая военная сага любителям духоподъемного патриотизма. Бесстрашный летчик "Мэверик" Митчелл вот уже более 30 лет остается одним из лучших пилотов ВМФ. Он готов к любым испытаниям, но только не к повышению в звании: ведь оно грозит "спуском на землю".

Будет ли в Каннах представлено российское кино? И да, и нет
Ремарка относительно россиян. Их участие из-за войны запрещено. Но в Канны приедет в качестве режиссера-изгоя Кирилл Серебренников, годами сидевший под арестом из-за обвинений в расхищении. Его фильм "Жена Чайковского" — об истории несчастливого брака композитора, скрывавшего свою гомосексуальность. Идеологически в российском и советском официозе был негласный запрет на тему сексуальной ориентации композитора. Поэтому Серебренников выглядит чуть ли революционером.

В Украине 60-х годов этот зловещий герой был очень популярен среди школьников.
В 60-е годы прошлого века. кажется, не было в Украине более популярных фильмов, чем кинотрилогия о Фантомасе. Билеты на нее "день в день" было купить невозможно - и даже в кассе предварительной продажи надо было выстоять длинную очередь. Уже после того, как в кинотеатрах показали первого «Фантомаса», личность таинственного преступника насколько поразила украинских школьников, что в ходу была игра - позвонить по незнакомому номеру телефона и сказать. подражая соответствующему эпизоду в фильме: «Внимание! Через несколько минут вас посетит Фантомас». Игра была, конечно, идиотской – достаточно представить себе, что на другом конце телефонного провода был пожилой человек или просто человек с больным сердцем, но кто из мальчишек тогда об этом думал?

Ну и, конечно, никто из нас тогда не знал, что трилогия о "Фантомасе" - далеко не первая экранизация 32 приключенческих романов начала 20-го века Марселя Аллена и Пьера Сувестра, и 11 романов, который Аллен написал после смерти соавтора. Кстати, историки кино пишут, что у режиссера кинотриологии 60-х годов Андре Юнебеля был план снять 15 фильмов, но в это верится с трудом - уже по третьей ленте "Фантомас против Скотланд-Ярда" было видно, что замысел явно выдохся, да и Жану Маре с Луи де Фюнесом играть, по выражению французской кинокритикессы, "журналиста-манекена" и "идиота- сыщика" надоело. (К тому же у красавца Маре еще и пошли от зеленой резиновой маски прыщи).

Первый же фильм о Фантомасе вышел на экраны ровно 109 лет назад 9 мая 1913 года. Вслед за ним последовали еще четыре, причем все пять снял самый знаменитый французский кинорежиссер того времени Луи Фейад. Первый звуковой "Фантомас" вышел в 1932 году, за ним - еще два, в 1946-м и 1949-м. Так что трилогия Юнебеля была уже четвертой по счету экранизацией.

Особо стоит отметить, что в США приключения Фантомаса экранизировали еще в 1920 году - причем в 20 (!) серийном немом сериале (режиссер - Э. Седжвик, тоже известное, как и вышеназванные имя).

Ну и, наконец, в 1980-м году вышел мини-сериал о Фантомасе, в котором также участвовали два очень громких имени - один из основоположников французской "новой волны" кинорежиссер Клод Шаброль и игравший Фантомаса любимый актер великого итальянского кинорежиссера Лукино Висконти Хельмут Бергер.

Георгий Вицин

В фильме “Максим Перепелица” актер сыграл деда Мусия, глубокого старика. Хотя самому Вицину на тот момент было всего 38 лет. Конечно, грим сыграл свою роль, но и актерские данные Вицина были на высоте. Отчего он казался очень убедительным в этой роли.

Эрнест Романов

В фильме “Собака на сене” актер сыграл одряхлевшего графа Лудовико. Дрожащий голос, неуверенные движения, зритель думал, что перед ним на экране настоящий старик. Однако истинный возраст актера многих удивил – ему был 41 год.

Сергей Лукьянов

В фильме “Большая семья” актер сыграл старика Матвея Журбина. Хотя ему было 44 года. А его сына сыграл актер Борис Андреев, котрый был всего на пять лет младше Лукьянова.

Сергей Филиппов

Сколько лет может быть Лектору общества «Знание» в фильме «Карнавальная ночь»? 50, 60? Тем не менее, исполнителю этой роли Сергею Филиппову было всего 44 года. Во время съемок фильма актер уже был настоящей звездой: его узнавали, подходили на улицах и просили автографы.

Сергей Юрский и Наталья Тенякова

Сыграли старичков в фильме “Любовь и голуби”. Юрскому не было еще и 50, а Теняковой только 40. А Нина Дорошина, которая сыграла ее молодую подругу, на самом деле была старше Теняковой на 10 лет.

Я был достаточно дерзким, чтобы сказать, что польщен приглашением на вечеринку, но предпочел бы подождать чего-то более заманчивого",

— объяснил артист.

В итоге роль Малекита исполнил Кристофер Экклстон. Уже в 2016 году состоялась премьера первого фильма "Доктор Стрэндж".

Ранее Бенедикт Камбербэтч на ток-шоу Saturday Night Live пошутил над пощечиной Уилла Смита ведущему "Оскара" Крису Року. Актер сказал, что коллега "побил" его в категории "Лучшая мужская роль".

Он говорил мне притворяться, что я его сестра или племянница, перед другими людьми",

– объяснила актриса.

Она также добавила, что отношения между ней и Фукунагой длились до ее 21-летия. Актрисы Ханна и Кейлин Леш также рассказали о том, что режиссер преследовал их в течение многих лет и приходил в дом к их семье. Девушки утверждают, что Фукунага предлагал им секс втроем. Прошлой осенью Рэйден Грир рассказала в интервью с The Daily Beast, как кинематографист уволил ее с небольшой роли в первом сезоне "Настоящего детектива" после того, как она отказалась сниматься топлес в одной из сцен, хотя этого не было в ее контракте.

Эрика и Лорен соблазняют состоятельных мужчин, чтобы обокрасть их. Одним из жертв оказывается владелец бриллиантов, стоимость которых — десятки миллионов долларов. Теперь жизнь девушек в опасности, ведь на них началась настоящая охота.

Роли в фильме, мировая премьера которого состоялась 17 апреля 2018 года, исполнили Элиша Криис, Элли Патрикиос, Марк МакКалло, Риккардо Бердини, Дэнни Арройо, Барри Пьяченте и Кри Мишель Роджерс.