|
РЭП (Хип-хоп) исполнители и фаны
Размещать просьба 1 пост с одним видео с интервалом минимум 23 часа.
|
Кому нравится группа Баста?
|
Мне нравится рэп. Но песни заделанные под рэп на любовную тему!
А так могу послушать рэп! Бывает очень хороший! Насчет Басты, да нравится! У Касты есть тему рульные. |
Група "Баста"
Вложений: 3
Баста родился в 1980 году в Ростове, в семье военных. Помимо общеобразовательной школы учился в музыкальной. В 15 лет впервые попробовал писать рэп, собрал свою группу. Поступил в училище на дирижерское отделение. Но,Баста родился в 1980 году в Ростове, в семье военных. Помимо закончив первый курс, ушел, поскольку стало понятно, что сфера его интересов лежит далеко от училищной программы.
Самым жизненным и притягательным для Басты стал хип-хоп. Тогда это были Wu-tanc clan, Ol’dirty Bastard, Busta Rhymes и звезды хип-хопа того времени. В 16-17 лет Баста слушал много разной музыки, сам пробовал читать и в 17 лет записал свой первый трэк, — «Город». С этого момента и началось движение в музыке. Вот что говорит сам Баста о своих музыкальных предпочтениях: «Мне нравится прямая музыка, честного характера. Много нового слушаю, друзья и коллеги подкидывают. Вот Митяй, у него такая коллекция рэпа, такое знание материала и подход к выбору качественной музыки, — я преклоняюсь». В 18 лет Баста написал песню «Моя игра», она стала настолько популярной, что ее слушал весь Ростов и весь юг России. До сих пор в Интернет хит-парадах она занимает места в первой десятке, люди ее помнят и слушают. С этого момента Баста начал работать как музыкант, выступал с концертами в Ростове и по всему побережью Черного моря, в Краснодарском крае, по городам Северного Кавказа. Программу делали вдвоем с близким другом, покойным теперь — Игорем Железкой, и каждый еще пел сольно. Выступали на маленьких площадках, на больших, собирали по 6-7 тысяч человек, давали обычные городские концерты. Потом Баста пропал с больших площадок на несколько лет. Не было интереса к концертам, появились сомнения, что его музыка – это нормальная музыка и она интересна людям, хотя, заниматься чем-то другим, кроме музыки, желания не было. В 2002 Юрий Волос, один из друзей, предложил Басте сделать студию и писать музыку дома. Это был переломный год, когда все началось сначала, с нуля. Юра поставил дома компьютер, звуковое оборудование, и Баста восстановил старые песни, написал новые тексты, новые мелодии. Но когда были написаны треки, оказалось, что не так просто найти им применение — никто не сомневался в таланте Басты, но мало кто из продюсеров в него верил, хотя концертная деятельность возобновилась – люди про него не забыли. В этот момент стало очевидно, что нужен новый виток. Баста вместе с Юрием Волосом приехали в Москву, скитались и безуспешно искали возможность прорваться на какой-нибудь звукозаписывающий лейбл. Позже Баста напишет песню про это время – «стремные лейблы, отсутствие шансов». Однако усилия не пропали даром — один из демо-дисков попал в руки Богдану Титомиру, который и привел Басту и его сотоварищей в Творческое объединение «Газгольдер», где они получили возможность заниматься любимым делом. Коллеги Басты в этом проекте: Раста — бэк вокалист, ди-ждей, Бэка — ди-джей и Юрий Волос — продюсер. |
Биография Касты
Вложений: 3
Как создавался стиль. История создания КАСТЫ.Фундаментом КАСТЫ является ПсихоЛирик - группа, основанная осенью 1995 в Ростове-на-Дону, которая в то время состояла из двух рэперов: Влади и Тидана. В 96 г. в состав вошёл Шым (Шыми, Шымон). Впервые ПсихоЛирик появляется на сцене в сентябре 1996. С самого начала ПсЛ придерживались нью-йоркских традиций Хип Хопа, но лирика всегда была на русском язык. Мы никогда не ориентировались на рэп, который когда-либо записывался в России. Нам редко что-то нравилось из русского "олд скула".
В августе 97, ПсихоЛирик, Баста Хрю (Баста Бастилио), Тэйквон, Белый Будда, Электроник и Вольф (представители нескольких групп и свободные эм си), собравшись вместе, создали КАСТУ, рэперское объединение, которое с момента своего образования приобретает всё большую поддержку в стране. Баста Хрю и Влади - создатели идеи КАСТЫ. Само слово "Каста" предложил Баста. В тот же период организовывается своё клубное движение -"Хип Хоп Пати" или просто "Хип Хоп", которое проводится и по сей день. Первое время акции проходили в клубе "DUNCAN", впоследствии - чаще в клубе "COMANCHERO". На первой вечеринке состоялось легендарное посвящение в КАСТУ. Были записаны дебютные трэки - "Первый Удар" и "Храм Хип Хопа". В последствии состав изменялся. Ушли Баста Хрю и Вольф. У Тидана появляется семья, работа, и он покидает ПсихоЛирик. Следующие трэки, записанные КАСТОЙ ("У подножия горы" и "Они ревнуют и завидуют") ярко представляют наш стиль. Появляются сольные темы от ПсихоЛирик "Горячие трубы" (Шымон) и "Мы берем это на улицах" (Влади). В середине 98 деятельность КАСТЫ и гр. ПсихоЛирик перестает четко отделяться друг от друга. Наше движение выходит за преждние границы. Вокруг КАСТЫ образуется лагерь, в который входят Хамелеон (Хамиль), Песочные люди (Джин, Сайк), Дас (Митяй), Западный Сектор (Кактус, Змей, Дигер, Гайчик), Карабасс, Панама, Кальян, Ситар и еще несколько пацанов. Первое участие Хамиля - "Свободный стиль", первый трэк Даса - "Вирус". В последствии весь лагерь, все эти группы и эм си стали называться "Объединённой КАСТОЙ", а ПсихоЛирик (Влади, Шымон) + Хамиль представляют её основной состав. Наши песни начали появляться на радио. Поднимается посещаемость акций и вечеринок, проводимых под знаком КАСТЫ. От голоса в подъезде до записи на дисках.2-го июля 1999 года КАСТА выпускает альбом - "Трёхмерные Рифмы" - на ростовских лэйблах "Duncan Rec." и "До-Ре-Ми". Название альбому дала одноименная композиция, в которой принимают участие Шыми, Кактус, Влади, Змей и Хамиль. Продюсирование альбома, музыка, мастеринг и сведение всех трэков делает Влади на своей домашней студии, из которой выжимался максимум того, на что она была способна (Pentium 100, какой-то совковый микрофон, колонки, наушники, sb 16, fasttracker 2.08). В проекте приняли участие 14 эм си. В Ростове и на Юге этот альбом реально вывел андерграундовый Хип Хоп на прилавки - неплохие продажи, общее признание, различные интервью и т.п. Осеню и зимой 99 года КАСТА ведёт активную деятельность: выступления в Краснодаре, Москве (см. ниже) и в Ростове. Хип Хоп Пати в "COMANCHERO" на этот период становятся еженедельным. В октябре - наше участие в массовой городской акции "Семилетие Радио-103" в ростовском Дворце Спорта. Открывается выпуск серии клубных миксов, которая продолжается до сих пор. 19 ноября нами был проведен Южно-российский Фестиваль Хип Хоп Культуры с участием Broken Sound (Таганрог), Корпус-Пси (Ростов), МелоМаста (Волгодонск), Кальян (Аксай), Basta Хрю (Ростов), Sat (ныне участник гр. MaryJane, Краснодар); Graffiti - UAM (Ростов); Breakdance - Ganza Gang (Краснодар). Прошло успешно. 27 ноября мы победили в ежегодном хип хоп фестивале "RAP MUSIC' 99". КАСТА (основной состав) взяла Гран-При. Пообщались с рэперами из различных городов России и Украины, навели полезные контакты и с триумфом вернулись в Ростов. Открывается сайт КАСТЫ - http://www.kasta.ru/ Выпускается дополнительный тираж "Трёхмерных Рифм", дополненных новым трэком "Кто будет пить с нами?" Тираж был быстро раскуплен, осев на руках любителей рэпа в основном на юге России и лишь в небольших порциях проникал в прочие регионы постсоветского пространства. Весной 2000 г. Шымон открывает еженедельную рэп программу на радио "Мираж". Через несколько месяцев её закрывают из-за наличия жаргона в прямом эфире. Летом Объединенная КАСТА записывает новый альбом-сборник от Объединенной КАСТЫ - "В Полном Действии". Саунд продакшн - Влади. В альбоме также принимают участие все наши группы, а так же группа Ю.Г. из Москвы и Злой (гр. Злой Дух) из Казани. По форме и содержанию это стало продолжением "Трехмерных Рифм". Появились новые имена (гр. Грани), некоторые выбыли (Гайчик, Дас, Дизель), Электроник перестал (может временно) выступать как эм си, Змей ушел из западного Сектора в Грани; в Секторе появился новый участник - Майор. Сам диск посвящен Песочным Людям, которые в период записи были в тюрьме и узнавали о своем участии в новом релизе восновном из писем. Выпускающей компанией для сборника становится концерн "Видеосервис", с которыми к тому времени был подписан договор; релиз увидел свет в конце октября 2000 на кассетах и CD. Это наш первый диск. 9 сентября КАСТА выступает на Стритболе 2000 в Москве. Примерно в тот же период разрабатывается сценарий для видео на трек "Мы Берем Это На Улицах". Первым днём съемок клипа стало 1 ноября 2000. Участвовали: КАСТА, Бледнолицые, Карабасс, Тэйк, Электроник и еще ряд наших людей, приехавших в Москву по этому поводу. Клип снимался в несколько заходов в течении 3 дней, на съемках присудствовали MTV "Стоп-снято". Клип "Мы берем это на улицах" побеждает в 12 Злобных зрителях, но крутился лишь в хип-хоповой программе B_ZONE. 14 декабря 2000 в Лужниках (г. Москва) проходит концерт Bomfunk MC's и КАСТЫ. КАСТА открывает это мероприятие своим выступлением. 17 Декабря 2000 КАСТА выступает на фестивале Урал Рэп Зона (г. Екатеринбург) и принимает участие в жюри. Создается лэйбл "Респект Production". 5 Апреля 2001 на нем выходит "Рэп.Рунет vol. 1". Зимой, весной, Летом - гастроли КАСТЫ в Волгограде, Питере, Москве, Харькове, Минске. Одновременно продолжается запись первого сольного альбома КАСТЫ "Громче Воды, Выше Травы". Ритмы как и прежде продолжают традиции кастового южного стиля. Расширена инструментальная база; появились новые приемы в сведении. Этот альбом - очень яркий, с большими эмоциональными перепадами. ПсихоЛирические сюжеты, уличные саги, стегающие телеги, пища для всех наших людей и яд для фальшивых MCs, рифмы, рожденные в дыму и пуленепробиваемое настроение - всё это внутри и снаружи. Он содержит огромный массив информации, энергии и эмоций. 6 августа 2001 снимается клип на трек "На Порядок Выше". Он становится популярным и попадает в хит-парады на MTV. Очередной раз обновляется дизайн и структура сайта kasta.ru. Веб-дизайнер - chw. |
50 cent
Вложений: 3
50 cent родился в неблагополучной семье да еще в самом бандитском квартале Нью-Йорка, судьба не смогла уберечь его от всех «прелестей» такой жизни – наркотиков, преступлений, перестрелок и тюремных заключений. Естественно, что такая жизнь не могла не отразится в песнях будущего рэпера. Однако в жизни Curtis Jackson не всё складывалось так легко как хотелось бы. Мать, которая торговала наркотиками, чтобы прокормить семью, умерла, когда Curtis было 8 лет. Отец вскоре тоже оставил семью, и маленький мальчик остался на воспитании бабушки. Будучи в подростковом возрасте, Кертис понял, что торговля наркотиками приносила не малую прибыль его матери, и преступил закон. Но любая преступная деятельность никогда не останется безнаказанной. Вскоре Curtis Jackson стал наведываться в тюрьму. Эти события помогли ему осознать, что всю жизнь заниматься криминалом, конечно, дело прибыльное, но посвятить себя рэперству будет гораздо безопаснее и интереснее.
В 1996 году Кертис знакомится с участником группы Run D.M.C. Jam Master Jay, который просит Кертиса прочитать свои тексты на биты, записанные на его кассете. Чтиво Кертиса понравилось Джею и он заключает с ним контракт. После того, как сотрудничество с Джеем ни к чему не привело, Кертис знакомится с нью-йоркским дуэтом «Trackmasters», которые завоевали для себя славу продюсерской работой для таких артистов как Nas и Jay-Z. Работа над дебютным альбомом 50 cent «Power of the Dollar» началась тогда, когда «Trackmasters» поспособствовали заключению контракта малоизвестного рэпера с Columbia Records. Еще до выхода самого альбома на радиостанциях зазвучали три сингнла – «Your Life’s on the Line», «Thug Love» и «How to Rob». Текст последнего сингла привлек к себе наибольшее внимание, можно сказать больше криминальное. В своём рассказе он повествует о том, как бы он ограбил многих рэперов. После выхода этого сингла с 50 cent случается череда неблагоприятных событий – вначале в студии Hit Factory на Манхэттене его подрезают ножом, а в мае 2000 года 50 cent был обстрелян в машине. После девяти пуль оставленных в его теле он едва остаётся жить. Вследствие таких событий Columbia Records отказывается работать с 50 cent. Альбому «Power of the Dollar» не суждено было выйти в свет, а контракт с 50 cent был прекращен. В течение следующих двух лет 50 cent плотно общался с представителями рэперов Нью-Йорка и даже сумел организовать свою собственную группу G-Unit. Они записывали песни, в которых их тексты накладывались поверх популярных битов. Тематика песен поражала своим разнообразием: от унижения популярных рэперов до рассказов о покушениях на собственную жизнь. Эти песни заслужили немало уважения и популярности на улицах Нью-Йорка. Все это не могло не привлечь внимания представителей музыкального бизнеса. После интервью на радио, в котором известный рэпер Eminem высказал свое восхищение в адрес 50 cent, началась гонка различными компаниями в надежде заполучить восходящую звезду рэпа. В силу такого ажиотажа Eminem всё же удается заключить контракт с 50 cent, однако стоимость Eminem и Dr. Dre стали продюсерами «настоящего» первого альбома 50 Cent. Именно над ним началась работа после подписания контракта. Сингл «Wanksta» руками Эминема, который забронировал для этой композиции место на саундтреке «Восьмой мили», занял еще до выхода альбома 13 место в «Горячей сотни» журнала Billboard. Альбом получил название «Get Rich or Die Tryin», сингл «In Da Club» (первый из этого альбома) занял даже первое место в той же «Горячей сотне». В это время 50 cent стал самым обсуждаемым, и не сколько из-за своего еще не вышедшего альбома, а сколько из-за его проблем с законом. Сначала было расследование причастности 50 cent к убийству Jam Master Jay (октябрь, 2002 г.), затем арест за незаконное хранение оружия. Альбом «Get Rich or Die Tryin» вышел в продажу в начале февраля 2003 года. Из-за общей популярности 50 cent во всём, где он смог себя зарекомендовать, альбом разошелся за неделю почти миллионным тиражом. Это бы рекорд с 1991 года, когда ввели систему подсчета продаж Sound Scan.такого контракта возрастает до семизначного числа. Такие события не могли не привлечь внимание прессы.Альбом команды G-Unit, название которого «Beg for Mercy», стал дебютным полнометражным альбомом. Он вышел в свет в 2003 году и очень стремительно стал платиновым. 50 cent продолжал делать миксы, потому как ранее они работали на его популярность в андеграунде и сейчас он об этом не забывал, дав им название «G-Unit Radio». 50 cent стал исполнительным продюсером собственных альбомов своих партнеров по команде Lloyd Banks и Young Buck. Еще один рэппер The Game присоединился к команде в 2004 году. Совместно с 50 cent они выпустили сингл «How We Do». Этот сингл завоевал вершины многих хит-парадов к началу 2005 года. В это время 50 cent и The Game работали над собственными сольными проектами (для The Game это был дебютный альбом, а для 50 cent уже второй) и их отношения испортились. 50 cent на радио объявил, что The Game уже не является участником команды G-Unit. В этот же день вечером произошла перестрелка между командами сопровождения 50 Cent и The Game. Но эти события только подтолкнули 50 cent к новой волне популярности. Пиратские копии второго альбома «The Massacre» очень быстро расходились по сети Интернет. Звукозаписывающая компания перенесла дату выпуска на 5 дней назад, но магазины уже продавали альбом за сутки до официального релиза. |
Pitbull Biography
Вложений: 3
Pitbull, настоящее имя Армандо христианские Переса, родился 14 января 1981 года в Майами (США) для кубинской родителей. Он вырос под влиянием кубинской националистического поэта Хосе Марти, и особенно в Майами Bass стиле рэп ориентированной пола. Он сделал свой официальный дебют в музыку в 2002 году на альбоме Lil Jon. Он выходит несколько mixtapes, и в конечном счете сделать для того, чтобы определить его стиль, смесь хип-хопа и Reggaeton (регги поют по-испански на ритмы Центральная Америка и Карибский бассейн).
Когда в 2004 году южный рэп (CRUNK) начал стремительно возрастать в популярности на городском радио,один талантливый парень из Майами Pitbull решил ,что настало и его время добиваться славы… Он довольно-таки равнодушно относился к crunk,а вот развивать bass music он считал своим творческим долгом.Его родители были состоятельными kубинскими эмигрантами и не позволяли сыну забывать культуру родной Кубы.Они заставляли Pitbull изучать творчество национального кубинского поэта и писателя Josq Martu.Именно ,благодаря влиянию этого писателя ,Pitbull с самого раннего детства понял силу и могущество слов. Так же на него очень сильное влияние оказывали Poison Clan и Luther Campbell,West Coast и конечно же New York City… Всё это втягивало его в хип-хоп культуру. Первая популярность пришла к Pitbull во время составления его первых Майамских микстэйпов.И вскоре сам Luther Campbell позвал начинающего артиста присоединиться к синглу «Lollipop». Этот сингл и привлёк внимание Diaz Brothers management team,которые позже представили Pitbull перед королём crunk- Lil Jon.Так начинается их тесное сотрудничество над альбомом Lil Jon в 2002.Их совместный трек «Oye» даже стал основным саундтреком к фильму «2 Fast 2 Furious».В 2004 году Pitbull начинает свою сольную карьеру и его продюссером становится …сам Lil Jon.Его первая сольная песня «Culo» была обречена на успех. Так Pitbull начинают приглашать учавствовать в треках многих хип-хоп звёзд,таких как Ying Yang Twins,Elephant Man итд. В 2004 выходит его первый альбом «M.I.A.M.I».В 2005 году его трек «Money Is Still a Major Issue» становится самой его высокобюджетной песней,а трек Pitbull «Bojangles» начинает морально настраивать фанатов на его следующий альбом «El Mariel».Сразу же после выпуска этого альбома,Pitbull заявил,что следующий его альбом будет на испанском языке и будет называться «The Boatlift» С тех пор Pitbull выпустила четыре альбома (последний "Rebelution", которая была выпущена в 2009 году) до текстов всегда ориентированной на полу. |
Кто лучше из реперов 50cent или Pitbull?
|
Eminem
Вложений: 1
Эминема называют "самым известным белым рэппером". Урожденный Маршалл Мэтерс (Marshall Mathers), Эминем появился на свет в городке Сент-Джозеф (недалеко от Канзас-Сити). Свое детство он провел, мотаясь взад и вперед между своим родным населенным пунктом и городом Детройтом, в котором он наконец и обосновался. Ранние годы Эминема трудно считать благополучными - мальчик часто менял школы, а затем и вовсе бросил учебу, чтобы начать зарабатывать деньги. рэп стал для него средством, с помощью которого можно было бороться с этим миром. В 14 лет Эминем сам начал исполнять рэп, а чуть позже добился определенной известности как участник дуэта Soul Intent.
Сольный дебют Эминема состоялся в 1996 году, когда на независимой фирме вышел его альбом "Infinite". Сам Эминем сейчас рассматривает его скорей как демо, но в тот период он был весьма расстроен тем холодным приемом, который получила эта запись. Только для себя самого он начал работать над следующим EP "Slim Shady". Смело вставив в тексты композиций несколько зубодробительных пассажей по поводу местных музыкальных знаменитостей, как, впрочем, и сдобренные отборной матерщиной рассуждения о жизни вообще, Эминем не ожидал, что в сердцах почитателей хип-хопа это найдет такой отклик. Как утверждает Эминем, его "телеги", прочитанные от лица персонажа по имени Слим Шэйди, не были автобиографическими, они просто рассказывали о жизни обычного белого парня в Детройте. Но все, конечно, поняли, что так рассказать об этой жизни можно, лишь пережив подобное самому. Как-то раз, почти случайно, Эминему удалось подсунуть запись "Infinite" представителю организации Rap Coalition. Эта встреча решила все. рэппера пригласили поучаствовать в проводимом коалицией конкурсе Rap Olympics (1997) в Лос-Анджелесе, где он занял второе место в категории "фристайл". Вдохновленный Эминем взорвался новой порцией текстов. Его композиции зазвучали на радио, а сам он отправился в первый тур. Легенда гласит, что именитый темнокожий рэппер Др. Дрэ случайно обнаружил демо-пленку Эминема в гараже у шефа Interscope Джимми Айовина и сразу заинтересовался молодым талантливым новиком. Однако, согласно фактам, Доктор не подписывал контракт с Эминемом до тех пор, пока тот не победил в "лос-анжелесской битве". Тогда пара начала работать вместе. Др. Дре счел, что композиции со "Slim Shady EP" необходимо переиздать. Так появился на свет "Slim Shady LP" (1999), ставший бестселлером. Популярности диска особенно способствовал успех видеоклипа на "My Name Is", часто крутившегося по MTV. Противоречивые и острые тексты Эминема начали вызывать повсеместные споры. Одни считали, что рэппер вскрывает язвы общества, другие - что он разжигает ненависть к отдельным категориям общества (женщины, геи) и человеку вообще. Одни находили его остроумным и дерзким, другие - грубым и недалеким. Сам же артист по этому поводу высказывался следующим образом: "Я говорю вещи, которые шокируют людей. Но я не делаю вещей, которые шокируют людей. Я не стараюсь стать вторым Тупаком, но я не знаю, сколько я собираюсь пробыть на этой планете. Так что пока я здесь, я стараюсь сделать как можно больше". Между первым и вторым альбомами Эминем успел отметиться на диске у своего учителя - "Dr. Dre 2001". Вторая полнометражная работа Эминема "The Marshall Mathers LP" появилась весной 2000 года и вновь вызывала массу споров. Как явствует из названия, здесь рэппер говорил уже не от лица выдуманного персонажа, а от своего собственного имени. Высокая популярность сопутствовала таким вещам, как "The Real Slim Shady" и "Stan". Последняя (спетая с певицей Дайдо и вышедшая в виде сингла в 2001 году) рисовала как бы "две половинки" Эминема: самого артиста и его среднестатистического поклонника, которому напрочь "срывает крышу". Шокирующий видеоклип на эту песню вновь вызывал массу нареканий. Своим поведением артист только подогревал разгоравшиеся вокруг него страсти: то он набил физиономию мужчине, с которым, как ему показалось, целовалась в баре его жена, то нелестно отозвался о собственной мамочке в тексте одной из композиций (за что родительница подала на него в суд). Против Эминема выступили многочисленные общественные организации. Ассоциация геев и лесбиянок заявила, что будет бойкотировать номинирование Эминема на премии Grammy. Тем не менее, на Grammy-2001 Эминем получил аж три награды, поблагодарив всех, кто воспринял его альбом именно как музыку, а не как повод для скандала. |
Я очень сильно люблю этих рэперов Eminem 50 cent я их фан у меня есть все их альбомы я смотрел их фильмы , но не могу найти альбом эминема Relapse если у кого есть этот альбом пишите в личку . Из русских я слушаю только Нагано (есть баста в дворовом стиле ).У меня есть многие его песни . Но все же я фанатею от этих рэперов! Slim Shady forever ! ! ! All niggas with 50! ! !
Добавлено через 8 минут Кстати клип Stan ОСНОВАН НА РЕАЛЬНОЙ ИСТОРИИ ФАНА ЭМИНЕМА ! |
hhop.info/eminem/relapse-2009-ckachat-besplatno альбом эминема Relapse.
ссылки пишем без w** и h**--polifem |
мне нравится группа Cheese People, кстати эта группа поёт в сериале Барвиха
|
Это не РЭП
|
Цитата:
|
Felex, в следуюший раз за такую фотку палучиш бан;)
|
Akon
Вложений: 5
Аляун Бадара Тиам, более известный под псевдонимом Эйкон (англ. Akon); родился 30 апреля 1973, США — сенегало-американский R&B-певец, композитор и музыкальный продюсер. Практически сразу после переезда в США у него возникают проблемы с законом. В совокупности за вооруженное ограбление магазина и торговлю наркотиками подросток попадает за решетку. После выхода на свободу Эйкон практически сразу приступает к записи нескольких рэп-баллад о своей жизни. В домашней студии он записывает несколько композиций, которые попали в звукозаписывающую студию Universal. Своё полное имя Эйкон впервые назвал 7 января 2009 года в шоу Ellen Degeneres. Певец пообещал дать $1000 тому, кто сможет повторить его имя, но желающих в студии не нашлось. Полное имя Эйкона: Aliaune Damala Bouga Time Bongo Puru Nacka Lu Lu Lu Badara Akon Thiam
|
Послушайте Это -!!!!:ck::bc::cm::bt::ck:
|
Nana Kwame Abrokwa
Вложений: 2
Нана Куэйм Эброква (Nana Kwame Abrokwa) родился 5 октября 1969 года в городе Аккра (Гана). Наверное, он так бы и перебивался с хлебца на водичку, ходя с вечно повышенным аппетитом, если бы не его родители, которые вовремя уловили подходящий момент и эмигрировали каким–то не известным немецкой полиции путем в Ганновер, где Nana и поселился в 10–летнем возрасте.
Ничего особенного, кроме постоянных дразнилок и притязаний коренных бюргеров в школе и на улицах с ним не случалось. Так что к 1988 году, когда он успешно закончил одну из ганноверских школ, все–таки его жизнь шла достаточно мирным путем. Еще в детстве, как любой темнокожий парень, он увлекся рэпом. Благо в Германии записи американской музыки всегда продавались в большом количестве, что, кстати, способствовало в 90–е годы появлению собственных музыкантов, чаще всего таких, как Nana, эмигрантов, которые принялись прямо здесь, в Германии, создавать свой неповторимый стиль, просто названный немецким хип–хопом. Основное различие между ним и его заокеанским прародителем — разная тематика и большая дифференцированность немецкого варианта. Получается, что немцы, наблюдая со стороны, воспитывали себя не такими категоричными, как американцы, их меньше притесняли, и они впитывали в себя все самое лучшее от американских группировок обоих побережий. В результате, оттолкнувшись от богатого наследия лучших американских собратьев, немцы сформировали у себя в стране специфический микрорэпклимат, и что самое важное: слушатели их музыки нашлись так же быстро, как возникла эта самая культура. Но вернемся к карьере нашего героя. До знакомства с большой музыкой Нана Эброква сначала пробовал себя в киносъемках. В 1992–1993 годах он снялся в двух немецких картинах "Schattenboxer" и "Fernes Land Paisch". По всей видимости, большого успеха он от этого ремесла не ожидал, поэтому бросил на полпути. Уверенной походкой он направился за ди–джейский пульт, поближе к вертушке, и стал выступать на вечеринках в ночных клубах. Конечно, среди негров увлечения техно, рэйвом и хаус–музыкой приветствуются не так тепло, как традиционная приверженность хип–хопу и брэйкдэнсу, но Nana сознательно решил порвать с предрассудками. Это уже после он почувствовал колоссальное наслаждение от свободы действий, а первоначально ему пришлось преодолевать множество коллизий, в основном связанных с мелкорасовыми притязаниями нанимателей клубов. И лишь к середине 90–х, когда в Европе стала четко вырисовываться мода на темнокожих ведущих на телеканалах, внешность Nana стала плодоносить. В клубной тусовке он познакомился со многими известными деятелями немецкого танцевального движения, такими как Тони Куттура (рэппер, участник танцевального проекта FUN FACTORY и будущий продюсер BSB, ‘N SYNC, Marky Mark), Бюлент Эрис и Хольгер Шторм. И именно эти люди сыграли впоследствии основные роли в музыкальной карьере теперь уже рэппера Нана. Начиная с 1995 года в студии немецкого независимого лейбла Booya Music кипела работа над сотворением имиджа для новой звезды прогрессирующего на глазах немецкого рэпа. И в начале 1996 года спрос на дебютный сингл Nana "Darkman"превзошел даже самые смелые ожидания его продюсеров. Nana вместе с приглашенным рэппером jan Van De Toorn, его давним другом, удалось удачно совместить хитовость поп–музыки и злободневность рэпа. Фирменным стилем проекта сразу же стала армейская тема клипов Nana, который представал перед зрителем обязательно в камуфляже с приборами ночного видения, с оружием и при исполнении. Причем с каждым новым клипом задание, которое давал центр, становилось все труднее, а противники — все технически оснащеннее и навороченнее, что чуждо большинству компьютерных игр, на основе которых скорее всего разрабатывался сценарий видеороликов. Но особым очарованием отличился танцевальный хит ь1 прошлогоднего лета "Lonely". Все–таки никто никогда из продюсеров, похоже, не откажется от использования женского вокала в припевах потенциальных шлягеров и будет абсолютно прав. Кстати, дебютный альбом "Nana" можно было назвать одним из самых успешных начинаний года в Германии. Nana с сотоварищами раскрутил его заранее на концертах с BACK...... BOYS, ‘N SYNC и еще одним новым модным рэппером A. K. S. W. I. F. T. и за судьбу своего первого детища не боялся ничуточки. Такого шквала наград и высоких хитпарадных мест еще не знала немецкая танцевальная империя! Неудивительно, что продюсеры Nana не стали испытывать судьбу и делать продолжительный перерыв между альбомами. Уже весной этого года, после триумфального шествия кавер–версии старинной песни "Heaven", Нана стал ускорять обороты продвижения на европейский рынок рэп–продукции и записал первый сингл "Remember The Time" из второго альбома "Father". Эта песня продемонстрировала еще более отполированное звучание современного немецкого рэпа, и скорее всего именно таким будет рэп в Европе следующего тысячелетия. |
Моему другу, а именно Slick у
пришла в голову мысль что самый знаменитый рэппер на земле 2pac - жив. Это не беспочвенные подозрения, вот возможно доказательства: 1.Тупак умер в пятницу 13- ого ... 2.Белый Каддилак, в котором были нападавшие так и не был найден. Как это возможно - ведь Вегас находится посередине пустыни? 3.На севере города есть небольшой черный район. Он занимает всего восемь блоков (кварталов). Нападавшие были черными. Куда же они поехали? Где они скрылись? <a href="http:// www.hhop.info/">рэп тут</a> 4.Белый Каддилак проехал мимо "свиты" Тупака, среди которой было много телохранителей. Ни один из них не пытался преследовать машину. 5.Не нашлось ни одного свидетеля... Ни одного свидетеля... И это после боксерского поединка в тяжелом весе... 6.Название нового альбома Тупака - "Makaveli"... Он был итальянским военным стратегом, который часто инсценировал свою смерть, чтобы одурачить врага... Шакур был его поклонником и читал его книги по несколько раз. Может быть Тупак воспользовалься этим... 7.Макавэли написал две книги перед смертью. А как Тупак назвал диски своего последнего альбома "All Eyez on Me"?.. 8.На обложке альбома "Makaveli" Тупак изображен как Иисус Христос... Может он планировал воскрешение? [взяли с www.hhop.info ] 9.Так как Лас-Вегас окружен пустыней, то если кто-то, например, ограбил казино, его обнаруживают с помощью вертолетов. Так почему же полицейский департамент Лас- Вегаса не организовал вертолетное преследование преступников после стрельбы в Тупака? 10.Тупак был кремирован на следующий день после смерти... Был ли кто-нибудь когда-нибудь кремирован так быстро? Вскрытия тела не было... 11.В добавление к предыдущему пункту: никто не может теперь говорить о вскрытии могилы, как хотели сделать с Элвисом и как сделали с Абраамом Линкольном. 12.Баллистические тесты не были проиведены... По крайней мере о них никто не слышал... 13.Лас-Вегас достаточно многолюдный город, на его улицах всегда толпы людей. Никто еще до этого не был убит на Стрипе... Сложно представить, чтобы кто-то даже заказал убийство на этой улице. Так кто же мог бы стоять за этим всем? <a href="http:// www.hhop.info/">рэп тут</a> 14.Машина с Тупаком была прострелена 12 раз. А Сьюдж не был ранен ни разу. Он был лишь "оцарапан" пулей. Почему же Шакур был ранен четырьмя пулями, а Сьюдж ни одной? 15.Сьюдж сказал, что пока он вез Тупака в больницу, они вполне связно разговаривали. Ну и насколько тяжело Тупак был ранен? Да еще и эти противоречивые истории о том, что дочь Кьюнси Джонса была на заднем сиденьи машины с Тупаком... А потом ее там не было... Как же было на самом деле? 16.Тупак закончил работу над двумя фильмами и тремя альбомами, которые еще не выпущены. И это при том, что существуют много людей, которые заплатили огромные деньги за что угодно, что было бы хоть немного связано с ним... 17.Я слышал, что Тупак был застрахован на 72 миллиона долларов, которые еще не были выплачены, точнее запрошены. 18.Видеоклип на песню "I Ain't Mad At Ya" предсказывал его смерть... 19.Тупак всегда носил бронежилет, но по непонятной причине его небыло на Шакуре в момент выстрелов? 20.Панихиды, открытые для поситителей были отменены как Лос-Анжелесе, та к и в Атланте. |
Баста, это помоему они озвучивали Гетто, неплохо у них получилось.
|
Цитата:
|
А как на счет рэтро BAD BALANCE, БТЛТ или Ритм-У. У них не все песни гладкие, но есть и исключение.
Участники группы Ритм-У еще в то время в компазициях занимались быстрой читкой, что было приятно уху. Добавлено через 3 минуты Из современности мало кого из рэперов можно выделить ( пиар . |
Цитата:
Цитата:
|
Как послушаеш краснодеревщика, так и на душе норм. У него качественные бридовые стихи )
|
|
Немного отвлекаясь от темы, только что посмотрел клип Aphex Twin'a, биты чем то похожие на dark side от Omara Santana, главное в музыке это попасть правильно в бит, в такой чтобы каждого зацепило по своему (кроме попсы - это отдельная тема для промывания мозгов), к примеру Lil John со своим Get Low зацепил хорошо и на долго с правильно подобранной бочкой и не замысловатыми сэмплами, хотя пестня по смыслу не о чем, зато пестня в хитах долго и упорно держалась, даже сейчас на рингтонах слышится. Правильный бит сильно разжигает интерес к прослушиванию компазиции, пример: V-Style ))
Добавлено через 9 минут Цитата:
*на всю громкость в 4 калонки* |
Мне лично понравился Рэп в исполнении КАПА.
http://z19.biz/uploads/posts/2009-07...c_id19823.jpeg
|
Мне из прежних Казанская "Злой Дух"
Из "старого" можно тут глянуть,отличная коллекция русского рэпа:
|
Рэперы история (хип-хоп культура)
Происхождение и стиль
Изначально рэп зародился в США среди афро-американских представителей андеграунда и исполнялся исключительно чернокожими. Рэп стал символом негритянского гетто и самобытности именно американских чернокожих людей. Но постепенно этим стилем прониклись во многих странах мира, в том числе и в Европейских, появились первые «белые» исполнители рэп музыки. Как музыкальный стиль, рэп или хип-хоп представляет собой быстрое чтение текстов под ритмичную музыку, разбавленное более мягким и мелодичным припевом, позднее из хип-хопа вытек такой стиль, как R&B, вместивший в себя элементы поп-музыки. Хип-хоп тексты часто носили довольно агрессивный характер и нередко включали в себя нецензурные выражения, но сейчас, в связи с популяризацией рэпа, подобные явления стали встречаться реже. Мировоззрение и образ жизни Рэперы выступают против фашизма и расовой дискриминации. Хип-хоп культура пропагандирует свободу молодежи и активный образ жизни. Например, такая спортивная субкультура, как брэйкеры, напрямую связана с хип-хоп музыкой, так как исполняется преимущественно под неё. Другим излюбленным спортом рэперов стал баскетбол, так как изначально он тоже имел большую популярность среди афро-американцев. Позднее, когда появились райдеры, увлечение хип-хопом передалось и им. Деньги также являются одной из важнейших ценностей этих неформалов. Зачастую, рэперы ведут активный образ жизни, проводят большую часть времени в кругу друзей и «тусуются» в клубах. Поведение их нередко бывает вызывающим и агрессивным. Внешний вид Представители этой субкультуры предпочитают свободный спортивный стиль одежды, удобный для брэйк-данса и клубного тусовочного образа жизни. Они носят свободные спортивные куртки, обычно с капюшоном, или джинсовки, а также умело сочетают длинные рубашки, иногда даже официального стиля, со спортивными штанами. Девушки часто надевают открытые топы и майки, последние обычно длинные, наподобие туник. В моду рэперов также вошли джинсы с невероятно низкой посадкой, часто буквально болтающиеся ближе к коленям и держащиеся только благодаря различным ремням, обычно с массивными пряжками. Считается, что подобной экстравагантной моде положили начало маленькие рэперы, которые надевали джинсы и брюки своих старших братьев, которые, естественно, были им велики. Последнее время, среди девушек стали популярны зауженные джинсы. Любимая обувь – кеды. Причем кеды могут быть самыми различными от классических «Камелотов» ярких и экстравагантных расцветок, до «кедов-утюжков» с крупными яркими шнурками, которые также популярны среди скейтеров. Аксессуарами и традиционными украшениями хип-хоп культуры можно назвать массивные цепи, золотые украшения, множество колец, напульсники, кепки-бейсболки, браслеты-снэпы, темные очки и различные шляпы и шапочки, хотя нередко рэперы заимствуют различные элементы и из других субкультур. |
Биография Busta Rhymes
Вложений: 5
Наиболее известным представителем репа на данный момент является Busta Rhymes, который буквально балансирует на тончайшей грани разделяющей рэп и хип-хоп, а его имидж настолько ярок и запоминающийся, что стоит только один раз посмотреть любой из его мультяшных видеоклипов, чтобы запомнить его навсегда. Стоит также отметить его необычную манеру читать рэп, да и песни, которые он пишет, необычны, и хоть они всегда пропитаны юмором, тем не менее, проблемы, которые в них затрагиваются, весьма серьезны. Таким образом, прослушав его песни, вы можете получить некое представление о взглядах певца на современную политику и религию, а также об отношениях между разными расами.
Настоящее имя Busta Rhymes — Тревор Смит, и родился он в 1972 году в одном из районов Нью-Йорка — Бруклин. Благодаря своему высокому росту и хорошей ловкости он неплохо играл в баскетбол, и многие пророчили ему карьеру игрока, но, из-за увлечения рэпом, времени на игру в баскетбол у него практически не оставалось. Учась в 10 классе, он принял участие в музыкальном конкурсе, после которого он с еще тремя своими друзьями основал собственную музыкальную группу — Leaders of the New School. Практически сразу им удалось заключить контракт с Elektra Records, и, бросив школу, полностью отдались музыке. Конечно, новообразованная группа не смогла добиться выдающихся финансовых успехов, но считалась в некоторых кругах самой настоящей культовой группой, и у нее даже вышло два альбома: в 1990 году — «Future Without a Past» и в 1993-м — «T. I. M. E.». Некоторое время спустя, когда популярность группы Leaders of the New School стала падать, Busta Rhymes решил заняться собственными изысканиями в мире музыки, и довольно долгое время работал с другими коллективами, при этом самой удачной была его работа с группой А Tribe Called Quest, совместно с которой в 1991 году они выпустили альбом «Scenario», получивший общенациональное признание. К сожалению, в личной жизни Busta Rhymes не обошлось без проблем, так, в 1993 году из-за преждевременных родов его гражданской жены он лишился своего первого ребенка, который прожил только несколько часов. Но, несмотря на такой удар, пережить который в состоянии не каждый, Busta Rhymes продолжает жить и трудиться, а через год он, все же, становиться отцом сына, которого они с женой назвали Ти'Зиа. К этому времени он полностью прерывает свои отношения со своей прежней группой, и полностью посвящает свое время тому, что считает более важным. Так, он получает роль в фильме Джона Синглтона, а в 1996 году выпускает свой первый сольный альбом LP «The Coming», а композиция «Woo-Hah! (Got You All in Check)» из этого альбом надолго входит в первую десятку «Биллборда». Все доходы от продажи своего альбома Busta Rhymes решает вложить в создание собственной звукозаписывающей компании Flipmode Entertainment, которая со временем разрослась, и стала настоящей силой в мире «черной» музыки. Параллельно с развитием собственной звукозаписывающей компании Busta Rhymes открывает еще один бизнес, а именно — занимается созданием собственной линии одежды — «Bushi». |
Биография о Тимати
Вложений: 5
15 августа 1983 года в Москве в не совсем обычной семье родился не совсем обычный ребенок.
читать дальше |
Цитата:
писал слушая Ритм-У, так что было с чем сравнивать! ничего личного ) |
Старпер Basta до сих ЖЖОТ!
|
Цитата:
|
Да неее, что бы там не говорили, молодец Тимурка, поднимает наш рэп на новую планку. Респект ему!!! :)
|
Цитата:
Так что кому что нравится ) |
Цитата:
|
У кого-то есть возможности и он их реализует, а кому-то и с ними не дано...
|
у ково ест старий записи DOWN LOW
|
The Game биография
Вложений: 6
Game (настоящее имя Джэйсон Тайлор) (родился 29 ноября 1979 в Лос-Анжелесе, США) — рэппер с Западного побережья. С 2006 года имеет контракт со звукозаписывающей студией Geffen Records.
Получил популярность в 2005 году после успешного дебюта своего первого альбома «The Documentary» и двух номинаций на премию Грэмми. C тех пор The Game считается главной движущей силой в возвращении West Coast хип-хопа в мэйнстрим и конкуренции с East Coast. Также The Game является единственным исполнителем с Западного побережья, выпустившим мульти-платиновый альбом («The Documentary»), со времён альбома Dr. Dre «2001», который вышел в конце 1999 (однако, альбом Snoop Dogg под названием «The Last Meal» был продан в количестве 2 миллионов копий, но был назван только платиновым). Кроме выпуска двух альбомов («The Documentary» и «The Doctor's Advocate») дебютировавших на первых местах чартов United World Chart и Billboard 200, The Game также получил известность за участие в хип-хоп междоусобицах. Музыка The Game относится к поджанру хип-хопа Gangsta Rap, который получил широкое распространение в его городе Лос-Анджелес, Калифорния. Третий альбом вышел на лейбле Geffen Records в августе 2008 года. Альбом записан при участии продюсеров J.R.Rotem, Jerry Roll, Cool & Dre, Nottz, DJ Toomp, Scott Storch, Канье Уэст, Hi-Tek, в гостях DMX, Ice Cube, Raekwon, Lil' Wayne, Bilal, Ludacris, Ne-Yo, Chrisette Michele, Raheem DeVaughn, Common, Travis Barker, Keyshia Cole, Nas.Джэйсон Тайлор родился в Лос-Анджелесе, Калифорния у матери негритянки Линетт Бэйкер и отца Джорджа Тэйлора, предки которого были испанцами и индейцами. До четырёх лет он рос в районе Ла-Бреа, а потом его семья переехала в Комптон, Калифорния. После того как его старшая сестра обвинила его отца в сексуальном домогательстве, их семья распалась и Джэйсон жил в приемной семье в Карсоне, пригороде Лос-Анджелеса (находится непосредственно к юго-западу от Комптона) в течение восьми лет. Когда Джэйсону было тринадцать, его мать снова получила опекунство, и он объединился со своей семьей в Комптоне. Последующие годы он провел в районе контролируемом бандой Crips, известном как Сантана Блокк, тем не менее впоследствии он стал членом банды Bloods. Тэйлор заявил также, что его родители были в рядах Crips. После окончания Комптонской средней школы, Тэйлор недолгое время учился в университете штата Вашингтон за счёт стипендии, выдаваемой членам баскетбольной команды. Однако он вылетел в первом же семестре за то, что у него нашли наркотики. И с тех пор он полностью погрузился в уличную жизнь и занялся наркоторговлей. В восемнадцать лет он начал поддерживать своего сводного брата Big Fase 100, который был лидером банды Cedar Block Pirus. В 2001 году в ходе неудачной сделки с наркотиками Тэйлор получил пять огнестрельных ранений: в сердце, желудок, обе руки и ногу. После перестрелки Тэйлор провёл три дня в коме и в процессе восстановления решил начать карьеру в рэп-индустрии.Изучая известные рэп-альбомы, The Game разработал собственную стратегию становления рэпером и с помощью своего сводного брата Big Fase 100 основал звукозаписывающий лейбл The Black .... ...... Records. Первоначально на этот лейбл были подписаны такие артисты, как Glasses Malone, Vita, Nu Jerzey Devil и сам The Game. Его сценическое имя было придумано его бабушкой, которая дала ему этот ник, потому что считала, что он всегда охотно соглашался на разные дела, был готов ко всему (was always «Game» for everything). The Game впервые получил известность, когда он побывал на хип-хоп саммите, который организовали Russell Simmons и Louis Farrakhan, представляя свой первый микстэйп You Know What It Is Vol. 1. в 2002 году, после чего записался на независимом лейбле Get Low Recordz, владельцем которого является JT the Bigga Figga. Первоначально, Шон Комбс из Bad Boy Records собирался подписать его на свой лейбл, но запись The Game попала в руки известного продюсера Dr. Dre, который подписал его свой лейбл — Aftermath Entertainment. Чтобы извлечь выгоду из повышенного внимания к собственной персоне, The Game продолжил записывать музыку. В октябре 2004, он выпустил свой первый альбом Untold Story, записанный на Get Low Recordz, который был продан в количестве 82 тысяч копий в течение первых трех месяцев. В создании альбома принимали участие такие артисты, как Sean T, Young Noble и JT the Bigga Figga. The Game также появлялся на записях различных ди-джеев, таких как DJ Kayslay, DJ Whoo Kid и DJ Clue. The Game также выпустил второй микстэйп You Know What It Is Vol. 2 через свой собственный лейбл, а также появился в видеоигре NBA Live 2004 в песне продюсера Fredwreck по названием Can’t Stop Me. |
| Часовой пояс GMT +3, время: 13:26. |
Перевод: zCarot