Валерий Золотухин родился в непростой день, 21 июня 1941 года в селе Быстрый Исток Алтайского края. Его мать была работницей колхоза, а отец председателем райисполкома.

В семилетнем возрасте мальчик выпал из окна и ушиб колено. Медики приехали позже, а врач ошибся с диагнозом, гипс наложили на всю ногу и под ним вскоре завелись вши. Когда родители поняли, что с ногой проблемы, отвезли его в санаторий, где был поставлен диагноз «туберкулез коленной кости». До восьмого класса подросток не мог обходиться без костылей, что было сложно и физически, и морально.

То, что он хочет связать свою жизнь с искусством, Золотухин понял в девятом классе, когда увидел цирковое представление. Позже он начал заниматься танцами, а после окончания школы решил отправиться поступать в Москву. И это удалось ему с первого раза.

Золотухину удалось с первой попытки поступить в Государственный институт театрального искусства и в 1963 г. он получил диплом отделения музыкальной комедии. Во времена учебы Золотухин часто обманывал преподавателей, скрывая проблемы со здоровьем. В балетном классе ему приходилось стараться гораздо сильнее, чтобы догнать однокурсников.

Интересно, что приемная комиссия увидела в сельском парне комичного персонажа, но преподаватели хотели, чтобы Золотухин мог существовать в разных образах. Раскрывать драматический талант студенту помогала Ирина Анисимова. Золотухин был одним из самых прилежных учеников и сразу после окончания ВУЗа он получил приглашение от Театра имени Моссовета.

Правда ему очень хотелось играть в Театре на Таганке. Пройдя собеседование, он стал играть в спектаклях и остался служить в театре аж на полвека.

Путевка на экран

Впервые Золотухин получил роль в кино в 1965 году, когда ему было 24 года. Тогда он успешно сыграл красноармейца Пети Трофимова в картине "Пакет". Знаменитым он тогда не проснулся и после получал только несколько предложений от режиссеров.

Зрителям он запомнился в 1968 году после роли в картине "Хозяин Тайги", где он снялся со своим лучшим другом Владимиром Высоцким. Но настоящая популярность ждала его впереди. В 1971 году вышел фильм "Бумбараш". Эту роль он буквально отвоевал у Михаила Кононова, убедив режиссера, что только с ним он сможет заглянуть в вечность. Так и произошло.

Расцвет карьеры Золотухина пришелся на семидесятые годы. Тогда у него вышел целый список успешных картин: «Пропажа свидетеля», «Предварительное расследование», «О тех, кого помню и люблю», «Каждый день доктора Калинниковой» и «Берега».

Позже Золотухин сыграл в культовых сказках «Царевич Проша» и «Сказ про то, как царь Петр Арапа женил». В 1979 г. он сыграл Моцарта в сериале «Маленькие трагедии», а в восьмидесятых «Человек с аккордеоном», «Мертвые души» и «И вот пришел Бумбо» и знаменитая новогодняя комедия «Чародеи».

По словам Юлии, ее фильм доставит удовольствие зрителям.

«Мой текущий кинопроект превратится в тот самый хороший фильм, который немного преобразит ваш внутренний мир и подарит полтора часа эстетического наслаждения», — заявила актриса.

Звезда поделилась, что для съемок фильма ей понадобилось «много сил и времени, чтобы набраться опыта в киносфере и добиться первых результатов».

Однако, о чем конкретно будет фильм, не сообщается. Название картины также держится в секрете.

«Я выгорела. Я устала. И я больше не могу принимать правильные, разумные решения», — заявила Буллок. «Я не хочу быть обязанной подстраиваться под чье-то расписание, кроме моего собственного»,

— добавила она.

Актриса подчеркнула, что она благодарна за все, что имеет, однако заметила, что ее творческий путь не обошелся без жертв. Буллок выразила опасения, что загруженность на работе может негативно повлиять на ее личную жизнь.

В последние годы Буллок была занята съемками фильма «Быстрее пули». Боевик должен выйти на экраны в июле 2022 года, в нем также снялись актеры Брэд Питт и Майкл Шеннон.

Ранее Шипенко заявил, что съемки фильма «Вызов» завершатся до конца 2022 года.

«Я думаю, что фильм будет делаться до конца следующего года. Дальше продюсеры совместно с прокатчиками выберут дату релиза, которая будет идеально подходить этому фильму»,

— рассказал кинематографист.

Он также раскрыл подробности съемок ленты в космосе. Шипенко рассказал, что ему и Юлии Пересильд пришлось вдвоем выполнять функции полноценной съемочной группы, а сценарий был немного изменен в ходе пребывания на МКС. Режиссер добавил, что созданию фильма содействовали члены экипажа орбитальной станции, которые, в частности, помогли править некоторые диалоги.

Согласно сюжету, героя Тома Хэнкса увольняют с престижной работы якобы из-за профнепригодности. Однако реальная причина кроется в сексуальной ориентации Эндрю Бэккетта и его инфицированности ВИЧ.

Напомним, за эту роль Том Хэнкс получил свой первый «Оскар». Однако теперь он не рискнул бы появиться в подобном амплуа.

«Посыл «Филадельфии» в том, чтобы передать сообщение «Не бойся». Одна из причин, по которой люди приняли этот фильм, заключалась в том, что главного героя играл я. Но тогда было другое время. Думаю, что сейчас зрители вряд ли согласились бы с тем, чтобы гетеросексуальный парень изображал гея. Не мое это, если честно. Тогда, конечно, другое время было. А в нынешних реалиях меня в этой роли просто бы не приняли», – поделился артист.

ежиссером 5-серийного проекта стала Юлия Трофимова, представлявшая ранее свой фильм ....... Саша" на 72-м Международном Берлинском кинофестивале.

По сюжету, домохозяйка Ксения (Светлана Ходченкова), узнав об измене мужа, случайно убивает его во время секса. Не желая нести наказание, жена-убийца прячет тело и заводит связь со следователем, разыскивающим ее мужа. Всего в сериале будет 5 серий по 24 минуты.

"Наш фильм — это драмеди о кризисе среднего возраста по-женски. У нашей героини Ксении, которую играет Светлана Ходченкова, есть все, чего она когда-то хотела. Но счастлива ли она? Этот фильм о том, что в любой момент можно начать жизнь с чистого листа и пересмотреть свое отношение к себе",

- рассуждает Трофимова.

Также в сериале сыграли Александр Яценко, Павел Ворожцов, Юлия Александрова, Олег Гаас, Юрий Ицков и др.

Мой персонаж — научный сотрудник. У него непростые отношения с женой. Они пытаются их наладить, но не могут прийти к общему знаменателю. Получится ли это — выяснится в ходе сериала. Это остросюжетный детектив с не «замыленным» сюжетом, с юмором, с драматическими перипетиями.

— У вашего героя в проекте «Тихие воды» тоже были сложные отношения с женой. А вы склонны ярко проявлять эмоции?

— Стараюсь себя сдерживать, но периодически могу быть очень эмоциональным. И это мешает мне. Я понимаю это позже, когда анализирую свои действия.

— Как вы думаете, чем российское кино уникально? Выходят ли сейчас фильмы, которые не могли бы снять так же хорошо ни в одной другой стране?

— Сейчас наше кино в поиске своей уникальности. Лучшие фильмы о прошлом России и о нашей действительности можем снять только мы — мы ее лучше чувствуем. Думаю, и русский человек не сможет снять полноценное кино про Америку, не зная как следует их менталитет. Нужно прожить там полжизни, чтобы понять его.

— Как повлияют санкции на развитие нашего кино? Обязателен в этой сфере культурный обмен?

— Последствия санкций мне сложно предугадать, я не экономист и не политолог. Предполагаю, они могут стать хорошим стимулом.Возможно, у наших режиссеров появится гораздо больше сил, энергии и желания сделать что-то свое, новое и прекрасное. А культурный обмен, мне кажется, нужен. Мы ведь не можем читать только русскую литературу, хоть она, безусловно, великая и прекрасная.

Есть авторы зарубежные, которые тоже нравятся российскому читателю. Культурный обмен в кино нас может обогатить, развить и помочь лучше понять себя. Но я сам давно думаю о том, что русскому кинематографу нужно вновь обрести свое «я». Гнаться за Голливудом ни к чему. Лучше сделать упор на то, чтобы качество наших фильмов росло и о нем говорили люди из других стран, хотели перенять наш опыт, как это было в советское время. Стенли Кубрик, Джордж Лукас приезжали к нашим мастерам.

Был такой режиссер Павел К лушанцев — его считали родоначальником жанра «научная фантастика» в кино. Когда Стенли Кубрик получал «Оскар» за картину «Космическая одиссея», он сказал, что этот «Оскар» принадлежит Клушанцеву — без него бы ничего не вышло. Вот это — радость и гордость. Хочу, чтобы нынешние специалисты достигли такого уровня, чтобы к ним обращались за помощью. Опять же, ничто не мешает снимать и то, чем славится Голливуд, — боевики, блокбастеры. И попытаться переиграть их на этом поле.

— Сейчас стали снимать больше патриотических фильмов. Какими они должны быть, чтобы зритель от них не устал?

— Мне ближе истории, основанные на реальных событиях. Например, о людях, совершивших подвиг или научное открытие. Такие истории пробуждают чувство патриотизма, помогают осознать, какое у нас великое прошлое. И для молодежи такие герои — хороший пример: кто-то захочет стать великим спортсменом, музыкантом, художником. Такое кино будет приятно показать и в других странах, чтобы там увидели, какие у нас есть выдающиеся люди. А еще понятно, что доля художественного вымысла есть всегда. Но кино куда ближе к народу, когда зритель может узнать в персонажах себя, своего родственника, соседа.

— В сериале «Фитнес» ваш персонаж Леха не очень серьезный, попадает в курьезные истории. Много у вас общего?

— Не приклеилось. У меня такой типаж, который обычно подходит на роль друга главного героя, такого хорошего парня. А если я что-то могу с этим сделать, то и роль получается интересной. Профессия подразумевает не играть самого себя, а пробовать играть кого-то другого.

— Как считаете, правда ли, что все качки не очень развиты интеллектуально? Или это стереотип?

— Стереотип, конечно. Про артистов могут сказать, что они только кривляться умеют. Особенно когда приходишь в компанию людей, совсем не связанных с актерской профессией. Тебе могут сказать: «Ты артист? Заплачь!» Я же не говорю: «Ты сантехник? Иди унитаз почини». Почему я должен плакать? Так что мышление стереотипное есть во всех сферах.

— Бывают ситуации, когда решает не интеллект, а сила?

— Если ты владеешь интеллектом и блестящий дипломат — ты можешь договориться, если умеешь сам себя укрощать, не реагировать на негатив, тушить его в себе и переводить в полезную для тебя энергию. Но у меня случались ситуации, когда люди отказывались понимать слова. Задевали мою семью. Мне переставало это нравиться, и я не мог решать вопросы дипломатически.

— Приходилось драться?

— Бывало, что приходилось. А из-за чего именно, я оставлю при себе. Чтобы люди, которые прочитают это интервью, не имели возможности меня спровоцировать. А то придется драться гораздо чаще.

— Какое самое большое искушение может быть у актера?

— Слава, тщеславие, гордыня. У меня были такие моменты. Но я стараюсь думать, слушать советы мамы, более опытных коллег. Пока все нормально. Когда видишь, как другие люди звездят, можно сделать правильные выводы и понять, что это нехорошо.

— Вы снимались в кино про войну. Например, в фильме «Бессмертные» Тиграна Кеосаяна. А служить в армии не хотели?

— Для достоверности актерской игры нужно больше знать. Но в принципе достаточно найти служивых людей и спросить их, как бы себя повел человек в тот или иной момент. До окончания школы я очень хотел служить в армии. Меня смотрели в военкомате, брали в морпехи, в спецназ. Но я выбрал театральное училище, и служить так и не довелось.

— Вы играли на гитаре в переходах, чтобы заработать. А возникали из-за этого проблемы?

— Я играл сначала в Нижнем Новгороде. Там была конкуренция: у нас получалось собирать деньги, и это вызывало толику зависти. А в Москве могли подойти только сотрудники полиции, проверить регистрацию. Играть ведь никто не запрещает, а попрошайничать нельзя. На языке уличных музыкантов попрошаек называют аскерами (от анг л. ask — спрашивать. — «МВ»). Это те, что ходят со шляпами и говорят: «Дайте денег музыкантам». Мы так не делали.

— Вы снимались в «Сельском детективе». Чем привлек этот проект? И есть ли у вас детские воспоминания, связанные с деревней?

— В этом сериале показана жизнь в российской глубинке, где люди простые, открытые. Я всегда слушал рассказы одноклассников, которые летом были у бабушки, на даче, думал, каково это. Часто фантазировал, как приезжаю в деревню, а меня встречает бабушка, пытается накормить, а я тороплюсь встретиться с деревенскими друзьями.

— Вы раньше говорили, что хотели бы поменять отношение к жизни. Удалось ли?

— Я говорил о своей легкомысленности во многих вопросах. Мне не хватало серьезности, ответственности, собранности. Но когда появились дети, я начал меняться (у актера две дочери — Анастасия и Есения).

ДОСЬЕ

Алексей Демидов родился 24 августа 1987 года в Нижнем Новгороде. Окончил театральное Нижегородское училище имени Е. А. Евстигнеева в 2007 году. Играл в Театре на Таганке. Дебютировал в кино в телесериале «Рыжая» (2008–2009 год). Снимался в сериалах «Час Волкова 3», «Час Волкова 4», «Фитнес». Первая роль в большом кино — в картине «В субботу» 2011 года.